眾所周知，德雲社演員表演相聲都是穿大褂，早期沒什麽等級之說，主要以顏色加以區別。走紅之後，特別是近幾年，從大型演出場合看確實有區分“三六九等”——雖然並未見過德雲社明文規定。郭德綱和於謙現在經常以繡有龍紋或祥雲的深色調大褂現身，嶽雲鵬和孫越倆人的大褂也是如此。
但細心看卻還是有區別，郭德綱於謙的刺繡大褂從肩部到胸前整片都有繡有圖案，以龍紋為主，色調方面多是深、暗。而嶽雲鵬孫越的大褂，在肩部兩邊繡有小片祥雲，胸口中間也繡有圓狀的祥雲圖，但沒有連在壹起，色澤深但不暗——畢竟比較年輕。除了圖案樣式和面積的不同，料質肯定也有區分，肉眼無法識別。
就目前而言，德雲社也就這四人有資格穿刺繡的大褂，其他人尚未看到，哪怕郭德綱親兒子郭麒麟也不能穿，說明等級很嚴格。也就是說，只有票房號召力的、已經是“腕兒”的演員才有資格穿，德雲社內部肯定有這方面規定——畢竟郭德綱是個很傳統的人。按照張雲雷目前的人氣，估計也快“刺繡”上身了。
別看這些大褂的刺繡，可不是機器加工出來的，都是由相聲界赫赫有名的“常記”常書嶺老先生親手繡制，屬於壹針壹線的精良作品。常書嶺是天津人，14歲開始做中式大褂裁剪，他做的大褂是相聲界的“馳名商標”，德雲社應該是他的“大客戶”了。
除此之外，其他相聲演員都只能穿純色大褂。即便如此，也是有細微區分的，像高峰、張雲雷、郭麒麟、張鶴倫、孟鶴堂等已經比較有名氣的演員及其搭檔，大褂色調比較深，材質以綢緞為主。其他人則是顏色鮮艷，五顏六色什麽都有。
藝人演出或出席活動的著裝是很講究的， 娛樂 圈如此，相聲界亦然。有名氣的相聲演員大褂色調深，顯得穩重，又不會因為鮮亮色調分散觀眾註意力。年輕的新演員則無所謂，個性化的鮮艷色彩可以彰顯與眾不同，也能烘托氣氛，還可以在表演中拿來“開掛”。
如今的相聲界，從演員上臺的著裝，就能大概區分出主流和非主流，德雲社及其它民間相聲劇社等基本都是穿大褂，而體制內演員多數情況下則是清壹色的西裝（或中山裝）。苗阜沒進入主流前都是大褂上身，自從成了曲協相聲藝委文員，立馬更換成西裝，旗幟鮮明。
早期老壹輩相聲藝術家（如侯寶林、馬三立等）也是穿大褂上臺表演的，直到馬季這壹代開始，經歷文革“破四舊”之後，慢慢改成了西裝，姜昆這壹代延續了下來。當然，現在體制內相聲藝人也有穿大褂演出的，較少就是了。
網絡上有段“調侃”味道的話來形容早年間民間相聲藝人穿大褂的區別：“ 壹等大褂帶尿堿兒，二等大褂閃緞面兒，三等大褂卷著袖兒，四等大褂腿兒不夠 。”兒化音比較多，北方人比較能懂，大概意思就是布料及價格區別。
關於德雲社的大褂等級，不少朋友都感興趣，這裏就詳細說道壹下。對於壹個占中國相聲演出市場大半壁江山的團體，弄清其中的門道，可讓您在欣賞節目時不當門外漢，“行家”的感覺很好哦！
第壹，當下德雲社對大褂等級，確實沒有明確的硬性規定。關於德雲社大褂和身份關系，大家議論得比較多，壹般的說法是，只有郭德綱、於謙、嶽雲鵬、孫越四人有資挌穿刺繡的大褂，只有張雲雷有資格穿雙排扣大補，其余資歷老的穿顏色鮮亮的。
對此，德雲社人員有意識做出回應，包括郭德綱、欒雲平、張雲雷、燒餅都說過，而且口徑是壹致的，就是沒有統壹規定，誰喜歡什麽樣的就可以穿什麽。這麽多人在不同場合的回復，應該是可信的。
第二，雖無硬性規定，但約定俗成的規律客觀存在並被遵守。上面說的，現下沒有統壹規定，而且可信。但實際上觀眾會看到，德雲社演出中，哪類人穿什麽大褂是有明確規律的。這些約定俗成的規律，約束性並不比明文規定差：
