蔔算子、蔔算子慢，詞牌名。
又名《百尺樓》、《眉峰碧》、《楚天遙》等。詞律引毛氏雲：“駱義烏詩，用數名，人謂為蔔算子，故牌名取之。”又雲：“按山谷詞‘似扶著賣蔔算’，蓋取義以今賣蔔算命之人也。”又因秦觀詞有：“極目煙中百尺樓”之句，故圖譜刪［蔔算子］而名［百尺樓］；然［蔔算子］之名，得知較早也。相傳是借用唐代詩人駱賓王的綽號。駱賓王寫詩好用數字取名，人稱“蔔算子”。 山谷詞“似扶著，賣蔔算”，取賣蔔算命的意思。北宋時盛行此曲。萬樹《詞律》以為取義於“賣蔔算命之人”。雙調，四十四字，上下片各兩仄韻。兩結亦可酌增襯字，化五言句為六言句，於第三字豆。宋教坊復演為慢曲，《樂章集》入“歇指調”。八十九字，前片四仄韻，後片五仄韻。
編輯本段定格
作法 本調四十四字，前後兩闋，均四句而兩韻；通體，各句第壹字均平仄不拘。第壹二句句法，俱為上壹下三，中加壹襯字。第三句與［搗鏈子］第三句同。末句五字，仄仄平平仄，與上首［雨淋鈴］末句同。後半闋依此類推。
韻律 說明：前後闋各兩仄韻，上去通押。也有壹體單押入聲韻。
* (仄)仄仄平平，(仄)仄平平仄。(仄)仄平平仄仄平，(仄)仄平平仄。
△ △
* (仄)仄仄平平，(仄)仄平平仄。(仄)仄平平仄仄平，(仄)仄平平仄。
△ △
蔔算子
中仄仄平平，中仄平平仄（韻）。
中仄平平仄仄平，中仄平平仄（韻）。
中仄仄平平，中仄平平仄（韻）。
中仄平平仄仄平，中仄平平仄（韻）。
蔔算子慢
平平仄仄，平仄仄平，仄仄仄平平仄（韻）。
仄仄平平，仄仄仄平平仄（韻）。
仄平平、仄仄平平仄（韻）。
仄仄仄、平平仄仄，平平仄仄平仄（韻）。
仄仄平平仄（韻）。
仄仄仄平平，仄平平仄（韻）。
仄仄平平，仄仄仄平仄仄（韻）。
仄平平、平仄平平仄（韻）。
仄仄仄、平平仄仄，仄平平平仄（韻）。
註附註：過片第六字領下四言兩偶句，結尾是上壹下四句法，第壹字定要去聲，與領格字同。
編輯本段例詞
《蔔算子·詠梅》
作者·劉克莊
片片蝶衣輕1，點點猩紅2小。道是天公不惜花3，百種萬般巧。
朝見樹頭繁，暮見枝頭少。道是天公果惜花，雨洗風吹了4。
註釋：
1.蝶衣：指蝴蝶的翅膀。這句描寫花瓣的輕盈有致。
2.猩紅：血紅色。這句描寫飛花。
3.天公：天老爺，指自然界的主宰者。惜，憐愛。
4.了：盡。
鑒賞：
劉克莊是詩詞兼善的作家。就詞來說，他屬辛派豪放詞人，但他亦有婉約之作。詞人另有壹首《蔔算子》題為"惜海棠"，兩首當是姊妹。詞中明寫惜花，實際是用比興手法，委婉含蓄的表達了詞人才不見用，遭受壓抑的淒楚情懷。小詞壹不用書卷，二不假藻飾，全以尋常語入詞，卻含蓄深婉，自然有致。並運用回環往復的句式，很有藝術情韻，耐人回味。
《蔔算子·詠梅》
作者· 杜安世
樽前壹曲歌，歌裏千重意。才欲歌時淚已流，恨應更、多於淚。試問緣何事？
不語如癡醉。我亦情多不忍聞。怕和我、成憔悴。
鑒賞
這首詞類白居易之《琵琶行》，寫的是作者聞歌傷懷之感。
上片寫歌女的演唱，相當於白詩對琵琶女演奏的敘寫。“樽前壹曲歌，歌裏千重意”，壹曲歌而能具千重意，想必亦能說盡胸中無限事；而這“無限事”又必非樂事，當是平生種種不得意之恨事。這是從後二句中“恨”“淚”等字可得而知的。首二句巧妙地運用了對仗加頂真的修辭，比較壹般的“流水對”更見跌宕多姿，對於歌唱本身亦有模似效用。“才欲歌時淚已流”壹句乃倒折壹筆，意即“未成曲調先有情”。
