凡高出生於新教牧師家庭，是後印象主義的先驅，並深深地影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與表現主義。以下是我分享的狂人畫家凡高的故事，希望大家喜歡。
狂人畫家凡高的勵誌故事 篇1在歐洲繪畫史上，凡高的故事比凡高的藝術更吸引人。凡高生前，他的畫不為社會所重視，終其壹生只賣出過壹幅畫，他壹生靠弟弟提奧供給生活費用。他死後，後人卻給了他各種榮譽，他的畫的賣價也步步攀升。也正因為如此，凡高是壹位用盡生命創作的畫家，瘋狂追求真愛及真實的感受，沒有世俗的做作!
凡高是19世紀末、20世紀初歐洲後期印象派繪畫的壹個主要畫家。凡高是荷蘭人，1853年出生於壹個農民家庭。他父親是壹個鄉間牧師，兩個伯父都是美術品商人，凡高在藝術上的起步首先來源於伯父的商店。小凡高長著壹頭美麗的紅發，模樣卻很難看，脾氣十分古怪，不愛與人交往，可又易動感情;性情粗魯、任性，而又靦腆羞澀。他的壹個伯父在巴黎和倫敦有支店，作的是大宗的藝術品交易，打算日後讓凡高來繼承他的買賣。凡高也因為商業上的事情，後來也到倫敦和巴黎的店裏去。這時他是個勤勉的青年，前途遠大，但後來由於個人事件的挫折而失去希望，對工作再也沒有了興趣。
凡高曾經作過店員、教師與傳教士，對窮人十分同情。27歲開始作畫，立誌要做壹個農民畫家，其人物畫也多描繪勞動人民。他早期的以《吃土豆的人》為代表的壹些畫，就是描繪農民的貧困生活的。後來他離開農村到煤礦去工作，所以便畫起工人來了。往後他到了巴黎，接觸了印象派，便又畫起風景畫與城市下層人民的生活。不論畫農民、工人或城市貧民，凡高同勃呂蓋爾與米萊兩位農民畫家壹樣，是從人道主義精神出發的。他的父親與幾個叔父都是傳教士，他自己也篤信宗教，只是後來在礦山擔任工人代表被革職後，才對上帝的存在產生懷疑。凡高從耶穌的泛愛出發同情窮人，但他也只能以自己可憐的壹點食物去接濟窮人，與他們***享壹片黑面包。此外，便是用畫來描繪窮人的貧困生活和艱苦勞動。他畫這些畫，與其說是搞意識形態的宣傳，不如說是為了表達他心中想要表達的東西而已。因為他自己還沒有搞革命宣傳的願望。而且他的畫，壹生只賣掉壹幅。能見到他的畫的人，在當時為數寥寥。
凡高的畫不為當時人理解，這註定了他壹生要過漂泊淒苦的生活。凡高漂泊的壹生和他的作品有著密切的關系。出門旅行通常可以為他帶來新的靈感。1869年至1876年，凡高擔任美術復制商品店員時，屢屢因堅持非好畫不賣而與許多欠缺美術修養的顧客爭論。在伯雷那琪礦區任臨時牧師時，目睹礦工窮苦生活的凡高，即使自己衣著襤褸，仍幫助工人家眷撿煤。礦區工人尊敬他如上帝使者，但上級卻認為這樣的作風有辱布道者的尊嚴，而將他逐出教會。凡高天使般的仁慈與天真、嫉惡如仇的個性，使他無法適應充滿邪惡的社會生活。
住在荷蘭的時候，凡高畫了很多礦工的生活，厚厚地塗出陰郁的色彩。1886年，他搬到弟弟所住的巴黎，並開始上班。這段時間，他寫了很多感人至深的信給弟弟，談自己的生活和作品。認識了畢沙羅、希涅克、高更、貝納等人後，他的創作逐漸有了壹些改變。
