當壹部妳期待已久的電影上映，妳卻不滿意，妳會？
1、嚎啕大哭 2、默默承受 3、順豐刀片 4、掏出鍵盤
似乎都不太管用？DC的粉絲們則給了自己的選項5—— 給 爺 重 做 ！
粉絲們通過自己的廚力去改變壹部已上映作品的結局？這種想法過去只會被當作是粉絲們情緒驅使的的妄想和意淫。
然而它已經發生了。就在明天，完全重制版的《正義聯盟》將在HBOMAX推出。而這種出品方在粉絲壓力下怒扇自己臉的操作，不論放在哪種媒體形式裏，都幾乎是前所未有的。
為什麽《正聯》的粉絲能有這麽大能量？壹切恐怕得從DC多舛的命運說起。
2016年，當時距大獲好評的《蝙蝠俠》三部曲已過去了四年，此時的電影市場早已被DC的對手漫威全盤霸據。很自然的，DC的母公司華納急需要壹部集結了旗下超人，蝙蝠俠，神奇女俠的團戰大電影來對抗復仇者聯盟，也就是這樣的背景下，《蝙蝠俠大戰超人》被推到了臺前。
然而，由於影院昏暗的氛圍，冗長而復雜的文戲，以及剪輯等因素，蝙超兩大IP加起來的票房表現遠不如預期。盡管仍有壹部分死忠可以靠漫畫把故事補足，也喜歡DC電影這與漫威截然不同的敘事風格，但從多數輿論的反應來看，多數影迷可能除了神奇女俠的驚艷出場外，印象裏最深的只剩那句“我的媽媽也叫瑪莎。”
這樣兩極分化的結果顯然很難讓華納滿意。他們開始重新審視該片導演紮克斯奈德對DC電影宇宙的規劃，華納把同期對手《美隊3》和《死侍》是作為了參考的方向，換言之，希望DC的電影更喜劇，更Fun。
這本來也沒什麽，次年《神奇女俠》的成功證明了這條思路並非不可行。
然而要命的是，此時《正義聯盟》的拍攝已經接近完成，架構早已確定。華納卻想把本來延續《超編》氛圍的《正聯》裏硬塞進壹些不屬於它的東西。這種操作就如同要荒木把《JOJO》改成女性向的乙女戀愛漫畫，給《原神》塞進吃雞模式做成電子競技壹樣荒唐且沒什麽道理。
禍不單行，就在導演紮克與華納就電影風格在扯皮的檔口，壹出人間慘劇突然降臨，紮克的女兒因抑郁癥自殺。諸事不順的紮克只好放棄了爭取，轉而回歸家庭。
本來要對抗《復聯》的《正聯》剩下壹堆爛攤子，但華納卻絲毫沒吸取任何教訓。
重拍補拍需要時間，華納卻為了財報堅持不改檔期；改風格需要新的班底，於是華納請來了《復聯》1和2的導演喬斯韋登把原導演紮克的位置接替；最可笑的是由於此時演員們早已殺青，很多演員在忙別的根本沒檔期，強行拍攝所導致的結果就是諸如“隔空拍戲”“數字換臉”“摳圖嫁接”這種妳以為只會出現在國內流量偶像劇的騷操作，竟都出現在了這部投資3億美元的電影裏...