“恨應更、多於淚”，又翻進壹筆，突出歌中苦恨之多。白居易詩對音樂本身的高低、疾徐、滑澀、斷連等等，有極為詳盡的描摹形容。而此詞抓住歌者形態特點層層推進，啟發讀者去想象那歌聲的悲苦與宛轉。
“試問緣何事？不語如癡醉”，對歌女的悲淒身世作了暗示，相當於琵琶女放撥沈吟、自道辛酸的大段文字。但白詩中的詳盡的直白，此完全作了暗示的處理。當聽者為動聽的演唱感染，希望進壹步了解歌者身世時，她卻“不語如癡醉”。這樣寫大有“此時無聲勝有聲”之妙。
末三句寫詞人由此產生同情並勾起自我感傷，相當於白居易對琵琶女的自我表白。但此詞卻只說“我亦情多不忍聞”，好像是說歌女不語也罷，只怕我還受不了呢。由此可知，這裏亦有壹種同病相憐、物傷其類的感情，因此以至於“怕和我、成憔悴”。
和白居易《琵琶行》不同的是，這首詞善抒情，妙懸念的設置，化實為虛，得其空靈。同時，此詞運筆頗饒頓挫，上片用遞進寫法，下片則壹波三折，讀來引人入勝。
蔔算子· 詠梅
陸遊
驛外斷橋邊，
寂寞開無主。
已是黃昏獨自愁，
更著風和雨。
無意苦爭春，
壹任群芳妒。
零落成泥輾作塵，
只有香如故。
陸遊(1125—1210) 字務觀，號放翁，山陰(今浙江紹興)人。南宋愛國的大詩人。他生當封建統治階級向外來侵略勢力委曲求和的時代，愛國抱負不為時用，晚年退居家鄉。他在《詠梅》詞中表現出孤芳自賞、淒涼抑郁的調子。本詞用陸遊原調原題，但情調完全相反，所以說“反其意而用之”。
意思:
驛亭之外，靠近斷橋的旁邊，孤單寂寞地綻開了花，卻無人作主。每當日色西沈的時候，總要在內心泛起孤獨的煩愁，特別是刮風下雨。 不想費盡心思去爭芳鬥春，壹意聽憑百花去嫉妒。零落雕殘變成泥又碾為灰塵，只有芳香依然如故。
這首《蔔算子》，作者自註“詠梅”，可是它意在言外，象“獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的濂溪先生（周敦頤）以蓮花自喻壹樣，作者正是以梅花自喻的。
陸遊曾經稱贊梅花“雪虐風饕愈凜然，花中氣節最高堅”（《落梅》）。梅花如此清幽絕俗，出於眾花之上，可是如今竟開在郊野的驛站外面，緊臨著破敗不堪的“斷橋”，自然是人跡絕少、寂寥荒寒、倍受冷落了。從這壹句可知它既不是官府中的梅，也不是名園中的梅，而是壹株生長在荒僻郊外的“野梅”。它既得不到應有得護理，也無人來欣賞，隨著四季代謝，它默默地開了，又默默地雕落了。它孓然壹身，四望茫然，——有誰肯壹顧呢，它是無主的梅呵。“寂寞開無主”這壹句，詩人將自己的感情傾註在客觀景物中，首句是景語，這句已是情語了。
日落黃昏，暮色朦朧，這孓然壹身、無人過問的梅花，何以承受這淒涼呢？它只有“愁”——而且是“獨自愁”，這幾個字與上句的“寂寞”相互呼應。而且，偏偏在這個時候，又刮起了風，下起了雨。“更著”這兩個字力重千均，寫出了梅花的艱困處境，然而盡管環境是如此冷峻，它還是“開”了！它，“萬樹寒無色，南枝獨有花”（道源）；它，“完花敢向雪中出，壹樹獨先天下春”（楊維楨）。總之，從上面四句看，這對梅花的壓力，天上地下，四面八方，無所不至，但是這壹切終究被它沖破了，因為它還是開了！誰是勝利者？應該說，是梅花！
