《望江亭》中譚記兒的形象

元政府明文規定，不許婦女再嫁。關漢卿創作《望江亭》，壹開場，就讓心如死灰的孀婦譚記兒與躊躇滿誌的鰥夫白士中巧遇。庵堂本是情欲禁地，卻成了才子佳人海誓山盟的天堂，體現了濃郁的理想主義色彩。新婚不久，白士中收到京城恩師書信，知曉楊衙內借助其父勢力，拿著皇帝聖旨、尚方寶劍，來索性命，意欲強奪譚記兒。盡管白士中是堂堂潭州太守，相當於如今的市級領導，有“好爸爸”撐腰的楊衙內也不放眼裏，而皇帝不查虛實，任由奸臣為非作歹。這樣的筆法，在民族壓迫沈重、政治鬥爭復雜的元帝國，是何等尖銳、犀利！關漢卿幾乎是擊中政府要害，繼而向觀眾展示了壹個弱女子的智慧與勇敢。

望江亭下，譚記兒強作歡顏，虛與委蛇，灌醉楊衙內，偷換聖旨、尚方寶劍，驚心動魄。翌日，當楊衙內來到潭州府，準備宣布白士中罪狀，才發現手上的聖旨換成了自己昨晚寫的淫詞浪句，楊衙內隨即被關入大牢……《望江亭》便在這“好人好報、惡人惡報”的喜劇氣氛中結束，我們和關漢卿壹樣，祝福白士中夫婦美滿幸福，白頭到老。但我知，這樣的結局，其實是關漢卿的壹廂情願，是他理想主義情懷所致。事實上，整個行動中，第壹，譚記兒未必能如願偷天換日；第二，楊衙內畢竟有個“好爸爸”，萬壹追查下來，譚記兒盜聖旨、尚方寶劍，必是死罪壹條，白士中也未必能幸免。

1956年，王雁在關漢卿原著的基礎上，綜合了川劇《譚記兒》，編寫了京劇《望江亭》，由張君秋先生演出，紅火壹時，至今不衰。1958年，上海海燕電影制片廠將《望江亭》拍成京劇電影，張君秋先生將最美的譚記兒永遠地留在了膠片上。

張先生的唱功，毋庸置疑地好，那聲音甜脆清澈，難免讓我發生“他不紅，誰紅”的感慨。張先生的做功，細致委婉，壹個托腮，微翹蘭花指，淡若寒梅，盡顯古典淑女的嫻靜幽雅。尤其是張先生悠悠然的勁兒，如茗茶聞香，可意會不可言傳，所謂東方式韻致，莫過如此。

新年，我到長安大戲院看北京京劇院張派青衣王蓉蓉主演的《望江亭》。王蓉蓉在《望江亭》中比較圓滿地完成了“譚記兒”角色塑造，幾段經典唱段，如四平調“獨守空帷暗長嘆”、南梆子“先只說楊衙內又來搗亂”，引得陣陣掌聲。我頗為欣賞譚記兒揣著小鋼刀上島的壹幕，譚記兒抱著玉石俱焚之心，決意與楊衙內殊死壹搏，其內心的忐忑、堅毅，在王蓉蓉的演繹下，生動感人。