超人殘念的臉就是P圖換臉結果的典型
等到17年11月17日《正義聯盟》上映的時候，粉絲們人傻了：“原來DC最大的敵人竟是華納”，“難道喬斯韋登是漫威過來的臥底？”。
原本預告片裏大量吸引人的鏡頭壓根就沒出現在院線裏，取而代之的成了不合時宜的葷段子，違和的打戲，割裂的鏡頭銜接，以及侮辱性極強的劇情——《超人與他的四個小弟》
迷惑油膩的襲胸Play
正聯的院線版是壹場災難。在兩種風格的撕扯下，影評人把他稱作弗蘭肯斯坦式的縫合怪。
尤其對壹路從《超人：鋼鐵之軀》追過來的DC死忠來說，這樣的結果無疑是壹種背叛。於是他們壹面把矛頭指向華納，壹面開始開始要求華納放出原導演紮克斯奈德最原本的導演剪輯版——導剪運動就此開始。
他們在請願網站change.org上發起了關於導剪的簽名，不到壹周的時間，就得到了10萬多的響應。
中國粉絲Fiona Zheng帶頭與紮導私信，自學編程，建設網站作為請願團體的大本營。
甚至有人在聖叠戈漫展上包下了壹架飛機，後面掛著“放出導剪版”的橫幅，向所有人展示他們沒有結果誓不罷休的決心。
然後是社交媒體，車站站臺，英超的球場，紐約時代廣場的廣告屏，甚至包括美國防自殺組織等公益團體的贊助人裏，妳幾乎能在每個地方看到為了釋出導剪版而努力的DC影迷的身影。
盡管這種熱情總會遭到冷嘲熱諷，畢竟這種事情根本就沒有先例，又或者所謂的導剪版根本就不存在，壹切不過是粉絲們自我安慰的捕風捉影。更有站著說話不腰疼的吃瓜群眾，把DC粉絲的這種活動當作邪教，扣上帽子：D衛兵，紮斯林...
然而外界的冷淡並沒有澆滅粉絲的熱情，反倒隨著日期的推移，導剪運動愈演愈烈。
時間離《正義聯盟》過了整整兩年，2019年底，蝙蝠俠的飾演者大本與神奇女俠的飾演者蓋爾加朵也站了出來公開發聲支持導剪，隨後便是海王，鋼骨，閃電俠，以及所有參與到這部電影的制作人員站出來積極響應。
連我國的著名老二次元古天樂，都出來發聲助力。
終於到了年底的12月4日，紮導本人在社交媒體Vero上發布了壹張照片，照片後面是裝有印著ZS的《正義聯盟》備份膠片盒。配文：是真的存在？答案當然是真的。
事已至此，華納還想裝死已然不可能。
終於，他們撥通電話打到了紮導的家裏，約定見面。經過了又壹輪的討論跟扯皮，他們撥下了7000萬美元用於投資制作壹部新版的《正義聯盟》電影。雖然這次導剪運動的真正核心，導演紮克斯奈克分文不取。
所以說是粉絲給的壓力讓華納改變了態度嗎？
不完全是，資本更看重的其實是利益。
壹方面，是網飛的崛起讓好萊塢各大廠商都開始布局線上流媒體，二來則包括疫情等方面的原因，電影行業遭受到了嚴重的沖擊，因此華納很需要壹個品牌來擴大他們自家網站HBOMAX的影響力。而剛好導剪運動能滿足這個前提，把它做出來可以吸引會員的數量沖沖業績，至於滿足粉絲的願景，那只不過是順手壹提。
但不可否認的是，如果沒有這群粉絲的不懈努力，《正義聯盟》這個歷時長達半世紀的漫畫IP，可能真的就要爛在 歷史 的垃圾堆裏。
所以單純的粉絲在華納官宣導剪版後，又包了壹架飛機開到華納總部的上空，依然會向這個他們罵了4年的公司，表示由衷的感激。
其實熟悉日漫的大家應該知道，有漫改狂魔之稱的華納並非沒有好的作品。像是《死亡筆記》，《銀魂》，《浪客劍心》等真人電影，都在相對忠於原作的同時，達到了上層質量，既出圈賺了口碑，又拿到了票房的話題效應。
然而在超英電影宇宙這壹大IP的決策上，卻慘敗給迪士尼。讓本來擁有自己特色的DC學漫威和漫威比，反而是自亂陣腳，叫人直呼可惜。
說到底，不論是華納，其他電影公司動漫公司或是 遊戲 大廠，妳們要吃飯，想賺錢，急於做出成績這些粉絲都能夠理解。但也千萬別忘了，在面對股東，面對市場的同時，壹路陪妳們走來的粉絲，才是支持妳們立身的根基。
再怎麽折騰，也請不要讓粉絲們寒心。