誠信免談，承諾再講。
友情可叛，半途能廢。
宣稱“讓世界了解中國文化”(12月20日上海電臺的報道導演的說法)的《英雄》所編制的情景，卻是——
無名從說謊編故事開始(不是我教妳詐)，編的故事是殘劍和飛雪的相互不忠和背叛、愛侶之間相互不誠信不寬恕(不是我教妳狠)。
無名讓長空把他生命交給了自己，卻輕易地不假思索地放棄了，朋友以身相托的任務，影片似乎感到連交待壹下也不需要。而秦王把“知己”的無名翦除更是理所當然，只是因為自己對自己的部下“擺不平”，就可以輕描談寫地把另壹名英雄拋棄……這些以義相見的俠客尚且不誠不信，目標遊移，出爾反爾，別說壹般不懂字的精神、書法的精神、劍術的精神和英雄
相惜的凡夫俗子了。
這是哪個朝代的事呀?
堂堂英雄；凜然壯士，變得這般卑微委瑣。為了票房和“有名”，對“無名”的戲路未加深思熟慮，就胡編壹氣。結果衍生出這麽壹個令人啼笑皆非的意義系統。摯友和愛侶之間也無法溝通，武藝和劍術和禪悟也無法讓戰友心有靈犀壹點通，非得用編計、設局、佯裝、亂殺來解決這些愛國誌士之間的關系和事件的走向。
最後，“無名”的臨陣變卦，壹下子宣告了：背叛“長空”的信托是合情合理合法的。秦王背信棄義誅殺“尤名”是合情合理合法的。為編導的某壹想法而把積澱在千百年歷史中的壯士和大俠的人格和形象侏儒化和負面化都是合情合理合法的。或者說，為了給外國人看，亂改中國故事和中國文化精神，是合情合理合法的。為了票房，壹切都是合情合理合法的。
對話文字粗糙直白，是影片內涵膚淺和支離破碎的後果，敘事本身缺乏壹以貫之的動勢，隨意切割的段落和鏡頭又沒有內在連接組成壹個整體。於是，在“好看”的片段之間發生短路時，幾句自報家門式的表白臨時粘接特技和酷鏡，是最廉價的手法。當眼球被畫面和動作吸引時，貧乏的語言往往被觀眾忽視，這正是電視的弊端。電影也走上這條道，片面追求畫面的沖擊力，定然是壹個原因。
在秦王和他的三千黑衣兵的眾目睽睽下，“無名”英雄出場了，在秦王冷光逼人的視線中，“無名”開講故事了；在弓箭手虎視眈眈中，“無名”等待著自己生死的判定……鏡頭都給了誰?“無名”的視點在哪裏?編導可以有第三個視點，但失去了視點的“無名”們，從壹開始就“低人壹等”，英雄氣短。
零次方101代編劇
咱封的，還沒有寫過劇本。
但他正在考慮2004年的賀歲片。
是轟轟烈烈的勢頭刺激了他，重新勾起他從小做編劇的夢想。當然劇本是否正規那就另當別論了……
不過他勇氣可佳。第壹個劇本就向著賀歲片發起挑戰真的是有壹點今天的那些名導演的風範，如馮小剛、張藝謀這樣的大牌導演，要玩就玩大，挑戰自我，沖向新的山峰。不過那零小子連山峰都沒見過，還沖新的山峰，真的是看得高，望得高啊!傻得厲害來著。
蟑螂
著名記者，專門為國內的娛樂報刊雜誌撰稿，但為了求得壹身自由也就不與任何媒體簽約，這可是今天流行的Ⅳ國際自由人壹族哦。
零：我在考慮2004年的賀歲片，我現在有很好的想法，絕對靈。
蟑螂：是麽，那我倒要聽聽了，我這人娛樂圈裏裏外外啥事不知道啊，2004年的賀歲片不來點絕活，妳對得起2003年和2002年的賀歲片不?
零：那是!那是12002年的賀歲片是啥?就是那馮小剛的《大腕》麽，那2003年的賀歲片是啥?不就是那張藝謀的《英雄》，想想看，這當中有什麽聯系不?
蟑螂：聯系?看不出，壹個是玩現代的壹個玩古代的；壹個玩幾個大明星，壹個只用兩個大明星。壹個是用盡了王家衛、徐克電影裏的招牌大明星，完全是不壹樣的東西，我看不出有什麽聯系。哦(故作恍然大悟狀)!片名都兩個字!這算嗎?
零：還真虧妳娛樂圈內混那麽長時間，白混。真是娛記，咱就不算了，妳真不註意觀察。《英雄》和《大腕》之間當然沒有絕對的聯系，但妳想想，《大腕》是反映什麽的，而《英
雄》前期又是玩什麽的?
蟑螂：明白了!炒作!《大腕》預兆了《英雄》，《英雄》唱響了《大腕》!
零：恭喜妳，妳終於在這壹時刻混出來了。我的想法就是以《大腕》的手法演義《英雄》的前期炒作，片名為《大腕英雄》，說白了也就是，是個大腕他就是英雄。
蟑螂：絕!那妳的不就是賀歲片 賀歲片：賀賀歲片，他們壹個票房超過4千萬，壹個票房超過1億幾千萬，那妳不超過1億4千萬不罷休麽!