上闋集中寫了梅花的困難處境，它也的確還有“愁”。從藝術手法說，寫愁時，作者沒有用詩人、詞人們那套慣用的比喻手法，把愁寫得象這象那，而是用環境、時光和自然現象來烘托。況周頤說：“詞有淡遠取神，只描取景物，而神致自在言外，此為高手。”（〈蕙風詞話〉）就是說，詞人描寫這麽多“景物”，是為了獲得梅花的“神致”；“深於言情者，正在善於寫景”（田同之《西圃詞說》）。上片四句可說是“情景雙繪”。
下闋，托梅寄誌。梅花，它開得最早。“萬木凍欲折，孤根暖獨回”（齊己）；“不知近水花先發，疑是經冬雪未消”（張謂）。是它迎來了春天。但它卻“無意苦爭春”。春天，百花怒放，爭麗鬥妍，而梅花卻不去“苦爭春”，淩寒先發，只是壹點迎春報春的赤誠。“苦”者，抵死、拼命、盡力也。從側面諷刺了群芳。梅花並非有意爭春，“群芳”如果有“妒心”，那是它們自己的事情，就“壹任”它們去妒忌吧。這裏把寫物與寫人，完全交織在壹起了。花木無情，花開花落，是自然現象，說“爭春”，是暗喻。“妒”，則非草木能所有。這兩句表現出陸遊標格獨高，決不與爭寵邀媚、阿諛奉承之徒為伍的品格和不畏讒毀、堅貞自守的傲骨。
最後幾句。把梅花的“獨標高格”，再推進壹層：“零落成泥碾作塵，只有香如故”。前句承上句的寂寞無主、黃昏日落、風雨交侵等淒慘境遇。這句七個字四次頓挫：“零落”，不堪雨驟風狂的摧殘，梅花紛紛雕落了，這是壹層。落花委地，與泥水混雜，不辨何這者是花，何者是泥了，這是第二層。從“碾”字，顯示出摧殘者的無情，被摧殘者承受的壓力之大，這是第三層。結果呢，梅花被摧殘被踐踏而化作灰塵了。這是第四層。看，梅花的命運有多麽悲慘，簡直令人不忍卒讀。但作者的目的決不是單為寫梅花的悲慘遭遇引起人們的同情；從寫作手法說，仍是鋪墊，是蓄勢，是為了把下句的詞意腿上最高峰。雖說梅花雕落了，被踐踏成泥土了，被碾成塵灰了，請看，“只有香如故”，它那“別有韻”的香味，卻永遠如故，壹絲壹毫也改變不了呵。
末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸處境，風雨侵淩，雕殘零落，成泥作塵的淒涼、衰颯、悲戚，壹股腦兒拋到九霄雲外去了。正是“末句想見盡節”（卓人月〈詞統〉）。而這“盡節”的得以“想見”，正是由於此詞運用比興手法，十分成功，托物言誌，給我們留下了十分深刻的印象，成為壹首詠梅的傑作。
蔔算子①
送鮑浩然之浙東②
宋·王觀
水是眼波橫，③
山是眉峰聚。④
欲問行人去那邊，
眉眼盈盈處。⑤
才始送春歸，
又送君歸去。
若到江南趕上春，
千萬和春住。
譯文：
水是眼波閃動，山是眉峰攢聚。要問行人去哪裏，是去眉眼盈盈之處。
剛剛送春回歸，又送妳歸去。如果到江南趕上春天，千萬和春同住。
疑難點註釋：
