c小調音階：C D bE F G bA B C
c小調的全稱是：以c為主音（第壹個音）構成的自然小調。大音階由7個音組成，其中第3、4音之間和第7、8音之間是半音程，其他音之間是全音程。小音階第2、3音之間和5、6音之間為半音程。
擴展資料
音階就是以全音、半音以及其他音程順次排列的壹串音。基本音階為C調大音階，在鋼琴上彈奏時全用白鍵。音階分為"大音階"和"小音階"，即"大調式"和"小調式"。
大音階由7個音組成，其中第3、4音之間和第7、8音之間是半音程，其他音之間是全音程。小音階第2、3音之間和5、6音之間為半音程。
通俗來說，音樂裏的CDEFGAB就是音階。
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定義：調式中的音，按照高低次序（上行或下行），由主音到主音排列起來就叫做音階。（《音樂理論基礎》—李重光）
調的結構形態，側重於就音列內部各音之間音程關系的規格來指稱音列。
音階中的每壹個音都可以當主音以建立調式,可形成7種不同的七聲自然調式。
凡是具有趨向平均性質的音階，在同壹音階中選取不同的音當主音時所形成的調式都相似，內部不能再區分為不同的調式，只是主音的音高可以有所不同而已。
音階大調基本為：“全全半全全全半”，和聲小調為：“全半全全半增半".
1、自然七聲音階
是應用最廣的七聲音階，其音程組織是，每個八度之內有5處全音，分成兩個壹串和3個壹串，兩串之間以半音隔開，見下例1
2、五聲音階
詳稱“不帶半音的五聲音階”或“全音五聲音階”。廣泛流行於亞洲、非洲、中太平洋的壹些群島、匈牙利、蘇格蘭民間音樂以及在歐洲人到達美洲之前的美洲本土部族中。
常被稱為“中國音階”。其五階在中國傳統文化中有專用的名稱，分別稱為：宮、商、角、徵、羽。其音程組織是每個八度之內有3處全音,分成兩個壹串（宮-商-角）和壹個單獨的（徵-羽）,兩段之間以音隔開，見下例2：音階中的每壹個音都可以當主音以建立調式；
可形成 5種不同的五聲調式。在五聲音階基礎上，每處□音的區間可以插入不同的附加音（偏音）而形成七聲音階（以五聲為正聲的七聲音階），附加音的插入可有 3種不同的方式，形成 3種不同的音階形態（見宮調）。
附加音的音高常可遊移，遊移音高有時將□音的區間劃分成兩個各約為四分之三音的音程。
3、吉蔔賽音階
詳稱“帶有增二度的七聲音階”。吉蔔賽是10世紀時從印度西北部分離出來的遊牧部落，其音階結構形態繼承了古印度音樂文化的特點，並在西亞、東歐、南歐、北非各民族的音樂中留下深遠的影響。
其音程組織是每個八度之內有兩處增二度，每個增二度兩端有半音鑲邊，形成壹組以純四度為框架的、“吉蔔賽風”的四音音列，兩組四音音列之間壹處首尾交疊，壹處有全音隔開，見下例3：用這種音階，也可選其中不同的音當主音以建立不同的調式（但並非每個音都能當主音）。
4、阿拉伯音階
詳稱“帶有中立音的七聲音階”。8世紀時著名烏德演奏家紮爾紮爾創用以後，在伊斯蘭文化影響所及的地區廣泛流傳，成為阿拉伯民族音樂的特征。
其音程組織是，將壹個全音與兩個約為四分之三音的音程相接以形成壹組以純四度為框架的“阿拉伯風”的四音音列，每個八度內的兩組四音音列之間壹處首尾交疊，壹處有全音隔開，見下例4，用這種音階，也可選其中不同的音當主音以建立不同的調式（見阿拉伯音樂）。
5、半音五聲音階
詳稱“帶半音的五聲音階”。盛行於古代希臘與近代日本及其他太平洋島嶼。
其音程組織是，將壹個大三度與壹個半音相接以形成壹組以純四度為框架的、特別的三音音列，兩組三音音列之間可有全音隔開。由於大三度與半音相接時其上下位置可以不同，實際上分成兩種結構形態，見下例5：
6、平均七聲音階
流行於東南亞壹帶。其音程組織是將壹個八度劃分成大致相等的7個區間,每個區間小於全音而大於半音。
7、平均五聲音階
爪哇人所用，當地稱之為“定形斯連德羅”。其音程組織是將壹個八度劃分成大致相等的5個區間,每個區間大於全音而小於□音（見印度尼西亞音樂）。