在感情上，凡高壹生亦倍受愛情的打擊。即使擁有善良的心，他近乎醜陋的外表及倔強的性格，以及感情沖動時極為魯莽的行為，使得他所追求的女性望而生畏。1883年，終於有位39歲的瑪葛娣愛上了凡高，卻因女方的父母堅決反對，導致瑪葛娣自盡，雖然自殺未遂，但凡高卻遭受社會摒棄，只得傷心地離開。
壹系列反映現實生活的自畫像，為的就是揭露漂泊過程中內心不安的情緒，用色大膽自由，恰能彰顯個性。而這些作品的特征是，背景都以黃、綠、藍、淡紫的筆調，綴出壹股股躍動感，此外，也嘗試以石墨、鉛筆、木炭、水彩描繪出激蕩壓迫的張力。
凡高在生活及感情的道路上走得相當坎坷，只好在繪畫上宣泄內心的感情。因此我們可以看出他的作品特點多為熱情洋溢，筆觸大膽強烈。
終其壹生，凡高都沒有朋友。能夠理解愛護他的，只有他的弟弟提奧。不過凡高從心底裏還是渴望純潔美好的友情的，他壹個人曾孤寂地到安特衛普、布魯塞爾、埃登遊歷，繼續懷著激情學習畫畫。那時他竟像野狗壹樣，過著令人心酸的流浪生活。33歲時到了巴黎，他和提奧壹起租了房子。
此後，將近兩年的時間，因為貧困和過度勞累，凡高身體非常衰弱，聽從弟弟的勸告，到法國南方的阿爾租了壹所房子。在那裏，凡高創作了許多烈日之下輝耀的麥田，燃燒似的扁柏。不久，他認識了高更，很是投機，為了壹同畫畫，把高更叫到阿爾，壹起過了兩個多月。但好景不長，壹天凡高精神病發作，兩人發生了口角，高更談到要回巴黎，凡高非常傷心，當天就用刮臉刀襲擊了高更。高更雖然沒有受傷，但不免大吃壹驚，奪路而逃。第二天偷偷回去壹看，滿地是血，凡高自己割掉了壹只耳朵，暈倒在地。他用紙把耳朵包起來了，說要把它拿到熟人那裏去。兩人的交情就這樣結束了。
以後凡高的精神病經常周期性發作，人們把凡高送到該城的監獄裏關了壹段時間，病勢緩轉以後，根據他的希望，進了聖雷米瘋人院，把那裏的壹個房間作為畫室，自由出入，去畫附近的山野。在瘋人院住了近壹年，他與真正的瘋人格格不入，顯然這裏對他的頭腦造成了新的沖擊。提奧對這種情況很擔心，請求巴黎郊外的奧威爾醫生收留凡高，於是凡高壹面進行私人診療，壹面繼續大量作畫。
病魔時時困繞著他，他畫下了許許多多令人窒息的東西。有時，他竟然喝下了大桶的顏料，並瘋狂地在鎮上狂奔。不過，這也是他生命中相對快樂的時光了，他的畫開始得到了藝評界的贊揚，有人也要買他的作品;他進行他的最後壹次沖刺，畫壹望無際的田野，畫小鎮和田疇。
狂人畫家凡高的勵誌故事 篇2偉大的人物都有偉大的愛心。盡管他們的生活很貧窮、很卑微，但他們用心、用情來看這個世界，同時也把自己帶向了更為崇高、寬廣的精神領域。 1886年12月的壹個黃昏，貧窮的荷蘭畫家文森特·凡·高，因為付不起房租，被迫冒著刺骨的風雪來到壹家廉價的小畫鋪的門前，幾乎是央求著老板開了門，希望能收購下他的壹幅剛剛完成的畫。
是的，這個年輕的、尚未成名的畫家太貧窮了。
他壹個人流落在異鄉，身邊既無親人也無朋友。
