「 我與西藏的淵源 」
算起來，我畫西藏的時間已經有37年了。在西藏的日子是我最難忘的人生經歷， 西藏是我最重要的繪畫題材 。
大學時代，充滿對遠方的幻想，喜歡看傑克倫敦、海明威的書，向往他們的傳奇經歷。1983年陳丹青的 《西藏組畫》 的展覽和發表對我觸動很大，我被高原上的藏族人的形象、西藏文化、高原上的大自然所吸引，知道了還有那樣壹個神奇的地方和那樣壹個質樸的民族。
從《果洛的孩 》
到自己的壹些代表作品
1984年我大學畢業，放棄了留在 魯迅美術學院 任教的機會。不顧家人的反對和阻攔，加上朋友的蠱惑，自願要求分配到西藏。那年夏天，只身上了西行的火車，自西安飛到了拉薩，到西藏大學報道，當了壹名老師。
剛到拉薩還不到二十壹歲，非常孩子氣，我教的學生比我的年齡大。我在高原生活了十三年，在內調天津後每年都要重返高原，這些年的藏區寫生和大型創作數以千計。我總覺得，自己是在西藏長大的，西藏的經歷至今壹直在滋養著我。西藏給我最重要的東西是： 西藏的高山大川和宗教文化，為我建立了宏大與深厚的審美參照。我選擇畫西藏的原因是，在西藏人身上還保持有未被現代文明異化的人類品質。善良、虔誠、簡單、和諧於自然也和諧於心誌是西藏對我的啟示。
2009年於小冬創作的《果洛的孩 》
慶祝西藏美術館建成開館，我捐贈的作品是 《果洛的孩 》 。是我 年前的 型創作和代表作之 。 年當中，這幅畫多次參加“向 匯報”“雪域藏歌”等 型展覽，曾在中國美術館和天津美術館等場館展出，著錄於 《於 冬繪畫作品集》《向 匯報》《雪域藏歌》 等 型畫冊和刊物。
我太喜歡這幅畫了，因此多次拒絕了藏家執意要購藏結緣的意象。果洛的四個孩 也真的像是 的孩 ， 直不忍割舍地伴著 。西藏美術館向我征集作品。我第 時間想到的恰恰就是這幅舍不得的 畫，唯有 這幅畫回向給 魂牽夢繞的第 故鄉，才是最合適的。這四個果洛的孩 是 年前我在拉薩 到的，從六歲到 三歲，來 兩個結伴同 的朝聖家族。這次他們 可以在油畫 帶上我的 願再 次回到西藏朝聖拉薩。
1996-1997創作《幹杯西藏》
初到西藏的20世紀80年代，結交了 批活躍於80年代以進藏 學 為主體的拉薩 藝界 年精英。臨近內調時完成的 《幹杯西藏》 ，讓犧牲的、出國的、內調的、留守的朋友們來到自己的畫面中，完成壹次虛擬的聚會。
1994創作的《維 爾構圖》六次入選全國美展
這幅 《維米爾構圖》 借用大師經典作品的基本框架，置換為現代拉薩我自己畫室的壹角，是壹次向經典致敬的嘗試，學習大師也成了我教授學生和指導自己的教學手段。從1994年第 次 選第 屆全國美展算起，到2019年的第 三屆， 25年間，從這幅畫開始，連續六次 選全國美展 。
2004年《轉經道之紅》獲 屆全國美展銅獎天津 獎
剛剛內調到天津的幾年裏，總是懷著對拉薩深厚的復雜 情感 ，每到冬天就像是被召喚到 成熟長 的“故鄉”，拉薩變化之快也經常讓我這 藏難以接受。當年的學 現在都已在 藏的重要位置任職，當年的學 和靖、覃永才、巴歐、嘎德、阿紮成為 在 藏最親密的朋友，多次來到 畫中最常出現的那些 物的家鄉住到藏族朋友的家 ，連續創作 《轉經道》 系列和 《朝聖者》 系列的 作品。