1，壹般演員是不穿刺繡大褂的。 最初，德雲社只有郭德綱於謙穿的綢緞面料大褂，後來高峰欒雲平嶽雲鵬孫越和幾個早期弟子偶爾有穿。上面有刺繡的，只有郭德綱於謙常穿，嶽雲鵬孫越偶爾穿。
2，年歲大資歷老的穿深色，年輕資歷淺的穿淺顏色。
3，當紅走流量路線穿格紋或鮮鮮、有點綴的。 代表性是張雲雷、郭麒麟，他倆都穿過格紋大褂，張雲雷愛穿雙排扣的。印象中，秦霄賢、孟鶴堂有時會在大褂加點小裝飾。
4，剛出道的學員穿藍色的。
這些約定俗成的“潛規則”，不用硬性規定，約束力也很強。比如，對於只有班主郭於組合和臺柱子嶽越組合穿過的刺繡大褂（記得高欒和堂良也穿過暗花的，記不準了），新學員就算有錢也是不敢穿的，否則會被觀眾噴死，在師兄弟中也無臉立足。
第三，由德雲社演員大褂想到的幾個話題。1，傳承傳統曲藝應珍愛傳統元素。 改革開放以後，相聲演員基本已不再穿大褂，大多是西裝革履、油頭粉面，怎麽看也不像傳統曲藝的，難怪觀眾都感受相聲要消亡了！直到德雲社崛起，才重新興起相聲演員穿大褂風。再加上德雲社倡導整理學習太平歌詞和傳統段子，才讓觀眾感受到傳統曲藝、傳統相聲又回來了。
2，應鼓勵民間藝術產業化的嘗試。 藝人要能養活自己，傳統藝術才不會消亡，壹代代傳下去。靠國家發工資來傳承的藝術形式，只能成為文化“遺產”了。德雲社調動觀眾熱情後，順勢推出的德雲華服、麒麟劇社、面館，卻是很好的嘗試，值得思考。
哈哈，不知您怎麽看德雲社的大褂、面館、劇社？我倒是覺得，德雲華服確實蠻好看的，將來有空，也穿來玩玩[耶][耶][耶]
壹等大褂帶尿堿兒，
二等大褂閃緞面兒，
三等大褂卷著袖兒，
四等大褂腿兒不夠。
分別是郭德綱於謙的大褂都是繡著花紋的，閃緞面就是嶽雲鵬孫悅穿的那種，看著很厚實面料很高級，剩下的基本上都是第三種，有白色的裏子，挽起袖子來是白色的，最後那種可能是學員穿的吧
比較火的演員，每人都有幾套，而且固定的搭檔也有同色的，如果演專場， 每次出場還要換壹套，為的是使觀眾亮壹亮眼，壹般老演員穿素雅壹點的，如 灰的，豆沙色的，青年穿亮麗些的，如大紅的，檸檬黃的，小孩穿鮮艷點的，如粉紅的，月白的等等，顯得活潑，大致是這樣，但也有穿自己喜歡的顏色，張鶴倫就經常穿藕荷色的，配合他比較誇張的表演，風格也很協調。近來小嶽大褂開始往深色靠，如棕色，深灰，同時風格也越來越大器了。
張雲雷親口在哈爾濱說的
目前在德雲社只有郭德綱於謙，嶽雲鵬孫越能穿戴刺繡的大褂
張雲雷可以穿雙排扣的大褂。
情景還原：
張：姐夫妳這個大褂（雙排扣）我真喜歡，太好看了。
郭：那妳去做吧
張：我能做？
郭：以前不行，現在可以了。
證明雙排扣也不是誰都可以穿的，也證明了大褂確實是分等級的。
當然，也證明張雲雷確實紅了，成角兒了。
談起德雲社，就不免要說德雲社演員上臺是要穿的大褂。穿大褂是早期相聲演員表演相聲時所流傳下來的傳統，但是在文革期間，由於受到批判上市演員無奈把大褂換成了中山裝或者西服以代替，而在德雲社建立後，郭德綱又恢復了這壹個穿大褂的傳統，所以才讓大家認識到了現如今的德雲社的大褂。我們現如今不管是在看德雲社的封箱演出，或者是開箱演出，乃至於小劇場演出，還是商業演出，在這各類演出中我們會觀察到郭德綱和於謙者為搭檔的大褂是以黑色為主並配以刺繡，而像嶽雲鵬這壹類在德雲社比較有突出貢獻的演員，也是非常受大家歡迎的演員，他們穿的大褂是以深色系為主有時會有刺繡。