①王觀，字通叟，如臯（今屬江蘇）人。生卒年不詳。宋仁宗朝進士，歷任大理寺丞、江都知縣等職。神宗時官至翰林學士，因所賦《清平樂》詞忤怒太後而被罷職。有《冠神集》，已佚，仿存詞十六首。《詞律》以為調名取義於“賣蔔算命之人”。《詞譜》以蘇軾詞為正體。又名《百尺樓》、《眉峰碧》、《缺月掛疏桐》等。雙調，四十四字，仄韻。 ②鮑浩然：生平不詳。浙東：今浙江東南部。宋時屬浙江東路，簡稱浙東。 ③眼波橫：形容眼神閃動，狀如水波橫流。 ④眉峰聚：形容雙眉蹙皺，狀如二峰並峙。 ⑤眉眼盈盈處：喻指山水秀麗的地方。盈盈：美好的樣子。
賞析點撥：
此詞構思新巧，筆調輕快，在送別之作中別具壹格。開篇“水是眼波橫”二句匠心獨運：前人慣以“眉如春山”、“眼如秋水”之類的譬喻來形容女子容顏之美，而作者此處則反用其意，說水是眼波橫流、山是眉峰攢聚，其妙處不僅在於推陳出新、發想奇絕，而且在於運用移情手法，化無情為有情，使原本不預人事的山水也介入送別的場面，為友人的離去而動容。“欲問行人”二句，仍就“眉眼”加以生發，亦見用筆靈動、造語新奇。“眉眼盈盈處”，既是喻指友人故鄉的秀麗山水，又令人想見友人妻妾倚欄盼歸之際美目傳恨、秀眉凝愁的情態。 妙語雙關， 熔鑄非易。過片後“才始送春歸”二句抒寫良情別緒：方才“送春”，已是十分悵恨；今又“送君”，更添悵恨十分。旦夕之間，兩諳別苦，情何以堪？但作者卻故意出以淡語，含而不露。“若到江南”二句再發奇想，叮囑友人如能趕上江南春光，務必與春光同住。惜春之情既溢於言表，對友人的祝福之意亦寓於句中。
如托名於劉歆的《西京雜記》卷二：“文君姣好，眉色如望遠山”；李白的《長相思》：“昔時橫波目，今作流淚泉”；白居易《箏詩》：“雙眸剪秋水，十指剝春蔥”。（案：亦有以“秋水”形容男子眼神者，如李賀《唐兒歌》：“壹雙瞳人剪秋水”。）而作者此處則反用其意，說水是眼波橫流、山上眉峰攢聚，其妙處不僅在於推陳出新、發想奇絕，而且在於運用移情手法，化無情為有情，使原本不預人事的山水也介入送別的場面，為友人的離去而動容。
“欲問行人”二句，仍就“眉眼”加以生發，亦見用筆靈動、造語新奇。“眉眼盈盈處”，既是喻指友人故鄉的秀麗山水，又令人想見友人妻妾倚欄盼歸之際美目傳恨、秀眉凝愁的情態。 妙語雙關， 熔鑄非易。
過片後“才始送春歸”二句抒寫良情別緒：方才“送春”，已是十分悵恨；今又“送君”，更添悵恨十分。旦夕之間，兩諳別苦，情何以堪？但作者卻故意出以淡語，含而不露。
“若到江南”二句再發奇想，叮囑友人如能趕上江南春光，務必與春光同祝惜春之情既溢於言表，對友人的祝福之意亦寓於句中。
作者
字通叟，如臯（今屬江蘇）人。生卒年不詳。宋仁宗朝進士，歷任大理寺丞、江都知縣等職。神宗時官至翰林學士，因所賦《清平樂》詞忤怒太後而被罷 職。有《冠神集》，已佚，仿存詞十六首。
註釋
①《詞律》以為調名取義於"賣蔔算命之人"。《詞譜》以蘇軾詞為正體。又《百尺樓》、《眉峰碧》、《缺月掛疏桐》等。②鮑浩然：生平不詳。浙東：今浙江東南部。宋時屬浙江東路，簡稱浙東。③眼波橫：形容眼神閃動，狀如水波橫流。④眉峰聚：形容雙眉蹙皺，狀如二峰並峙。⑤眉神盈盈處：喻指山水秀麗的地方。盈盈：美好的樣子。
品評
