關於愛情，還記得法國女作家瑪格麗特·杜拉斯曾經說過這樣壹句驚世駭俗的名言“18歲，我們都老了。”
這句名言可能在許多人看來是荒誕不經的，但是在美國兒童作家文德琳·範德拉·安南的小說《怦然心動》中，這句話說的名副其實。書中以兩個孩童視角，用單純可愛的筆觸描述了壹段跨越年齡界限的純真戀情，作品壹經推出，便穩居暢銷書排行榜，感動了全球無數的讀者。
有著這樣出色的市場表現，小說被好萊塢買下版權進行電影改編，也就絲毫不足為奇了2010年由年過六十，混跡於好萊塢名利場數十年的羅伯·萊納執導的電影版《怦然心動》正式上映了。
電影獲得全球範圍內觀眾的好評，也史無前例地獲得了壹眾影評人異口同聲的褒獎，更引發了壹場對青春時代戀情的追憶和思考。
最重要的是，電影的制作費用包括後期宣發也僅僅只有1400萬美元，與同時期那些動輒就是數億美元投資的好萊塢特效動作大片相比，成本實在是低的可憐。
但是電影搶眼的市場表現，卻讓無數所謂的大片自愧不如，在好萊塢日漸依靠動作特效和龐大場景取勝的新時代，《怦然心動》回歸了好萊塢黃金時代，那種專註於電影劇情本身精心打磨的電影制作模式。
《怦然心動》在萊納老爺子的執導下，沒有選擇好萊塢愛情電影慣常使用的單線敘事結構，而是另辟蹊徑的沿用原著小說的敘事模式，采用了雙線平行敘事結構。
電影分別以片中男女主角的視角構成了電影的兩條敘事線索，進行交替平行敘事，使得簡單明了的故事情節在兩個主人公各自的視角之下展現出截然不同的觀感和魅力。
同時，這種淺顯相交、重疊分叉的敘事結構更極大的提升了傳統單線敘事所無法比擬的敘事效率，壹方面造成了循環往復的時空美感，另壹方面又極大的推動著故事劇情的不斷發展。
使得電影對後來同類型的青春愛情電影發展具有極大的借鑒和思考意義。
影片首先描述的是女主角朱莉·貝克，她在小鎮成長的歲月之中，壹直堅定不移，堪稱虔誠地相信著三件事情，那就是：大樹（尤其是那顆對她而言具有特殊意義的梧桐樹）是聖潔的、她家後院裏飼養的雞生出來的雞蛋是最衛生的以及總有壹天她會和那個命中註定的男孩——那個心心念念的布萊斯·羅斯基接吻。
然而，夢想永遠是遙不可及的，事實永遠是無比殘酷的。自從二年級和布萊斯對視之後有了那電閃雷鳴的壹瞬間，朱莉和布萊斯就壹句話也沒有說過，布萊斯甚至覺得朱莉簡直就是個怪胎——不然為什麽她會把養雞和坐在樹下看做是樂趣呢？
故事前半部分和後半部分的分隔是梧桐樹的被鋸。
朱莉壹直虔誠的認為那顆梧桐樹是無比聖潔的，然而她卻無法阻止人們對這棵樹的傷害。情急之中，她望見了自己心慕已久的布萊斯，並大聲呼籲布萊斯和自己壹起守護那棵樹，卻沒有得到任何回應。布萊斯無動於衷的登上校車離開，而大樹最終還是無法逃脫慘遭砍伐的命運。
朱莉從這件事改變了以往對布萊斯壹味的愛慕，開始重新審視這個男孩是否值得自己去托付真心。
俗話說得好，生命誠可貴，愛情價更高。若為自由故，二者皆可拋。愛情對於壹個人的確是可遇而不可求的珍貴存在，但是倘若愛壹個人就要為之犧牲自己的尊嚴和個性，那麽這樣的愛情又有什麽意義呢？
當看到布萊斯把自己送的雞蛋隨意扔棄，想到父親曾經對自己說過的那番意味深長的話語，朱莉徹底對這個男生失去了興趣。
看到這裏我不禁想到美國兒童文學作家羅伯特·麥卡蒙在他的不朽名作寫下的那句名言“就像射箭壹樣，妳明明射準了，而且很篤定自己會百分之百命中，沒想到箭射出去，還沒有射到紅心就被壹陣突如其來的風刮走了……。”
而原本對朱莉絲毫不感興趣的布萊斯，卻通過祖父意外的得知了自己當年出生時的差點遭遇的不幸，對朱莉家庭的不幸有了更加深刻的理解。
透過朱莉的家庭，布萊斯壹步步走進她的世界，逐漸發現這個女孩身上那種與眾不同的氣質和魅力，電影當年的上映，首先引發的是成人世界裏對於愛情的思考與討論，其次就是東西方家庭教育的差異。
如果朱莉和布萊斯這樣的故事發生在中國，我們絲毫不會懷疑，兩個人恐怕還沒來得及好好眉來眼去，就會被父母、老師拉到壹旁好好教訓。
在應試教育體系日漸完善的今天，中國社會對於青少年感情的態度，卻始終沒有絲毫的改變，早戀依舊被視為阻礙青少年身心健康，不利於學習成績的洪荒猛獸。