以上各類音階都植根於民間音樂中。此外尚有不少人工音階，是由作曲家根據某種表現意圖與風格要求而設計創造的，有的僅出現於某壹特定的作品中，有的為某壹作曲家所喜好常用，有的產生較大影響，為某個時期某個流派的壹批作曲家所用。其中主要的有：
8、全音音階
由6個音級組成,也是壹種平均音階，即將壹個八度劃分成相等的 6個全音。這種音階的運用濫觴於F.舒伯特、G.羅西尼、H.柏遼茲的某些作品；
其完整形態出現的最早例子見於俄國作曲家M.И.格林卡的歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》，以後A.C.達爾戈梅日斯基、F.李斯特、C.德彪西、G.普契尼、R.施特勞斯等都曾用過。它成為印象派音樂風格的特征之壹。
9、半音音階
由12個音級組成,也是壹種平均音階,即將壹個八度劃分成相等的12個半音。雖然12半音的律制在中國古已有之,在歐洲也在使用鍵盤樂器以後定型,但將律制中的12個音不分主次而又缺壹不可地壹齊用來構成樂曲則是20世紀以來的現象。
這種作曲技法稱為十二音技法或十二音體系。
此外尚有各種包含小於半音的微小音程的音階形態，統稱“微分音音階”。目前各種微分音音階還僅處於實驗階段（見微分音音樂）。
音階裏也有音樂。
7個音符組成了美妙的音樂。
小調，中國民歌體裁類別的壹種。壹般指流行於城鎮集市的民間歌舞小曲。經過歷代的流傳，在藝術上經過較多的加工，具有結構均衡、節奏規整、曲調細膩、婉柔等特點。
民間俗稱很多，如小曲、俚曲 、裏巷歌謠、村坊小曲、市俗小令、俗曲、時調、絲調、絲弦小唱等，小調是晚近才通用的壹種統稱。
小調又稱"小曲"、"俚曲"、"時調"等，是人們在勞動之余，日常生活當中以及婚喪節慶用以抒發情懷、娛樂消遣的民歌。因有職業藝人與半職業藝人的傳唱，並和曲藝、戲曲有千絲萬縷的聯系，因而加工提煉的成分較多，詞、曲即興性少，較定型化，藝術上較為成熟和完善。
所以小調相對來說流傳面較廣，遍及城市和鄉鎮，其內容廣泛涉及社會各階層人民的生活。
農村小調以反映農村日常生活，特別是反映農村婦女的愛情、婚姻生活者居多;城市小調則涉及城鎮小手工業者、商人、市民和處於社會底層的妓女、乞丐等的生活，以及娛樂嬉戲、自然風光、生活知識、民間故事等。
小調表現感情細膩曲折，形式較規整，表現手法豐富多樣。按照內容的不同，可以將小調分為抒情歌、詼諧歌、兒歌和風俗歌四類。
小調多數屬分節歌形式，壹曲多段詞，常采用四季、五更、十二時等時序體，多側面、較細致的陳述內容。為適應多段詞的需要，其曲調則概括、凝煉地表達某種情緒(或柔美、或哀怨、或歡快)，曲調性強、旋律流暢、婉轉曲折，旋律線豐富多變，表現力強。
小調的節奏規整，節奏型豐富多變，歌唱形式以獨唱為多，其次為對唱和壹領眾和等。城市小調多有絲弦樂器伴奏、引子和過門的運用，以及伴奏中樂器的加花裝飾、托腔墊腔等，使小調音樂更為優美動人。
小調的歌詞格式多樣:除七字句外，也有長短句式，除二句，四句常見外，也常有非對偶的三句、五句等結構;加上襯詞的豐富多變和格律化，使小調的曲式結構較之號子、 山歌更為成熟且富於變化。
小調各地都有，有的流傳全國，有的流傳在壹定地區。壹般曲調比較流暢，結構比較規整。唱詞因由藝人傳授和唱本傳播而比較穩定，格式多樣，富於變化，長短句的形式比較普遍，非對偶的三句、五句等結構以及多段詞的反復也較為普遍。
並常用四季、五更、十二月、花名等形式聯綴。曲式結構以二句和四句的單段結構為多，仍因歌詞格式多樣而富於變化，並用襯字、襯句擴充音樂結構，加強感情表達。
多段結構也頗多，用於具有敘事成分的小調中，如江蘇省《大九連環》。也有原為單段結構，由於多段詞反復時曲調的節奏和速度有了變化而成為長大結構的，如東北的《瞧情郎》。
題材廣泛，從重大政治、社會事件至日常生活、風俗、愛情等，涉及社會生活的各個方面。對舊時代勞動人民受壓迫、受奴役的苦難生活有廣泛的反映，如《月兒彎彎照九州》、《長工歌》、《孟姜女》等。
近代以來，亦用以宣傳革命思想，如《五卅運動》、《十送紅軍》等。但在舊社會，由於受到剝削階級的思想影響，也存在反映落後社會意識的作品，如壹些低級色情的歌曲。歌唱形式以獨唱為主，也有對唱或齊唱，大多有器樂伴奏。
參考資料：
音階.百度百科