此詞以新巧的構思和輕快的筆調，在送別之作中別具壹格。開篇"水是眼波橫"二句匠心獨運：前人慣以"眉如春山"、"眼如秋水"之類的譬喻來形容女子容顏之美，如托名於劉歆的《西京雜記》卷二："文君姣好，眉色如望遠山"；李白的《長相思》："昔時橫波目，今作流淚泉"；白居易《箏詩》："雙眸剪秋水，十指剝春蔥"。（案：亦有以"秋水"形容男子眼神者，如李賀《唐兒歌》："壹雙瞳人剪秋水"。）而作者此處則反用其意，說水是眼波橫流、山上眉峰攢聚，其妙處不僅在於推陳出新、發想奇絕，而且在 於運用移情手法，化無情為有情，使原本不預人事的山水也介入送別的場面， 為友人的離去而動容。"欲問行人"二句，仍就"眉眼"加以生發，亦見用筆靈動、造語新奇。"眉眼盈盈處"，既是喻指友人故鄉的秀麗山水，又令人想見友人妻妾倚欄盼歸之際美目傳恨、秀眉凝愁的情態。 妙語雙關， 熔鑄非易。過片後"才始送春歸"二句抒寫良情別緒：方才"送春"，已是十分悵恨；今又"送君"，更添悵恨十分。旦夕之間，兩諳別苦，情何以堪？但作者卻故意出以淡語，含而不露。"若到江南"二句再發奇想，叮囑友人如能趕上江南春光，務必與春光同住。惜春之情既溢於言表，對友人的祝福之意亦寓於 句中。
蔔算子·詠梅
年代：現當代
作者：毛澤東
讀陸遊詠梅詞，反其意而用之。
風雨送春歸，
飛雪迎春到。
已是懸崖百丈冰，
猶有花枝俏。
俏也不爭春，
只把春來報。
待到山花爛漫時，
她在叢中笑。
1961年12月
譯詩
風雨將春天送走了，
飛雪又把春光迎來。
正是懸崖結下百丈冰柱的時節，
但仍然有花枝俏麗競放。
俏麗但不掠春光之美，
只是把春天消息來報告。
待到山花開滿大地時，
梅花就在花叢中歡笑。
賞析
梅花是中國古代文人墨客千年吟詠不絕的主題。宋代林和靖，這位賞梅愛梅的大隱士就有不斷吟唱梅花的詩篇。以“妻梅子鶴”的感情寄寓於梅花之中，可謂愛梅之最的文人了。毛主席在這裏所據陸遊詠梅詞，反其意而用之的《蔔算子·詠梅》的確與陸遊所寫大相徑庭。陸遊寫梅花的寂寞高潔，孤芳自賞，引來群花的羨慕與嫉妒。而主席這首詩卻是寫梅花的美麗、積極、堅貞，不是愁而是笑，不是孤傲而是具有新時代革命者的操守與傲骨。中國寫梅之詩不計其數，大意境與大調子都差不多；毛主席的確以壹代大詩人的風範，出手不凡，壹首詠梅詩力掃過去文人那種哀怨、頹唐、隱逸之氣，創出壹種新的景觀與新的氣象，令人嘆為觀止，心服口服。
年復壹年，風雨送春歸去，但漫天大雪又將春天迎了回來。哪怕縣崖峭壁上結下百丈冰棱，面對如此盛大寒冷的冬景，梅花仍然壹支獨秀，傲然挺拔。詩人當然也依古訓，以詩言誌，也借梅寄誌。就在這“高天滾滾寒流急”的嚴峻當口（即：當時中國的三年自然災害，以及反帝、反修的激烈鬥爭），詩人以隆冬裏盛開的梅花勉勵自己，勸慰他人，應向梅花學習，在如此險峻的情況下，勇敢地迎接挑戰，去展示自己的俊俏。詩人這個“俏”字用得極好，梅花從未出現這的形象就在這壹個字上出現了。這是喜悅者的形象、自信者的形象、勝利者的形象，當然這不僅是詩人眼中梅花的形象，也是詩人自己以及中國***產黨人的形象。這個“俏”包含了多少層深刻的含義啊，積極進取、永不屈服。