我們是否應該思考我們的教育是否應該更加全面和人性，不僅要註重學生的學業成績，同時還要註重對他們的情感教育，保持良好的情商在現代社會中的作用，絲毫不亞於淵博的學識。
家庭就相當於孩子的避風港，或者說另壹所學校，如果說在學校我們學到的是知識理論，那麽在家裏我們所學到的是價值觀念。自己究竟想要什麽？自己在追逐夢想的同時能夠為之付出什麽樣的代價？懂得自尊自愛在成長過程之中又有什麽樣的意義和作用？
透過電影中布萊斯和朱莉的戀情，我們可以看到電影的很大壹部分劇情表面上是在描述兩個青春悸動的孩子互相了解，互相愛慕的過程，而實際上卻是在探討家庭該在青少年成長過程中扮演什麽樣的角色問題，以及男孩與女孩該如何進行正常交往的問題。
布萊斯的家庭（主要是他的父親對待生活的態度）是他對朱莉產生偏見，並且對生活不抱有任何的重要因素。而朱莉父母的教育則造就了她別樣的堅毅與果敢。
電影中樹的存在則象征著兩個人的戀情，就像喜歡布萊斯壹樣，朱莉同樣對那棵梧桐樹有著深厚的感情，她總是喜歡爬上樹，獨自眺望遠方（也常常期待著布萊斯能夠出現在自己眼前，能夠和自己壹同眺望遠方），忘掉壹切俗世浮雲。
但是後來有人要將樹砍掉，樹的被鋸象征著朱莉心中那個風度翩翩的小男孩布萊斯不再是她心中那個無比完美的存在。就像影片中，朱莉的父親在傾聽了女兒的哭訴之後，別有深意地說的那句：“是時候了……”
曾經伴隨著朱莉壹同成長的這棵象征著初戀的大樹，從此化為烏有，成為了壹幅畫，永遠變成了朱莉成長的壹部分。
也就是從這裏開始，在影片前半段對朱莉絲毫沒有興趣的布萊斯開始醒悟。特別是深夜裏爺爺說的壹番話“有些人淪為平庸淺薄，金玉其外，而敗絮其中。
可不經意間，有壹天妳會遇到壹個彩虹般絢麗的人，從此以後，其他人就不過是匆匆浮雲。”讓他開始反思壹直以來對朱莉的所作所為。
在以前所未有的眼光看待這個原本毫不起眼女孩時，布萊斯逐漸為之著迷，並且嗅到了愛情的萌動。曾經對生活和自然充滿冷漠的他，在朱莉和爺爺的舉止影響之下，有了自己的“洗心革面”。
這壹階段，對愛情有了更加成熟和理智判斷的朱莉對待布萊斯的態度有了翻天覆地的變化，而布萊斯則逐漸陷入了愛戀和自責之中。透過兩個孩童單純的視角，導演似乎在向觀眾發問：孩童尚且知道愛情的可貴和不易，處於現實生活中的我們又怎麽能夠隨隨便便的處理和看待自己的情感問題呢？
直到最後，歷經了種種挫折和考驗，布萊斯和朱莉最終走到了壹起。在影片結尾，兩個人***同種下了壹棵新的樹苗，這壹幕情景象征著原本不復存在的愛意再壹次萌發。
在看《怦然心動》以前，對於壹部簡簡單單的純愛電影為什麽能夠獲得如此的熱捧和稱贊，我是心存疑惑的。可走到了故事的結尾，回顧整部電影的故事發展，我發現影片不僅僅只是壹部講述青春戀情的愛情電影，它更多的是對青春和成長的思考。
電影中的朱莉和布萊斯在他們相識相知的青春歲月之中，歷經酸澀與甜蜜，才最終懂得什麽是愛。在今天人與人之間的感情變得越來越廉價和功利的時代裏，影片中作為兩個孩童的男女主角對愛的探尋和思考，顯得更加難能可貴。
電影對於導演羅伯·萊納而言，同樣是其電影生涯中壹部至關重要的作品。2007年，當時已經步入不惑之年的羅伯萊納用壹部《遺願清單》表達了對生命價值和對人生目標的終極思考，引發了人們的廣泛熱議和深思。
三年之後，羅伯萊納又用這部《怦然心動》表達了對青春和成長的關註。他曾在接受采訪時這樣表達了對創作這部電影的想法，他認為每個人在十二三歲的時期，都會對生命中的許多事情產生屬於自己的疑惑。
在這樣的壹個階段，如果能夠遇到壹個類似人生導師的角色壹直陪伴著妳成長，那麽人生將會變得前所未有的明亮。
許多看過《怦然心動》的人們，也都會因此陷入對往昔歲月的憶念之中。不管是尚處於青春悸動中的少男少女，還是已為人父母的成年人，或許都曾有過電影中這般絢爛而又懵懂的青春歲月，也曾有過屬意的那個“真愛”。
但是白駒過隙、時過境遷，或許自己最終的伴侶已然不是最初的那個人，這是壹個無法回頭的缺憾。
我們需要明白的是，努力活在當下才是對當初那段感情最好的懷念。