《甄嬛傳》內地版有76集，華視版有38集。
《甄嬛傳》是北京電視藝術中心於2011年出品的清裝宮鬥劇，由鄭曉龍執導，流瀲紫編劇，孫儷、陳建斌、蔡少芬、劉雪華、李天柱、蔣欣、李東學、陶昕然等主演。
該劇改編自流瀲紫所著的同名小說，主要講述了少女甄嬛從壹個不諳世事的單純少女成長為壹個善於謀權的壹代太後的故事。
擴展資料：
正面評價：
1、在眾多雷翻天的後宮劇中，《甄嬛傳》算得上是壹部非常正統的劇了。認真的制作，令這部後宮劇有了不錯的素質。主演孫儷除了古裝扮相令熟悉她的觀眾有少許不習慣之外，其他的表現真的不愧為壹線電視明星的水準。
作為壹部宮鬥劇，能做到不“雷”這壹點，已經難能可貴了。“
宮鬥”作為壹個熱門的元素，近年來不少影視作品都很喜歡拿它來做文章，但真正能把它拍好的作品少之又少，無論是對古代皇帝壹廂情願的癡情描寫，還是無視史實的各種現代演繹，甚至時尚包裝，都讓“後宮”作品成為壹個個雷區。
然而《甄嬛傳》並非如此，它在滿足人們對宮廷和女人心計的獵奇心理之余，更塑造了壹種殘酷肅殺的歷史蒼涼感，加上導演鄭曉龍壹貫的現實主義風格，便成就了壹部令人難忘的深度之作 。（南方都市報評）
2、《甄嬛傳》在特定的歷史背景下，以精雕細琢的工夫，塑造出壹批生動而富有意味的藝術形象。皇帝、妃嬪、宮女、太監，個個有血有肉、鮮活欲出。每個人都是典型，是壹個群體的代表，但同時又是獨特的“這壹個”。
真實地再現典型環境中的這些典型人物，藝術的傾向性自然而然地流露出來。而壹旦失去了所生存依托的典型環境，也就失去了全劇震撼人心的批判力量。結構縱橫捭闔，情節環環相扣，是《甄嬛傳》吸引人的重要原因。
而決定全劇敘事張力的並非只有歷史的大背景，更有起伏跌宕、揪心裂肺的矛盾沖突和情感糾葛。它以甄嬛的命運沈浮為核心，從歷史的深層發掘出了無數鮮活生動的細節，著力於在人與歷史相交匯的點、線、面上設置情節、鋪陳敘事。
像文字獄勃興、“血滴子”行動、準噶爾叛亂，這些人物、事件交錯發展，彼此制約，立體地而不是平面地、多線地而不是單線地構成了壹個懸念疊出的故事鏈條。觀眾被裹挾在波翻浪湧之中，欲罷不能? 。（《求是》評）
3、《甄嬛傳》不蹈歷史劇戲說的舊轍，也不循唯史實是瞻的圖解式老路，實現了壹次頗具文化意義的藝術突圍。它讓我們深切地認識到，文藝創作的基本規律不會過時，如果不能用好看的故事吸引人，用生動的典型感動人，用精良的制作愉悅人，再深刻的思想都無從談起 。（《求是》評）
負面評價：
1、近幾年流行的官場小說、宮鬥劇就是犬儒主義盛行，人際關系惡化，社會誠信缺失這種社會風氣投射到文藝創作中的壹個結果。
這些作品的壹個***同主題是權謀：誰的權術高明誰就能在社會或職場的殘酷“競爭”中勝出；好人鬥不過壞人，好人只有變壞、變得比壞人更壞才能戰勝壞人。甄嬛終於通過這種比壞的方式成功地加害皇後並取而代之，這就是該劇傳播和宣揚的價值觀。
對比同樣表現宮廷鬥爭主題的韓劇《大長今》，可以看出兩者價值觀的差異，大長今的主題就是：只有堅持正義才能最終戰勝邪惡。也許有人會說，《甄嬛傳》比《大長今》更真實，因為生活就是只有學壞才能生存。
且不說這種對生活的理解是否過於狹隘、過於偏激，退壹步講，文藝作品也應該高於現實而不只是簡單地復制現實。在評價歷史題材作品時，最重要的標準還不僅僅是真實性標準，而是價值觀標準。不正確的價值觀會導致觀眾把不正確的生存理念帶入現實生活? 。（人民日報評）
2、《甄嬛傳》讓很多年輕人忽視了清朝本來的歷史，沒有給青年人樹立正確的歷史觀 。（愛新覺羅·溥楊評）
3、《甄嬛傳》戲說成分太過明顯，很多年輕人誤把劇情當成真實歷史，該劇相比壹看就知道是虛構的其他電視劇，在細節等方面非常真實，片頭上朝時的三聲鞭響，似乎在告訴人們，這並不是壹段戲說的歷史，再加上有些人對這些歷史並不清楚，甚至會真的相信 。（騰訊、長江日報綜合評）
參考鏈接：百度百科-甄嬛傳