下闋，詩人又把梅花的形象向縱深引導，它雖俏麗但不掠春之美，只是壹名春天使者，為我們送來春的訊息。而當寒冬逝去，春光遍野的時候，梅花卻獨自隱逸在萬花叢中發出欣慰的歡笑。梅花，它在詩人眼中是壹名戰士，它與嚴寒搏鬥，它只為了贏得春天，通報春天的來臨，然後退去，並不強奪春天的美景。這壹形象是大公無私、默默奉獻的形象。詩人在此已大大地深化了梅花的形象，它已成為壹名國際***產主義戰士的形象，它已從壹個中國革命者成為壹名世界革命者。梅花在新中國裏，它的形象已被詩人塑造成型，更加豐滿高大了。
蔔算子?我住長江頭
作者：李之儀
我住長江頭，君住長江尾。日日思君不見君，***飲長江水。
此水幾時休2，此恨何時已1。只願君心似我心，定不負相思意。
註釋：
1. 已:完結,停止
2.休;停止
簡析：
詞以長江起興。開頭兩句，“我”、“君”對起，而壹住江頭，壹住江尾，見雙方空間距離之懸隔，也暗寓相思之情的悠長。重疊復沓的句式，加強了詠嘆的情味，仿佛可以感觸到主人公深情的思念與嘆息，在隔中翹首思念的女子形象此江山萬裏的悠廣背景下凸現出來。
三、四兩句，從前兩句直接引出。江頭江尾的萬裏遙隔，引出了“日日思君不見君”這壹全詞的主幹；而同住長江之濱，則引出了“***飲長江水”。如果各自孤立起來看，每壹句都不見出色，但聯起來吟味，便覺筆墨之外別具壹段深情妙理。這就是兩句之間含而未宣、任人體味的那層轉折。字面意思淺直：日日思君而不得見，卻又***飲壹江之水。深味之下，似可知盡管思而不見，畢竟還能***飲長江之水。這“***飲”又似乎多少能稍慰相思離隔之恨。詞人只淡淡道出“不見”與“***飲”的事實，隱去它們之間的轉折關系的內涵，任人揣度吟味，反使詞情分外深婉含蘊。
“此水幾時休，此恨何時已。”換頭仍緊扣長江水，承上“思君不見”進壹步抒寫別恨。長江之水，悠悠東流，不知道什麽時候才能休止，自己的相思離別之恨也不知道什麽時候才能停歇。用“幾時休”、“何時已”這樣的口吻，壹方面表明主觀上祈望恨之能已，另壹方面又暗透客觀上恨之無已。江水永無不流之日，自己的相思隔離之恨也永無銷歇之時。此詞以祈望恨之能已反透恨之不能已，變民歌、民間詞之直率熱烈為深摯婉曲，變重言錯舉為簡約含蓄。
寫到這裏，詞人翻出壹層新的意蘊：“只願君心似我心，定不負相思意。”恨之無已，正緣愛之深摯。“我心”既是江水不竭，相思無已，自然也就希望“君心似我心”，我定不負我相思之意。江頭江尾的阻隔縱然不能飛越，而兩相摯愛的心靈卻壹脈遙通。這樣以來，單方面的相思便變為雙方的期許，無已的別恨便化為永恒的相愛與期待。這樣，阻隔的雙方心靈上便得到了永久的滋潤與慰藉。從“此恨何時已”翻出“定不負相思意”，是感情的深化與升華。江頭江尾的遙隔這裏反而成為感情升華的條件了。
簡評：
李之儀這首《蔔算子》深得民歌的神情風味，明白如話，復疊回環，同時又具有文人詞構思新巧。同住長江邊，同飲長江水，卻因相隔兩地而不能相見，此情如水長流不息，此恨綿綿終無絕期。只能對空遙祝君心永似我心，彼此不負相思情意。語極平常，感情卻深沈真摯。設想很別致，深得民歌風味，以情語見長。
這首詞的結尾寫出了隔絕中的永恒之愛，給人以江水長流情長的感受。全詞以長江水為抒情線索。悠悠長江水，既是雙方萬裏阻隔的天然障礙，又是壹脈相通、遙寄情思的天然載體；既是悠悠相思、無窮別恨的觸發物與象征，又是雙方永恒相愛與期待的見證。隨著詞情的發展，它的作用也不斷變化，可謂妙用無窮。
