二泉映月的曲式結構為：循環變奏體，創作方法是情感表達和音樂結構。
《二泉映月》簡介：
《二泉映月》，二胡名曲，是中國民間音樂家華彥鈞（阿炳）的代表作，於20世紀50年代初由音樂家楊蔭瀏先生根據他的演奏，錄音記譜整理，灌制成唱片後定名為《二泉映月》。二胡曲《二泉映月》，是阿炳壹生感情的真實流露。
作品展示了獨特的民間演奏技巧與風格，以及無與倫比的深邃意境，他的演奏可以將壹個曲調有無數次完全不重樣的“變奏”，把中國音樂單音體系變化之美感推到了極限，這正是中國傳統音樂的神奇之處。
《二泉映月》賞析：
在眾多的演奏形式中，人們對《二泉映月》的內涵把握也有著不同的見解。傾聽《二泉映月》是暢快的，融入其中後，便真的感知了它的愈久彌珍，回味悠長。在這憂傷而又意境深邃的樂曲中，不僅流露出傷感愴然的情緒和昂揚憤慨之情，而且寄托了阿炳對生活的熱愛和憧憬。
作者簡介及作品影響：
作者簡介：
阿炳（1893—1950），原名華彥鈞，民間音樂家。江蘇無錫人，正壹派道士。曾壹度淪為街頭流浪藝人，飽受苦難，因患眼疾而雙目失明。刻苦鉆研道教音樂，精益求精，並廣泛吸取民間音樂的曲調，壹生***創作和演奏了270多首民間樂曲。
留存有二胡曲《二泉映月》《聽松》《寒春風曲》三首和琵琶曲《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》三首。其作品滲透著傳統音樂的精髓，情真意切，感動人心，充滿藝術的生命力。
作品影響：
《二泉映月》不僅在民樂領域中被人們樂於演奏，而且還被改編成多種演奏形式，如小提琴獨奏，弦樂四重奏，民樂合奏等。