攝影是壹門光的藝術，對於人像攝影來說光線很重要。人像攝影的拍攝地點壹般分為室內和室外。在室外拍攝只需要避開早上11點到下午3點之前的陽光即可。因為這個時候陽光過於刺眼，並且在人頭頂上，屬於頂光，會有大量光線照到人臉上，造成反光或者是光線不均勻。最好在清晨或者是太陽落山，這兩個時間段拍攝，此時拍攝出來照片，光線柔和，暖調豐富。在陰天拍攝時，要註意光線是否足夠，如果周圍環境比較雜亂，光線明顯不足，應該轉為室內拍攝。而在室內拍攝盡量根據拍攝內容以及風格來確定用光。比如拍糖水片盡量用暖色調，燈光光線要柔和，不要太亮。而拍商務類工作照或者個人寫真，要力求簡潔大方幹凈。這樣才能突出主體，保持人物主體地位。
二、審美攝影師最重要的不是技術，而是靈感。靈感就像源源的活水，給攝影師提供不壹樣的思維方式以及推動力。要學習人像攝影，不能夠單單多練多拍。要學會欣賞大師之作，特別是壹些人物紀實類攝影。這些攝影細節豐富，表達內容十分浩大。多學習這些大師拍攝的照片，有助於激發自己靈感，再投入到人像攝影當中，能夠給自己更多想法。從而促進自己創新。在拍攝時要盡量模仿大師拍攝手法，在拍攝時盡量用大師思維方式去思考和構圖。
三、後期及拍攝拍攝雖然是壹項技術活，但也存在非常高的要求。拍攝人像時不能讓模特壹直對著鏡頭傻笑或者擺固定姿勢。這樣拍出來的照片既呆板也不夠美觀。最好能夠說壹些笑話，活躍下氣氛，讓模特盡量放松。其次拍攝時要學會抓拍，調好所有參數，不能讓模特在鏡頭前站太久。其次後期也很重要，有的人喜歡過度調色導致照片失真，沒有原汁原味的感覺。好的，後期能讓照片增色，也能彌補照片上不足。