蔔算子 黃州定慧院寓居作
作者：蘇軾( 1037-1101)
年代：宋
缺月掛疏桐,漏斷人初靜。誰見幽人獨往來？飄緲孤鴻影。
驚起卻回頭,有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。
鑒賞：
蘇軾曾在神宗元豐二年(1079)年突遭逮捕,險些被殺,這便是有名的烏臺詩案,黃州是烏臺詩案後蘇軾的貶所。這首詞是抒寫蘇軾貶居黃州後幽獨寂寞,憂生驚懼的作品,大約作於神宗元豐三（1080）至是元豐五年（1082）期間(定惠院在今天的湖北黃崗縣東南),詞中借月夜孤鴻這壹形象托物寓懷，表達了詞人清高自許、蔑視流俗的心境。
上闋首先營造了壹個幽獨孤淒的環境,殘缺之月,疏落孤桐,滴漏斷盡,壹系列寒冷淒清的意象,構成了壹副蕭疏,淒冷的寒秋夜景,為幽人、孤鴻的出場作鋪墊。“景語即情語”,這壹冷調色的描寫,其實是詞人內心孤獨寂寞的反映。寥寥數筆,人物內心的情感已隱約可見,“誰見”兩句,用壹個問句將孤獨寂寞的心明確的表達了出來。又由於古詩詞獨特的歧義句,使這句話表達了更豐富的意義:
壹.詞人自嘆,誰見我寒夜難眠呢?恐怕只有“飄緲孤鴻”了；
二.寒夜深秋當夜獨自往來的幽人正象那半夜被驚起的孤鴻壹樣。
在此,幽人與孤鴻互相映襯,雖非同類,但其心相同。實際上幽人即孤鴻,孤鴻即幽人,這是壹種互喻的關系,上,下闋所寫孤鴻語語相關,詞意高妙。再加上反問句的運用,使詞的情感得到加強。
下闋承前而專寫孤鴻。描寫了被驚起後的孤鴻不斷回頭和揀盡寒枝不肯棲身的壹系列動作。孤鴻的活動正是詞人內心世界的真實寫照。蘇軾因烏臺詩案幾乎瀕臨死地,曾在獄中做了必死的打算,此時出獄,而驚懼猶存;異鄉漂泊,奇誌難伸,只另人黯然神傷,百感交集.“有恨無人省”是詞人對孤鴻的理解,更是孤鴻的回頭牽動了自己內心的諸多隱痛憂思。“揀盡寒枝”是對孤鴻的行動的描寫,更是對自己光輝峻潔人格的寫照,並暗示出當時的淒涼處境。蘇軾為人正直有操守,為官堅持自己的政治立場,故新舊兩黨雖均將之排斥為異己,蘇軾卻並不願意放棄自己的立場。這正是“揀盡寒枝不肯棲”孤鴻：即使無枝可依,也仍然有自己的操守。曹操《短歌行》雲“月明星稀,烏鵲南飛。繞樹三匝,何枝可依？”蘇軾此詞化用曹操此意，雖然有烏鵲的淒涼境地，但更多的是面對逆境的自我選擇，從而凸顯人物內心寂寞中的孤傲孤寂中的奇誌，使詞人從自憐自嘆中升華為另壹種人格境界。
本詞明寫孤鴻,而暗喻自己,鴻人合壹,這首詞的境界,確如山谷道人－黃庭堅所說:“語意高妙,似非吃煙火食人語,非胸中有萬卷書,筆下無壹點塵俗氣，孰能至此！”這種超凡脫俗的境界，得益於高妙的藝術技巧。作者“情動於中而形於言”,托物寓人；在對孤鴻和月夜環境背景的描寫中，選景敘事均簡約凝練，生動傳神。
另壹種說法是蘇軾寫下本詞為的是壹女子，據《宋十名家詞.東坡詞》載：
惠州有溫都監女，頗有色。年十六，不肯嫁人。聞坡至，甚喜。每夜聞坡諷詠，則徘徊窗下，坡覺而推窗，則其女逾墻而去。坡從而物色之曰：“當呼王郎，與之子為姻。未幾，而坡過海，女遂卒，葬於沙灘側。坡回惠，為賦此詞。
兩種說法都有壹定根據，看看妳信哪種吧！