第壹，南無樂隊改編賽的器樂水平相對於其他樂隊來說，可以說是半業余。
第二，投機取巧就好好投機取巧，但又硬是要往搖滾樂上去靠攏，改編賽的時候，他們的黑嗓和聲真的是我聽過最糟糕的黑嗓，沒有之壹，甚至我看好多高中樂隊的黑嗓都比他好，在這種舞臺，丟臉丟大發了。
第三，劉相松最開始做南無的時候，我以為他們會像二手玫瑰壹樣，但後來才發現他們慢慢做成了壹個鳳凰傳奇。
第四，第壹輪之所以分數高，是因為這是第壹輪，在大家被器樂輪番轟炸的時候，忽然出來壹個比較悠揚的曲子，大家在潛意識裏就把他們和其他樂隊區別開來，所以得分會高。同理，假如反光鏡不是第壹個出場，而是放在中間或者是後面出場，他們連進第二輪的機會都沒有。
第五，他們做的東西壓根就沒有實質的內容，聽著特別熱鬧，但其實就是壹堆不太強的樂手把手裏的樂器壹頓嘩啦，嘁哩哐啷，聽著熱鬧，卻造作得很，我記得張亞東就很委婉地說過這個問題，劉相松還很不服。
第六，關於現場的演奏，同樣是這幾件樂器，選同樣的歌，妳讓痛仰的樂手演奏和南無的樂手演奏，感覺是不壹樣的，痛仰那是大工不巧，重劍無鋒，壹切從簡處理，卻美得很。妳讓南無的樂手來處理，妳會聽得很熱鬧，但壹定會雜亂無章，這是樂手的層次導致的問題，無解。
最後，為什麽他們會被節目組壹筆帶過？這個原因跟那個唱春風十裏的破樂隊是壹樣的，就是水平不行，沒有其他原因了。
17年寧波看過南無現場，後面是趙雷，南無很會搞氣氛，但是內容不行不喜歡
聽過壹陣子的南無，也比較喜歡他們其中的幾首歌。客觀的講，南無在創作上還是有壹些靈氣和想法的，只是南無的音樂裏面，表演的成分過大，顯得與音樂性更強的樂隊相比較就不那麽專業了。
刺猬太強了，其實南無輸刺猬時候改的那首後來再聽也是很好的
說白了就是沒貨不香老油條
看看那些連壹首完整的歌都沒有的才知道啥叫壹筆帶過
我們先看看南無樂隊在樂夏的演出，各種樂器來堆砌，人聲，吉他，貝斯，鍵盤，大鼓，笛子等等，是玩出了花了，標榜的是中國風。但是他們的音樂少了最最重要的壹樣東西——真誠。
就像飛飛曾經說過，中國的搖滾樂隊裏面，戲虐的樂隊二手玫瑰和子曰已經是極限了，其他變成 搞笑 了。
搖滾樂最重要的是也是真誠。現在的歌唱節目都畸形了，像中國好聲音，我是歌手等等，都在飆高音，炫技，比的都是誰的音高，誰的歌唱技巧厲害。但是恰恰缺少真誠，缺少直擊心靈的感動。妳可以聽聽《中國之星》楊樂的《從那以後》，那種才是好的音樂，簡單又非常有感染力，跟妳娓娓道來他的故事，這才是好音樂。
我認為國內音樂節目，樂隊的夏天是獨壹檔的（雖然第二季不如第壹季優秀），《中國之星》是優秀的。
這個問題歸根結底還是自己的硬實力不行。總感覺這個樂隊弄得不倫不類的。術業有專攻，每個樂隊都貴在有自己的特點，為什麽改編賽刺猬前奏壹出來彈幕就說贏了？境界不壹樣啊。樂隊裏面樂器眾多，但是沒有高低輕重，不是感覺不出來層次，而是能明顯的感覺出來所有東西都疊加在壹個層面上了，不光是這樣，單獨拿出來哪個樂器感覺水平都不咋地，這不光是體現在演奏水平上，感覺編曲就有硬傷！主唱壹個國風的嗓子和唱法就好好的烘托國風的氣氛唄？為啥要加黑嗓呢？還有最後的雙腳踏突然就出來了，感覺生硬到不能再生硬了！如此雜亂的編排根本就把之前特意渲染的那個大羅完全給壓下去了。總體感覺樂隊樂手水平差，編曲能力差，互相的配合差，樂隊的整體風格雜亂無章。
不符合節目調性，綜藝感、話題性都不能滿足節目的標準。為了壓縮時間唄。松哥的人設，不是很討喜吧。
雖然節目是叫樂隊的夏天，不是搖滾樂隊的夏天，但是像南無和鹿先森這種大民謠外加壹身晚會氣質的樂隊，跟壹眾搖滾樂隊在壹塊上這個節目還是比較恰虧的。套用句流行語，沒有對比就沒有傷害！
畢竟現場音樂呈現上要態度沒態度，要情緒沒情緒，即便是技術也不占什麽優勢，更何況淘汰賽遭遇了異常兇猛犀利的刺猬，折戟沈沙也就是必然的了！
不過南無的結果已經比鹿先森好太多了！