勵誌故事傳遞草根精神
《跑出壹片天》講述了壹個單親家庭長大的男孩李小天雖然有跑步天賦，但因為個子不高，常被同學嘲笑。爸爸飛雄壹心望子成龍，希望他用功讀書，卻忽視了他的夢想——跑步和擁有壹個媽媽!田亮飾演的大眼仔看中小天的跑步資質，帶他參加“跑酷之夜”，並讓他重獲信心，刻苦訓練，實現自己的賽跑夢想。
曾經有壹句廣告詞是這樣說的：“不能讓孩子輸在起跑線上。”這句話也是身為該片編劇，導演的李遠創作本片靈感的來源。創作中，李遠時常回想起自己和身邊朋友的童年往事，他將小時候所遇到過的事情提煉，總結、細化，使它們合理地展現在主人公李小天的身上，力求讓觀眾在影片中看到自己童年的影子。他也希望通過影片告訴孩子們：要堅定信心，鼓起勇氣，向前沖，輸在起跑線上並不代表不能贏得最終的勝利，無論是生活中，還是比賽中，過程才是最關鍵的。
這部公益性影片不僅得到了很多體育界、影視界明星們零片酬的支持，而且投資方也將所有的票房捐獻給山區的希望小學，讓那裏的孩子們都吃上“免費午餐”。整部戲從策劃到開機，籌備時間只有1個月，這期間主人公李小天的人選遲遲未定，直到壹個名叫苗雅寧的小男孩走進劇組。單純、樸素的外表和他那雙充滿希望的眼睛，讓導演當機立斷地認定他就是李小天，而事實證明導演的果斷選擇是正確的。苗雅寧是壹個很有天賦的小演員，工作中也非常能吃苦。影片中壹場抓小偷的戲，拍攝時讓在場的工作人員都為苗雅寧捏了壹把汗。這場戲是在北京草場胡同完成的，胡同狹窄，演員在屋頂上壹邊快速奔跑，壹邊還要註意屋頂上的高壓線，這樣的高難度動作極不安全。雖然李小天的表演有來自武術學校的替身演員加盟，但壹些近景還是由苗雅寧吊威亞親自完成的，無論是體力，還是耐力上對他都是極大的考驗，而這段與“大眼仔”田亮精彩配合的戲，放映時贏得了觀眾的不少喝彩。
戲裏戲外全體工作人員將體育競技精神延綿，使得這部溫情喜劇的夢境步步升華。影片大部分戲都是在戶外完成拍攝的。十二月的北京，寒風凜冽，劇組全體成員的穿著就像裹粽子似的裏三層外三層，身體都承受著極大的考驗。回想去年夏天在北京拍攝電影《回馬槍》時的天氣，導演李遠更是深有體會：“兩部影片的拍攝過程，簡直就是‘冰火兩重天’，而攝制組的工作就是這樣，總是沒完沒了地拍夜戲，沒完沒了地搶天光，熱時敷冰袋，冷時貼暖寶，但無論劇組的哪個工作人員，他們惟壹***同之處就是‘缺覺’。”短短幾句話，道出了電影從業人員的艱辛與心酸，更是道出了這部公益電影的“來之不易”。
處女作的記憶
每壹個人都有很多第壹次，而第壹次卻是令人懷念的，就像每壹位導演都會對自己的銀幕處女作有著不同層次的記憶。電影《回馬槍》就是李遠自編自導的第壹部銀幕處女作，也是他的第壹部商業影片，更是第壹次讓他有幸與壹線明星合作。
整部電影拍攝下來實屬不易，它就像是壹場殘酷的戰爭。在條件有限、時間緊張的前提下，能夠按時完成拍攝任務，對李遠來說就是最大的勝利。該片講述了壹名退隱江湖的修畫高手李貞木(任達華飾)，無意間成為眾人眼裏的“獵物”：性感美女閔悅(伊能靜飾)向他投懷送抱，李貞木春意盎然之際，卻發現對方醉翁之意不在酒，失散多年的女兒意外現身，令李貞木心生暖意，然而親生骨肉千裏尋父竟是為了置他於死地。這壹切的壹切，都源於壹幅價值連城的古畫，以及壹段唐朝的曠世傳奇。創作中的每壹點滴都令李遠記憶猶新，其中光影片片名他就煞費苦心的想過很多，比如：“盜走聶隱娘”、“聶隱娘計劃”。而“回馬槍”這三個字卻是自然偶得的，這個片名就連李遠自己都認為是冥冥之中與主題莫名其妙的壹個巧合。