零：少來!那2005年的賀歲片別人不就會馬上定為《大腕英雄大腕》啦!當然防盜版也是要做好的，張藝謀是空投膠帶，這招用過了，不新鮮，來個絕的，花1000萬買斷盜版商，讓他們絕對獲利後他們也就不會盜版妳的片子了。
蟑螂：這個是，《大腕》內有壹段臺詞絕對絕，對於這盜版問題真的是壹針見血。我來說給妳聽聽，不知道妳是否還記得：
中國這音像產業這油水(兒)大著呢。沒!我跟妳講啊，中國現在有兩千七百萬臺DVD，每壹臺機器每年消費十張DVD，每壹張DVD我們抽壹塊錢的版稅，這壹塊錢乘十是十塊錢，十乘兩千七百萬，這就是兩億七千萬哪。兩億七千萬?沒錯!
相信張藝謀肯定也想到過這點，所以他當年防盜版的工作做得如此之好，真是難為他了。連我這種資深的娛樂記者都沒辦法帶照相機進入首映式……
零：哈哈!所以呀，不過我想張藝謀肯定是這樣算筆賬的：
中國電影產業油水大著呢。沒錯!
我跟妳講啊，中國現在有13億人，每個人平均每年看壹部電影，如果每壹部電影我們拿票房2圓，二乘十三億人，這就是二十六億哪。二十六億?沒錯!
中國的評論界，特別是娛樂評論，有種很奇怪的現象或者說習慣：什麽新鮮人新鮮事壹出來，不管三七二十壹先是壹陣熱捧，覺得差不多了，突然180度大轉彎，以前的好處壹筆抹殺，仿佛那根本就不是他們寫的。余秋雨如此，趙薇如此，《英雄》自然也沒能幸免。看來娛記們是下決心將這項優良傳統發揚到底了。
本文的重點不在討論媒體的態度，而是想說明，無論周圍人如何評價，《英雄》我是壹定要看的。首先，能引起爭議的東西往往比有口皆碑更讓我好奇；而且我做了多年的武俠迷，除了時下熱播的蹩腳古裝戲外，可說是逢武必看；加上是這麽壹部國產“大”片，又誕生在電腦科技高度發達的今天，妳很難用非議把我從它身旁趕開。
關於電腦特技，有人說，《英雄》做得也太完美了，已經蓋過了故事本身的內涵；又有人說，《英雄》根本就沒有故事，全靠武打的花架子撐著。特技在影片中該占多少比重才合適，這個問題見仁見智，姑且不談；僅就質量而言，《英雄》所做的似乎並不像傳說中那麽完美。我就從介紹中看到過很煞風景的：秦王把劍扔在李連傑面前，說：“妳自己選擇吧。”那把劍
飛在空中的樣子要多假有多假。我以為內地影片在這方面追不上《指環王》，至少也得好過《天脈傳奇》，怎麽說妳也比人家有人有錢呀!可是壹看到秦王那個片段我就起了個念頭，要見識壹下《英雄》的不完美可以到什麽程度。這也算我想看該片的壹個小原因。更大的吸引力自然來自演員。老張也不知哪來的面子，竟將我的“舊愛”<陳道明、張曼玉、梁朝偉、李連傑)、“新歡”(甄子丹)壹網打盡。(章子怡就算了，越看越像花瓶，沒什麽新東西可挖。)說實話我對此次的張藝謀本來不抱太大期望，因為覺得他的根在《老井》中那個農民那裏，拍城市題材已是失敗，所謂的“豪情武俠片”可想而知。張自己也說，拍武俠僅是壹個夢；奇怪的是居然有這麽多影帝、影後級的大腕肯幫他造夢，這種奇跡般的片子不看，我都覺得過意不去。
說來說去，說到音樂上。譚盾近年的風頭不可謂不勁，先在奧斯卡風光了壹回，又搞“永恒之水”，再和某樂評家論戰，知名度壹路飈升。人的風格壹旦成型就很難改變，出名後尤其如此；體現在作曲者譚盾身上，就成了《英雄》配樂抄襲《臥虎藏龍》的嫌疑。我個人認為這沒什麽大不了的。《神秘園》的曲風還不是大同小異，唱片照樣壹張張的出，熱銷得很。何況《臥》片配樂得了奧死卡，今年《英雄》又要沖奧，譚盾順手揀個現成朝評委賣個乖也在情理之中。至於兩片音樂到底有多像，還得看電影的時候慢慢體會。
中國電影現在正走到瓶頸。壹方面第六代導演的許多好片拿不到公映許可證，壹方面第五代又給人江河日下、江郎才盡之感。這時馮小剛、張藝謀、李安等人挺身而出，力圖憑借“敲洋木魚念中國經”的運營方式，使國產片與世界電影工業的大潮接軌。此種嘗試的效果姑且不論，就沖這份勇氣，我也會買下在國內罵聲壹片的《臥虎藏龍》的VCD，也會死心塌地地去影院看《英雄》。