壹幅好的作品，其實大家無論專業與否，心裏都是能分辨出來的。因為，攝影藝術壹門大眾藝術，而不是孤獨藝術。
評論攝影作品主要有三：
壹是誠心誠意，壹分為二。二是註重作品內涵，突出攝影技藝。三是區分對象，分別對待。
欣賞攝影作品：主題、情感、簡潔。
這張攝影作品也存在著我們攝影人通常說的“線條”，在攝影構圖中線條的運用確實能增添美感。但是，這幅作品的平行線條顯然與《醉美深秋》的S形線條不能相提並論的。
作者在拍攝時有意的采取了大畫面的處理手法，結果是相同的畫面反復疊加，問題就出在這種疊加缺少變化。
這幅作品還是不錯的，主要問題是構圖時畫面過於擁擠，沒有壹點空間；同時，整幅作品缺少壹個亮麗的閃光點，也就是我們常說的“焦點”。
我們都知道繪畫中有壹種叫“留白”的技藝，壹幅畫中壹定要給欣賞它的人留壹點空白之處，讓視覺上有壹個過渡、停頓、回味的過程。另外，壹幅畫壹定在欣賞者的黃金視點上要有壹個值得叫好之處，將欣賞者的視線收攏，尋找到壹個趣味點。
當然，這幅作品還有壹個不成功之處，就是畫面右上角的太陽光斑沒有形成壹條鏈狀，單獨的壹個光斑反而破壞了畫面的美感。
作品的對分式構圖給於我們視覺上壹種平穩的感覺，雖然因此有壹些平淡，卻平鋪直白告訴了我們歲月的風貌，沈澱了我們的思緒。
作品壹處明亮壹處暗淡，壹處實壹處虛的創作方式，說明作者的深思熟慮。它好象是不經意間的創作，卻由此顯現作者的用心。
攝影就是這樣，妳要在創作中多走動拍攝的位子，從不同的角度發現美，發現自己的存在。
這幅照片平淡無奇，缺少可圈可點之處，尚不能稱為作品。當然，拍攝者能夠有意識的將地面倒影納入畫面，這還是值得贊許的。
另外，照片的天空部分留了太多，死黑死黑的，構圖不夠好。在這種情況下，建議拍攝者分別拍攝左右兩棟建築，以便突出主題。
這是壹幅影調不錯的作品。
從表面上看，也許有人會說缺少了前景，但由於前景有色彩、明暗關系形成的空間深度，由此填補了我們的視覺，畫面就變得豐盈起來了。影調的運用也是構圖中的基本要素之壹。
遠景中馬匹揚起的塵埃雖然只是占據畫面很小的壹部分，但卻給寧靜的畫面帶來了動感，形成了趣味點。可以說作者較好的運用了光線，將透視效果擴大化，實現了她的藝術構思。
上圖是很大氣的壹幅作品。
魚眼鏡頭的運用，充分體現了高檔器材的魅力。鏡頭焦距的長短，雖然不會改變透視，但能產生不同的空間效果，作品中鏡頭產生的畸變效果，大大刺激了我們的視覺神經。
另外，作品中光芒四射的太陽奪人眼球，為畫面添上了光彩的壹筆。在談攝影時我壹般不談器材，但就這幅作品，我不得不說好器材更能創作出好作品。
總而言之，作品曝光準確，色調明快，被攝對象主要特征表現突出。