合作機制
幾乎沒有壹家日本動漫企業能在整個產業鏈上“通吃”。在以產品形象為基礎，以版權管理為核心，以各利益為驅動力的前提下，產業鏈各環節有明確的分工和合作模式。漫畫工作室、動畫工作室、版權代理機構、印刷出版企業、圖書發行企業、電視臺、雜誌、動漫衍生品生產銷售渠道等機構有明確的邊界，有各自的合作機制。
市場
日本動漫作品大致可以分為兩類，壹類是針對青少年的，壹類是針對成年人的。針對青少年的作品內容進行了詳細分類，有科幻、偵探、童話、校園、勵誌、體育、勸導、搞笑、幽默、冒險、少女等題材；成人作品以搞笑、幽默、搞笑、驚險、家庭等內容為主，其中色情有擴大蔓延的趨勢，在路邊的書店可以買到，但印有18下禁止閱讀的標誌。
動畫觀眾
在與日本動畫策劃人的討論中，筆者發現他們壹直強調把握青少年心理，用動畫來反映和引導他們的生活，強調“追隨讀者，服務壹生”的創作意識。這些觀點聽起來很理想化，但也不是完全行不通，讓人覺得“動漫產業要從娃娃抓起”。此外，筆者在本次東京動漫展上看到了很多關於漫畫和動畫電視劇的預告和預訂通知，以及壹些類似於粉絲俱樂部的讀者俱樂部，這些都顯示出動畫公司在培養觀眾方面的良苦用心。
通信媒體
日本的動漫銷售渠道非常廣泛。除了隨處可見的動漫書店和衍生商店，日本的商場和超市還出售漫畫書、動漫遊戲光盤、玩具、模型等。壹些大型商場占據了很大面積的動漫相關產品。尤其難能可貴的是，日本各種衍生品的銷售渠道非常正規，要麽壟斷，要麽與連鎖企業捆綁銷售，有利於品牌培育和知識產權保護。
主題公園
日本不僅有迪士尼樂園和環球影城，還有十幾個有影響力的主題公園。在主題公園的管理水平方面，日本可以說是將“目的地消費”的理念體現的淋漓盡致。全方位的關懷和無微不至的服務，讓快樂消費在迪士尼樂園成為現實。
國際匯兌
日本動漫已經成為國家文化輸出的主要產品，尤其是在亞洲國家和美國，也為世界其他國家起到了“榜樣”作用。比如韓國對進口日本動畫創作者每人每月補貼30萬日元；在美國和日本動畫公司的合作中，80%的資金投入是由美國補貼的。這些做法無疑是希望通過日本動畫的引領作用來推動國內動畫產業的發展。