2008年創作的《阿日紮的小學生》
這些年的工作方式，讓我首先學會的是與藏族老百融洽地相處。畫尊嚴，畫陽光下的笑容，畫他們認為漂亮的服裝，畫 健康 的情緒。不畫悲苦傷感。這是另壹種真實和深刻，其中含著不和諧的色彩關系，不和諧的裝鈽物，傳統和現代混穿的服裝， 《阿日紮的小學生》 是這樣的作品。
2014年創作的《燃燈節》
燃燈節是聖城拉薩的特殊節日，應該有600年的 歷史 了，是紀念宗喀巴大師圓寂的日子。近些年，拉薩的燃燈節為了防火不再有手持酥油燈的信眾。只能移植佛殿裏的持燈者，這幅畫裏的幾個主要人物都出現在了 《燃燈節》 裏。
2015年創作的《開耕節》
我專門為 藏的牦 博物館畫過 幅兩 寬、 六 的 《開耕節》 ，那 幅已經 償捐贈給牦 博物館，實現了留 幅畫給 藏的多年夙願。
每到春耕浩蕩的季節，都會 再想起這個 喜愛的題材，在拉薩近郊的堆龍德慶縣，歡度開耕節的記憶深刻難忘。歌聲伴著喊叫，煙塵滾滾，轟轟烈烈。我要畫的酣暢淋漓澎湃震撼。如此，熱情的 靈和樸厚的 地凝固在自己的畫面裏，通過捐贈又返回西藏的觀眾們面前。
《茶馬古道》經兩輪 逐簽約
“中華 明 歷史 題材美術創作 程”
大型 歷史 畫 《茶馬古道》 是《中華文明五千年美術創作工程》當中的選題之壹。從草圖中標到創作完成，歷時近三年時間。畫面裏的壹切都是自己無比熱愛和非常熟悉的。康巴漢子和駿馬構成的畫面，讓我神往！
最終的素描稿是在壹張正開的紙上演練出來的，像是眼前的壹幕戲劇，人喊馬叫，煙塵飛揚。這壹隊人馬生動活潑起來了。色彩稿畫得很小，我的經驗是大畫的整體關系只有在最小的畫面裏才會看得更明晰。壹百多年以前的西藏高原上的頑強生命在浪漫主義和魯本斯的啟發下有了石雕鐵鑄般的質感。
2019《教室的陽光》獲 三屆全國美展進京作品
2001年，在當雄縣念青唐古拉脈的大雪山下，我住到甲根四村索南紮西的家裏，與牧羊少年格諾成了好朋友。那裏的希望小學上課，成了我最想畫的壹幅大畫。孩子們讀書如歌如誦，目光清澈，神情專註，我被深深地感動了。20年前先有了 《當雄希望小學組畫》 。
2020創作的《渡》
大畫 《渡》 是我近年來比較重要的創作。這張畫1997年已有較成熟的構思，是幾次在桑耶寺渡口乘船過江的經歷激起的創作沖動，壹船人渡江是為了去對岸朝拜桑耶寺。桑耶寺是蓮花生大師創建的，是西藏第壹座“佛法僧三寶”俱全的寺院，是極樂凈土的最好象征。
2020創作的《西藏和平解放》
巨幅油畫 《西藏和平解放》 是申報建黨百年美術創作 程的國家訂件，草圖經過了近兩年的多次審查與修改。正式的 畫在今年四五 份疫情防控期間連續制作完成。從 年前我 就打算畫這幅畫， 獻及 歷史 照 的搜集和服裝道具的準備 作 直在進 ，初期的草圖繪制也早在 年前就開始了。
2021創作的《茫茫轉經路》
《茫茫轉經路》 最早構思於2001年，本來的計劃就是要畫壹幅大長卷，借西藏轉經道上的朝聖隊伍，表現每個人都要經歷的生老病死，用動物和不同年齡的人物，表達生命輪回的主題。