雖然他每天都要從事14—16小時的繪畫工作，但他的畫卻壹張也賣不出去。
他因此而受盡了人世的歧視與冷遇。
實際上，他連生活最基本的需求都滿足不了。他在壹封信上訴說道：
“這幾天我過得很不愉快。星期四我的錢已花光了，4天裏我靠23杯咖啡加壹點點面包為生，面包錢還是欠了人家的。今晚只剩壹塊面包皮了……然而創作卻深深吸引著我，我像苦力壹樣畫著我的油畫……”
生活是這樣的.不公平，青年畫家又是如此的貧困無助！
他知道，這個冬天，如果再賣不出去壹張畫，那麽只有被房東趕出而露宿風雪街頭了…… 還算幸運，小畫鋪的老板勉強購下了他的壹幅畫，給了他5個法郎。對於凡·高來說，這算是最大的恩寵了。他緊緊地攥著這5個法郎，趕忙離開了小畫鋪。
可是，就在這風雪交加的歸途中，他忽然看見壹個衣衫襤褸的小女孩，剛從聖拉薩教堂裏走出來。
小女孩很美麗，但從她那壹雙可憐的孤苦無助的眼睛裏，青年畫家壹下子就看出來了，她也正處在饑寒交迫之中。
“可憐的孩子！”凡·高用憂郁的目光註視著這個正在哀求的女孩，喃喃地說道，“沒有錯，當風雪降臨到世界的時候，所有的窮人都是困苦的，可是那些富人是不會懂得這些事的。”
這樣想著的時候，青年畫家完全忘記了房東此時正守在他的住處，等著他回去交房租呢。
他幾乎是毫不猶豫地把自己剛剛拿到手的5個法郎，全部送給了這個素不相識的、楚楚可憐的小女孩。
他甚至還覺得自己所給予這個小女孩的幫助太少、太無濟於事，於是便滿臉慚愧地、逃也似地離開了小女孩，消失在凜冽的風雪之中…… 4年之後，文森特·凡·高——這位嘗盡了世間的饑餓炎涼和人生的孤獨貧困的藝術家，在苦難中淒慘地辭別了人世。
這個可憐的畫家，他僅僅活了37歲！
凡·高生前的繪畫成就始終沒有得到世人的承認，但他死後，所留下的作品卻成了我們整個世界仰之彌高、光彩奪目的珍品。
更沒有人會想到，1886年冬天他那幅僅僅賣了5法郎的畫，若幹年後，在巴黎的壹家拍賣行的第九號畫廊裏，有人出價數千法郎購下了它！ 安東尼·羅賓說：“成功是人人所盼望的，如果妳想美夢成真，那就得把成功看成是壹個人生的過程，壹種生活的方式，壹種心靈的嗜好，壹種生存的策略。”壹個人只要不斷地完善自己，提高自己的綜合素質，擁有壹個智慧的頭腦，壹雙勤奮的雙手，再加上機會的青睞，就壹定能登上成功的巔峰。
狂人畫家凡高的勵誌故事 篇3這是壹個酷熱的日子。太陽照耀著法國奧弗蘇瓦茲附近的麥田，壹群黑烏鴉忽上忽下地在空中遊蕩，而向日葵則在夏日的高溫中盛開著。然而這生動的場景中卻在舉行壹個葬禮。該教區的牧師沒有到場。前來哀悼者沒有幾個，其中僅有壹位似乎真情地在為死者悲傷。西奧·凡高，死者的弟弟在送葬的路上哭個不停，因為他與行為怪異的、在自己的美術作品上只署名“文森特”的死者有著長期的、情結復雜的關系。他仰慕死者的作品，忍受死者生前的古怪情緒，曾經從經濟和生活上資助並照料死者。
