粵包括“潮繡”和廣繡兩大分支。它是出產於廣東省廣州、潮州、汕頭、普寧、揭陽、中山、番禺、順德壹帶刺繡品的總稱。據史料記載，唐代的永貞元年（公元805年），廣東南海縣壹位名叫盧媚娘的少女曾在壹塊壹尺左右的絹面上繡出七卷《法華經》，粵繡從此名揚天下。宋元時期（公元10～14世紀），廣州港的繁榮促進了粵繡工藝的飛速發展，粵繡品開始輸出國外。明代（公元1368～1644年），廣州的刺繡藝人已經能夠嫻熟地運用各色絲絨線刺繡，並創造性地使用動物的尾羽纏絨作線，使繡品更加自然生動。到清代的乾隆年間（公元1736～1796年），第壹個粵繡行業組織粵繡行在廣州成立，當時從事刺繡的藝人眾多，粵繡在工藝和針法上都得以不斷發展完善。1915年後，潮繡作品在巴拿馬國際博覽會等國際賽會上多次獲得大獎。
清末宣統二年（1910年）潮州繡品曾參加在南京舉行的南洋第壹次勸業會，展出並獲獎的計有：大幅刺繡掛屏《蘇武牧羊》、《丹鳳朝陽》、《郭子儀拜壽》、《獅子頭》、《海龍王頭》、《鵪鶉鳥》等。這些參展的潮繡品，由24名男繡工通力合作刺繡。壹時潮城轟動。這24名繡工被譽為“刺繡狀元”。據目前能夠考查出名字的有林濤生、蔡戍子、尾仙、張桂泉、林件、如伯、王炳南、王釧南、蔡鐘、林新泉、李和彬、盧海清、冬瓜師、本江寧、洪鐘、吳坤、吳欽、托伯、烏糖、白糖等人，全都是男繡工。20世紀50年代，仍有杜進茂等20余男工在刺繡。
1979-1981年潮州刺繡藝術品為國家提供出國展禮品達到250件（套），其中僅潮繡廠就提供了198件，受到了國內外各界的極高贊譽。
粵繡在長期的發展過程中，受到各民族民間藝術的影響，在兼收並蓄、融會貫通的基礎上，逐漸形成了自身獨特的藝術風格。繡品主要取材於龍鳳、花鳥等，圖案構圖飽滿、均齊對稱，色彩對比強烈、富麗堂皇。在針法上具有針步均勻、紋理分明、處處見針、針針整齊的特點。在種類上粵繡可分為絨繡、線繡、金銀線繡三類，品種包括戲服、廳堂裝飾、聯帳、采眉、掛屏和各種日用繡品等。