在往後面比如說影響力不大，又或者是地位不是偏高，比如說鶴字科，九字科以及霄字科的大部分學員，他們的相聲功力還在學習之中，有沒有較大的影響力，所以他們在舞臺上表演時壹般是穿純色的大褂而且是以淡色系為主，尤其是我們大家可以看到大部分的九字科以及霄字科，這些相聲演員穿的大褂就是顏色非常的鮮艷，想必說到這，妳也就參透的德雲社相聲大褂的有等級之分的區別了吧。
德雲社壹般來說，輩分較低的或者腕兒越小的，都是穿顏色比較鮮艷的純色的大褂，因為穿這裏的大褂第壹眼可以給觀眾視覺的沖擊，便於讓觀眾記住妳，對妳有更深的印象，所以想給觀眾留下印象，提高自己的名氣，讓更多的觀眾關註妳，穿顏色比較鮮的大褂演出是壹個非常好的選擇。
然後就是，在德雲社的大部分的中流砥柱穿的是以深色系為主的大褂，這些人有自己壹定的影響力，也有自己固定的粉絲，是德雲社賣票的保障，說相聲的能力也是非常的不錯，也能為德雲社創造出更多的利益，這些人穿深色系的大褂基本上是地位的象征，也是對他們說相聲這項業務能力的肯定，所以說穿深色系表演相聲的，在德雲社也是具有壹定地位的，基本上都是角兒和腕兒。
最後就是像郭德綱於謙這壹類資歷比較高的相聲演員，他們有較高的輩分非常強的，說相聲的業務能力，還會進行收徒，將相聲這壹門技藝傳承下去，所以他們就會穿黑色系的大褂，並且在大褂上有刺繡，說明自己的地位是非常的高的，基本上這壹類人在相聲上都會有壹定的貢獻，也會取得壹定的成就，又或者是在傳播相聲這壹條道路上非常的有影響力。
綜上所述，德雲社的大褂也是有非常嚴格的等級，穿什麽顏色大褂就是對其地位的顯示，壹般以鮮艷的顏色為初級，黑色系的大褂並帶有刺繡為最高級，最後，希望我說這些對大家也有所幫助。
德雲社的大褂基本是這樣的。
大褂上有圖案刺繡的是最厲害的，也得等級最高的。目前只有 郭德綱、於謙、嶽雲鵬、孫越四位可以穿。
剩下的除了面料不壹樣，主要區別在顏色。活好的，業務水平高的，都穿深色系的大褂比較多，如黑、藍、醬色。因為他們更多的是靠自己的作品吸引觀眾。
普通壹點的，說的壹般的。穿的大褂顏色會鮮亮壹些，更多的是為了聚攏觀眾的眼神。
當然了也有個別的時候。
沒大褂，愛脫大褂的是壹流！
不吹不黑，公平公正和您聊聊相聲。首先回答題主的問題，德雲社的大褂是有講究、有等級之分的。在德雲社等級最高的是，帶有刺繡的大褂，目前能穿帶刺繡大褂的只有四位：郭德綱、於謙、嶽雲鵬、孫越。他們也是德雲社如今的臺柱子。而現在火爆異常的張雲雷、郭麒麟、孟鶴堂等人都是穿比較亮色的大褂。
德雲社（包括前身北京相聲大會）自開業之初就堅持說傳統相聲，到現在可以說，對傳統相聲的傳承做的非常好，也帶火整個相聲演出市場，大家都知道，表演傳統相聲是要穿大褂的。相聲大師馬三立曾經說，早年間，相聲演員都是比較窮，上臺表演穿什麽的都有，後來慢慢發展才有了相聲大褂，當時大褂的顏色主要是以黑色、灰色、青色、藍色為主，基本上都是暗色調，目的就是讓人忽略服飾，只關註相聲演員的表情和語言藝術。
另外大褂的穿著也是有講究的，扣子必須是中式紐襻，壹般情況來說，需要先穿壹件白色的小褂在裏面，然後外面在再穿上大褂，白袖口和白領口可以漏出來，也可以不漏，內穿小褂的口子是5個，外穿大褂的口子是7個，後來慢慢的都統壹變成了6個口子，分布的位置在領口和側身，系扣子的時候，按照老年間的規矩，學徒需要先系側身的位置，師傅才能先系領口的位置，不過隨著時代的發展，這些都已經慢慢在改變。
在德雲社，能穿上帶刺繡大褂的，是壹種身份的象征、是對相聲實力的肯定、是在德雲社地位的體現。目前德雲社能穿帶刺繡大褂的藝人只有兩對搭檔，他們是郭德綱於謙、嶽雲鵬孫越。能穿上這種刺繡大褂上臺演出。就代表妳是真正紅了，是名角兒了，觀眾也認可妳了。根據這個原則，估計張雲雷楊九郎也很快會穿上帶有刺繡的大褂。
