1、京劇的行當
京劇的行當是依據人物的自然屬性(性別、年齡)及社會屬性(身份、職業)來劃分的。但是,更主要的是要按人物的性格特征和作者對人物的褒貶態度來劃分的。
京劇的行當,最早分為生、旦、凈、末、醜、副、外、武、雜、流十行。隨著京劇不斷地改革與發展,後來衍化為七行(生、旦、凈、醜、武、雜、流)。時至今日,七行中的後三行不再專立。於是合並為生、旦、凈、醜四行。
在生行中,可分為老生、武生、小生、紅生、娃娃生幾類。老生又可細分為安工老生(重唱功)、衰派老生(重做工)和靠把老生(重武功)幾類。武生又可細分為長靠武生和短靠武生等,其中包括演猴兒戲者。小生又可細分為扇子生、雉尾生、窮生、武小生幾類。
在旦行中,可分為青衣(正旦)、花旦、刀馬旦、武旦和老旦幾類。
在凈行中,可分為正凈(又稱“銅錘”或“黑頭”,重唱功)和架子花(重工架,並演權奸類人物)兩類。
在醜行中,可分為文醜、武醜兩類。在文醜中,又可細分為方巾醜、袍帶醜、老醜、茶衣醜和醜婆等。
在各個行當中,演唱方法及演唱風格不盡相同。唱功最重的當屬老生、青衣和正凈;其次則是老旦、小生、花旦及架子花。老生用真聲演唱,風格上要求挺拔、蒼勁,念白時用韻白。如:《捉放曹》中的陳宮。旦行中青衣、花旦均用假聲(女演員用真假聲結合的方法)演唱,風格上要求圓潤、柔婉、嫵媚。青衣用韻白;花旦用京白。正凈用真聲演唱,風格上要求寬厚雄渾,念白時用韻白。如:《鍘美案》中的包拯。老旦用真聲演唱,其風格蒼勁、柔婉,念白時也用韻白。如:《辭朝》中的佘太君。小生用真假聲結合的方法演唱,在風格上要求寬亮中帶剛勁,念白時用韻白。如:《玉堂春》中的王金龍。架子花重做派和念白,韻白和京白均用。如:《捉放曹)中的曹操。醜重念白,多用京白、少用韻白,有時也用方言。如:《群英會》中的蔣幹。
2、京劇的唱腔
京劇唱腔的`種類頗多。如:二黃、西皮、吹腔、四平調、高撥子、南梆子、昆曲等等。其中,二黃和西皮是京劇的主要聲腔。
二黃和西皮是兩種聲腔的總稱。在這兩種聲腔中還包括著許多板式。如:原板、慢板、流水、快板、散板等。因此,從體制和結構的角度上看,這類唱腔均屬於“板腔體”之類。
在壹般情況下,二黃的唱腔流暢、舒緩,是壹種平和、穩重、深沈、抒情的腔調,很適合表現沈思、憂傷、感嘆、悲憤、壓抑的情緒;西皮的唱腔流暢、活潑、跳動、有力,是壹種明朗、剛勁、激昂的腔調,很適合表現喜悅、激動、高昂及憤怒的情緒。
京劇的板式泛指其節拍和節奏形式。而其實質性含義有兩種。其壹,指其板眼形式,亦即節拍形式。通常,強拍被稱做“板”;弱拍或次強拍被稱做“眼”。其二,指下板的形式,即節奏形式。例如:
唱腔中字隨板出的稱做“迎頭板”;後半拍出字的稱“腰板”;散板曲調不點板眼,只在壹句唱腔終了時才下壹板,因而稱做“截板”或“底板”。
板式的種類大致上分為四類:
(1)壹板三眼類(四拍子)。如:慢三眼、快三眼。
(2)壹板壹眼類(二拍子)。如:原板、二六。
(3)有板無眼類(壹拍子)。如:流水板、快板。
(4)散板類(節拍自由)。如:搖板(緊拉慢唱或緊打慢唱)、散板(慢拉慢唱)、導板、滾板等。
3、京劇的服裝
京劇的服裝也稱做“行頭”。實際上,行頭不是僅指衣服壹項。按早期的慣例,它可分為衣、盔、雜、把四類。後來,發展為六項。即:大衣箱、二衣箱、三衣箱、盔頭箱、把子箱和旗包箱六類。大衣箱包括了蟒、帔、宮衣、開敞、褶子等;二衣箱包括了武服大靠、箭衣、抱衣等;三衣箱包括了靴、鞋、彩褲、水衣、胖襖等;盔頭箱包括了盔、帽、巾、冠、髯口、翎尾等;把子箱包括了刀、槍、把子;旗包箱包括了旗幟、帳帔、布景、道具等。
4、京劇的場面
京劇的樂隊稱做“場面”或“文武場”。其中,管弦樂部分叫做“文場”;打擊樂部分叫做“武場”。文場中的樂器有:京胡、京二胡、月琴、三弦、嗩吶、海笛、笙等。武場中的樂器有:鼓(單鼙)、板、大鑼、小鑼、鐃鈸等。在文武場中,鼓板由壹人演奏,在樂隊中起著領奏或指揮的作用。
文場在戲劇表演中的作用是:
(1)為演唱伴奏;
(2)為配合演員的表演而演奏過場音樂。
武場在戲劇表演中的作用是:
(1)配合演員的身段動作、念白、演唱、舞蹈、開打,使其起止明確、節奏鮮明;
(2)使場次、段落間,唱、念、做、舞間相互銜接;
(3)渲染舞臺的情緒氣氛。