回憶最初挑選演員的經歷，李遠更是感嘆，並且由衷感謝影帝任達華對自己的大力支持。在影片離開機不到壹個月的時間裏，所有演員都還未來得及敲定，尤其是男主角李貞木。當得知演員任達華正在北京王佐影視基地拍攝電影《守望者：罪惡迷途》後，李遠按耐不住的立刻來到劇組，力求與任達華見壹面，與他談論壹下自己的劇本，並且希望他能夠加盟影片，出演男主角李貞木，為了能讓任達華盡早的閱讀《回馬槍》劇本，李遠當晚持意重新用繁體字打了壹份劇本，將字號擴大到四號字體，希望能讓任達華翻閱舒服些
與任達華交談的壹個小時裏，李遠忐忑地將影片《回馬槍》的故事梗概、拍攝手法，最終期望分別講給他最終得到的只是壹句：“給我三天時間看劇本，如果我的檔期只有18天，妳敢用嗎?”李遠想都沒想地回答：“敢用，沒問題。”18天對於壹部影片的男壹號的戲份來說，拍攝時間上絕對是壹個挑戰，很快，李遠就收到了任達華的來電，已經將劇本看完，並且同意出演該片。之後任達華就回了香港。“我根本不知道他回去做什麽，當得知任達華憑借電影《歲月神偷》獲得了第29屆香港電影金像獎最佳男主角時，我的心情又激動，又糾結，很怕他放棄成為《回馬槍》中的李貞木，更怕他的片酬上漲但所有的擔心都在任達華獲得影帝稱號的第二天消除了，任達華親自給李遠打了電話，告訴他之前談的壹切條件全部答應，同意飾演男主人公李貞木，並且笑稱這將是自己的壹次全新體驗。
李遠是壹個敢於做夢尋夢的人。他的童年是在浙江東海舟山群島度過的，每當周末他就會到錄像廳看電影，壹周4部影片，最早的邵氏老電影、功夫片、槍戰片等香港電影，他全都看過。在上小學二年級的時候，進入娛樂圈便成為他的追求，但他並不了解娛樂圈到底怎麽回事，隨著年齡的增大，他開始註意每部影片導演的名字，還經常將同壹類型的影片進行對比，於是上初壹的時候，做導演成為了他人生的最大夢想。
舟山群島地域偏僻，80年代末，惟壹能讓李遠了解電影的途徑只有兩個，壹個是走進錄像廳看電影，另壹個就是從姑姑家拿來的《大眾電影》雜誌：如果說錄像廳是李遠的啟蒙老師，那麽《大眾電影》則是他與電影的壹座橋梁通過閱讀每壹期《大眾電影》，讓李遠對影視行業有了最直觀的認識，毫不誇張地說他最終能夠考上北京師範大學藝術系，也是因為看到雜誌上的壹條新聞，才報名參加考試的。
大學畢業後的李遠，經周坤老師介紹來到北京中影聯廣告有限責任公司實習、制片人大膽啟用新人，而李遠的文才也得到了她的賞識，從策劃、寫創意開始，到導演拍攝、後期制作，讓剛出校門的他得到了更多的影視命題創作實踐機會。專題、欄目、商業廣告和公益廣告他珍惜每壹次的鍛煉，為自己今後制作電影、成為導演積累經驗他不斷地問制片人：“什麽時候我們能拍壹部電影?做電影多好呀!”
李遠懷著夢想，並且執著的追求著壹個偶然的機會，經朋友介紹，他來到了位於哈爾濱的壹個數字電影攝制組，在短短20天的時間裏，李遠壹連拍攝完成兩部數字電影《東北廚子牛大雷》和《別哭，我心愛的》，終於圓了自己從小的導演夢。大家都對李遠的工作能力贊不絕口
李遠常說：“無論做什麽工作，都是自己的壹個學習積累過程，哪怕是回顧自己的作品總結經驗，看到自己的不足，這也是壹種能力的提升。”他作品中拍攝的素材幾乎不用過多地剪輯，他執導的影片或多或少都會流露出公益情結，這些制作經驗都歸結於他十年來拍攝商業廣告、公益廣告的創作積累，令他學會了在短時間內吸引觀眾的講故事手法，也讓他在後期制作方面得心應手。
本文圖片由李遠提供
責任編輯 馮湄