您可別小瞧這德雲社的大褂刺繡，它可不是機器加工出來的，那都是由相聲界赫赫有名的“常記”常書嶺老先生親手繡制的，屬於壹針壹線的精良作品。常書嶺先生是天津人，從少年開始就做中式大褂裁剪，他做的大褂在相聲界那時赫赫有名、絕對的屬於“馳名商標”。
有。
郭德綱在2019年綱絲節上，親口說過：“我沒有規定妳們穿什麽大褂吧？妳看妳們有穿被面的，我說什麽了？”當時小白穿了壹件淺色反光的大褂，的確很像被面。
凡是當事人否定的，都是謠言。因為妳再權威，也不可能比郭德綱更權威吧？
所以，德雲社的相聲大褂，的確沒有等級方面的規定。
沒有規定，不等於沒有區別。
舉個簡單的例子吧。如果妳們單位的領導，開的全是十幾二十萬的 汽車 ，妳壹個人開個悍馬，是不是有點“別有用心”？
好的，如果妳不是“別有用心”，那妳就是“不識時務”、太過張揚了。
同樣的道理。班主穿的是幾萬壹件的繡花大褂，妳作為剛拜師的年輕演員，穿個幾百、幾千的大褂，是合理的。妳非要穿個幾十萬的鍍金鑲鉆的，妳是在顯擺什麽？
還有壹層。作為搭檔，穿的大褂是要相配的。就算妳是富二代，家裏有錢，幾萬壹件的工作服毫不心疼，妳也得考慮壹下搭檔的感受吧？什麽？妳送他？因為窮而接受妳的饋贈，他心裏好受得了嗎？
只有很紅的、收入也相當高的演員，像郭德綱、於謙、嶽雲鵬、孫越這些人，才可以幾萬壹件、壹年好幾件地豪擇千金，連眼睛也不眨壹下。因為他有這個財力，他的搭檔也有。
這不是德雲社的規定。這是 社會 的規則。
據郭德綱說沒有，徒弟們愛做什麽樣的大褂就做啥樣的，徒弟們之所以不做刺繡的大褂，是因為刺繡的大褂貴。
真的是這樣嗎？
秦霄賢那種卡裏長期有十六萬不知道怎麽花的主兒，也沒見做個刺繡大褂，嘚瑟壹下。
楊九郎過生日張雲雷都給他發五位數紅包，也沒見這倆做件刺繡大褂去商演。
德雲社長期以來除了郭德綱和於謙，沒人穿刺繡大褂。
後來嶽雲鵬孫越紅透半邊天時，開始穿刺繡大褂了。
嶽雲鵬和孫越是郭於之後，靠商演能給德雲社掙錢的唯壹壹對演員，火爆程度不次於師父，所以某次封箱，他倆穿上了刺繡大褂。
除了這兩對，德雲社沒人穿過刺繡大褂。
看《相聲有新人》，好像金菲陳曦就穿過刺繡大褂。
也側面證明了這東西，不貴。
所以壹個猜測是，德雲社穿刺繡大褂是壹件默認的等級制度。
這事兒可能沒人明說誰能穿誰不能穿，但是大家都默默遵守，算是壹種潛規則。
哈，德雲社也有潛規則了。
另外壹個德雲社潛規則郭老師好像也澄清過，那就是流傳甚廣的燒餅拿水杯。
傳說郭德綱每次出門，不管是商演還是做通告，身邊總有個徒弟替他拿著水杯，這水杯不許別人碰。
這個徒弟就是郭德綱的兒徒，燒餅。
郭老師說這個沒有。
其實燒餅不拿水杯，不代表別人不會，只要是郭德綱可以信任的徒弟親人都可以拿著郭老師的水杯。
水杯這事兒事關重大，據說某歌星就是因為有人在水杯中動了手腳，導致嗓子失聲，正當紅的時候，從高處跌落谷底。
有個這些年不常見的電影電視劇橋段，壹個姑娘在酒吧喝酒，起身去洗手間時，壹個不認識的男人往她酒杯裏放了壹點粉末。
姑娘回來，啥也不知道，端起酒杯來喝光了杯中酒。
第二天，姑娘發現自己不著寸縷的躺在酒店的大床房裏。
相聲圈裏本就很亂，德雲社本就是焦點，有多少人用放大鏡等著尋找德雲社的錯誤。
如果有人有機會往郭德綱水杯裏放壹粒伸腿瞪眼丸，我想，他們會樂於冒險壹試的。
郭德綱如果不能說話了，德雲社就塌了壹半。
所以拿水杯這事兒我覺得可以有，未必只是燒餅而已。
文：薛白袍