就在幾天前，文森特·凡高離家走入了這片他曾多次以色彩濃重和隨意的手法幻景般地展現在畫布上的麥田，然後用壹把向自己的胸膛射出壹發子彈。他兩天後死在弟弟的懷抱之中，時年37歲。凡高生前壹直在貧困、疾病、孤獨和不時發作的癲狂精神狀態中掙紮。但是他並不是壹個徹底的失敗者。他曾經出售過自己的壹幅畫。
童年——文森特·凡高
文森特·凡高於1853年3月30日出生在荷蘭靠近比利時的小鎮格魯特辛德爾特，他壹頭紅發，臉上長滿雀斑，是家裏6個孩子中的老大。
小時候，凡高是名有才華的但與眾不同的學生。11歲時，他被送進10英裏外的壹所寄宿學校，結果在那裏深感孤獨。凡高在學校學習語言並開始練習素描，他的畫顯示出熟練的技巧，以至於多年後美術史家為它們的真偽而起了紛爭，壹些人不相信這些畫會出自壹個少年之手。不過凡高卻在1868年3月，他15歲生日到來之前離開了該校。凡高開始厭倦學校生活。他後來又把比他小4歲的西奧也帶離了學校。
謀生——文森特·凡高
幸好凡高的這個大家庭篤信家族的凝聚力，他的伯父森特，壹位富有的美術品經銷商，幫助他在壹家頗具聲譽的、名叫古比爾的美術品公司找到壹份工作。凡高開始為許多畫家銷售他們創作的各種版畫。
同時，凡高在愛情上遭受到首次令他心碎的挫折。他瘋狂地愛上了房東19歲的女兒伊格妮·羅伊爾並向她求婚。當她告訴凡高她已秘密與人訂婚時他卻更加熱烈地追求她。而羅伊爾的冷淡使凡高陷入了嚴重的沮喪之中，他甚至告訴西奧自己對作畫的熱愛都消失了。他有了新的迷戀——像父親壹樣當壹名牧師。
凡高在隨後的四年把時間都花費在了研究和宣講福音的教義上。由於未能進入極具聲望的阿姆斯特丹神學會，他轉而上了比利時的壹所學校，但在3個月後又輟學了。此時的凡高成了壹位非職業福音傳教士，他開始為壹群貧困的礦工服務。他與工人們壹起生活——在麥稭上睡覺，以土豆為食，穿破爛的衣服。許多人都視他為精神錯亂者。父親告訴他不要墜入狂熱的境地，弟弟也勸他學門手藝，而凡高卻以斷絕與家人的壹切聯系達壹年之久作為回應（雖然他仍接受弟弟通過父親悄悄匯給他的生活費用）。
狂人畫家凡高的勵誌故事 篇4作為19世紀後期印象畫派的代表人物，凡·高無疑是不朽的。凡·高生前窮困潦倒，行為癲狂競至割下自己的左耳，並在他37歲那年，完成著名的《向日葵》後開槍自殺了。凡·高生前僅賣出壹幅《紅葡萄園》，但他死後，其作品卻成了億萬富翁們炫耀的資本，上世紀末，凡·高的作品競拍賣出七八千萬美金的天價。畢加索曾評價凡·高：“這人如不是壹個瘋子，就是我們當中最出色的，”
其實，在凡·高前三百多年的中國明代，便有壹位“凡·高”式的人物，與凡-高的經歷有著驚人的相似之處。此人就是開拓明清乃至近代大寫意畫壹片新天地的徐渭：
徐渭，字文長，晚年號“青藤道人”，明代山陰縣（今紹興）人。他出生百日，父親就謝世了。14歲時，母親又作古，靠伯父徐淮撫養。徐渭自幼聰慧穎悟，才思敏捷，《明史-徐渭傳》說他十余歲就能仿漢代揚雄的《解嘲》賦作《釋毀》，頗得當地名儒推許。21歲做秀才時，名氣已經很大了，但徐渭天性叛逆，尤其討厭類似當時應試教育的“八股”文，八次參加科舉應試，屢試屢敗，直至41歲未中。嘉靖三十六年入浙直總督胡宗憲幕府，輔佐胡宗憲抗禦倭寇，立下殊功。當年的總督府威勢森嚴，壹般官吏在胡宗憲面前“膝語蛇行，不敢拳頭”，唯恐獲罪。徐渭卻始終戴敞烏巾，侃侃而談，旁若無人。
胡宗憲獲罪後，徐渭結束了5年的幕客生涯。政治迫害的恐怖，官場爭鬥的黑暗，使他的精神受到極大刺激，直至精神完全失常。凡·高割除自己的左耳，徐渭則用大錐刺自己的耳部，刺進好幾寸深，幸好沒有致命，凡·高在麥田中開搶自殺，徐渭則在癲狂中誤殺自己續娶的妻子，身陷囹固達8年。
由幕客至獄囚，生活上驟榮驟辱之起落，使徐渭對人生體悟尤深。出獄後，他致力創作以發泄憤世嫉俗之情，精神雖已復常態，但“憤益深，佯狂益甚”，悲憤填膺，難以自遣，因而落拓不羈，縱酒狂歌。至晚年，徐渭生活相當窘迫，靠作詩文書畫以糊口，落到“幬莞破弊，不能再易，至藉槁寢”之境地。
徐渭把自己坎坷不平的經歷體現在作品中，無論詩文、雜劇、書畫，從內容到形式都充滿著壹股奇恣縱肆的激情，“推倒壹世之智勇，開拓萬古之心胸”，成為明代後期最傑出的文學家與藝術家。他自稱：“吾書第壹，詩二，文三，畫四。”但真正開宗立派影響後世，成就最為傑出的卻是繪畫。凡·高是19世紀後期印象畫派代表人物，徐渭卻早於凡·高300年獨創水量寫意畫新風，形成影響深遠的“青藤畫派”，二者似有異曲同工之妙
徐渭之畫借物抒情或緣物寄情，不求形似而求生韻，人物、山水、花鳥無不擅長，尤以花鳥畫見長凡·高生前唯壹賣出的是《紅葡萄園》，有意思的是徐渭的著名代表作竟是《墨葡萄圖》，人世間的很；事就是如此湊巧，這幅《墨葡萄圖》藤條錯落歷亂，枝葉離披紛雜，果實晶瑩欲滴，不質不華，猶如潑翻壹硯梨花雨。上題詩壹首日：“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風。筆底明珠無處賣，閑拋閉擲野藤中！”
書生老矣，壯誌未酬，只落得壹個“獨立書齋嘯晚風”的淒涼結局，那畫中的顆顆“筆底明珠”，抑或正是自號“青藤道人”的徐渭那冥冥哭泣中和著血的滴滴淚珠！
徐渭的另壹名作《雜花圖》，全卷作四季花果十三種，洋洋灑灑，壹氣呵成。自左至右依次為滋潤的牡丹、厚實的石榴、皎潔的白蓮、高聳的梧桐、孤傲的菊花、豐碩的秋瓜、飽滿的豆莢、瘦雋的紫薇、歷亂的葡萄、淋漓的芭蕉、挺俏的梅花、清淡的水仙和蕭疏的竹條，將四季花果雜陳於壹局，傾瀉作者“開拓萬古之心胸”的激情，展示出憤激奔宕的畫風。
凡·高死後七八年，世人才對其碩禮膜拜；徐渭則在謝世20年後，方受到推崇，“公安派”領軍人物袁宏道還寫有著名的人物小傳——《徐文長傳》之後，喜歡徐渭畫的人越來越多，其中有八大山人、鄭板橋等，鄭板橋專門刻了壹方“徐青藤門下走狗鄭燮”的印章，表示對徐渭由衷的崇敬。近代國畫大師齊白石曾說：“恨不生三百年前，為青藤磨墨理紙，”
凡-高與徐渭都是在極度的失落之中，在精神幾近癲狂之中，開創出壹片繪畫新天地！也許正是有所剝奪，才有所饋贈；有所失，才有所擁有！