1.經典唐詩三百首幼兒早教古詩
鹿柴
王維〔唐代〕
空山不見人，但聞人語響。
返景入深林，復照青苔上。
譯文
幽靜的山谷裏看不見人，只聽到人說話的聲音。
落日余光映入了深林，又照在幽暗處的青苔上。
賞析
第壹句“空山不見人”，先正面描寫空山的杳無人跡。王維特別喜歡用“空山”這個詞語，但在不同的詩裏，它所表現的境界卻有區別。“空山新雨後，天氣晚來秋”（《山居秋暝》），側重於表現雨後秋山的空明潔凈；“人閑桂花落，夜靜春山空”（《鳥鳴澗》），側重於表現夜間春山的寧靜幽美；而“空山不見人”，則側重於表現山的空寂清泠。由於杳無人跡，這並不真空的山在詩人的感覺中顯得空廓虛無，宛如太古之境。“不見人”，把“空山”的意蘊具體化了。
如果只讀第壹句，讀者可能會覺得它比較平常，但在“空山不見人”之後緊接“但聞人語響”，卻境界頓出。“但聞”二字頗可玩味。通常情況下，寂靜的空山盡管“不見人”，卻非壹片靜默死寂。啾啾鳥語，唧唧蟲鳴，瑟瑟風聲，潺潺水響，相互交織，大自然的聲音其實是非常豐富多彩的。然而此刻，這壹切都杳無聲息，只是偶爾傳來壹陣人語聲，卻看不到人影（由於山深林密）。這“人語響”，似乎是破“寂”的，實際上是以局部的、暫時的“響”反襯出全局的、長久的空寂。空谷傳音，愈見空谷之空；空山人語，愈見空山之寂。人語響過，空山復歸於萬籟俱寂的境界；而且由於剛才那壹陣人語響，這時的空寂感就更加突出。
三四句由上幅的描寫空山中傳語進而描寫深林返照，由聲而色，深林，本來就幽暗，林間樹下的青苔，更突出了深林的不見陽光。寂靜與幽暗，雖分別訴之於聽覺與視覺，但它們在人們總的印象中，卻常屬於壹類，因此幽與靜往往連類而及。按照常情，寫深林的幽暗，應該著力描繪它不見陽光，這兩句卻特意寫返景射入深林，照映的青苔上。讀者猛然壹看，會覺得這壹抹斜暉，給幽暗的深林帶來壹線光亮，給林間青苔帶來壹絲暖意，或者說給整個深林帶來壹點生意。但細加體味，就會感到，無論就作者的主觀意圖或作品的客觀效果來看，都恰與此相反。壹味的幽暗有時反倒使人不覺其幽暗，而當壹抹余暉射入幽暗的深林，斑斑駁駁的樹影照映在樹下的青苔上時，那壹小片光影和大片的無邊的幽暗所構成的強烈對比，反而使深林的幽暗更加突出。特別是這“返景”，不僅微弱，而且短暫，壹抹余暉轉瞬逝去之後，接踵而來的便是漫長的幽暗。如果說，壹二句是以有聲反襯空寂；那麽三四句便是以光亮反襯幽暗。整首詩就像是在絕大部分用冷色的畫面上摻進了壹點暖色，結果反而使冷色給人的印象更加突出。
靜美和壯美，是大自然的千姿百態的美的兩種類型，其間原本無軒輕之分。但靜而近於空無，幽而略帶冷寂，則多少表現了作者美學趣味中獨特的壹面。同樣寫到“空山”，同樣側重於表現靜美，《山居秋暝》色調明朗，在幽靜的基調上浮動著安恬的氣息，蘊含著活潑的生機；《鳥鳴澗》雖極寫春山的靜謐，但整個意境並不幽冷空寂，素月的清輝、桂花的芬芳、山鳥的啼鳴，都帶有春的氣息和夜的安恬；而《鹿柴》則帶有幽冷空寂的色彩，盡管還不至於幽森枯寂。
王維是詩人、畫家兼音樂家。這首詩正體現出詩、畫、樂的結合。無聲的靜寂、無光的幽暗，壹般人都易於覺察；但有聲的靜寂，有光的幽暗，則較少為人所註意。詩人正是以他特有的畫家、音樂家對色彩、聲音的敏感，才把握住了空山人語響和深林入返照的壹剎那間所顯示的特有的幽靜境界。但是這種敏感，又和他對大自然的細致觀察、潛心默會分不開。
2.經典唐詩三百首幼兒早教古詩
小兒垂釣
胡令能〔唐代〕
蓬頭稚子學垂綸，側坐莓苔草映身。
路人借問遙招手，怕得魚驚不應人。
譯文
壹個頭發蓬亂、面孔青嫩的小孩在河邊學釣魚，側身坐在青苔上綠草遮映著他的身影。
聽到有過路的人問路遠遠地擺了擺手，不敢回應路人生怕驚動了魚兒。
賞析
《小兒垂釣》是壹首以兒童生活為題材的詩作，詩寫壹“蓬頭稚子”學釣魚，“側坐莓苔草映身”，路人向小兒招手，想借問打聽壹些事情，那小兒卻“怕得魚驚不應人”（怕驚了魚而不置壹詞），真是活靈活現、惟妙惟肖，形神兼備，意趣盎然。其藝術成就絲毫不亞於杜牧的《清明》壹詩。
此詩分垂釣和問路兩層，第壹、二句重在寫垂釣（形），第三、四句重在問路（傳神）。
第壹、二句，稚子，小孩也。“蓬頭”寫其外貌，突出了小孩的幼稚頑皮，天真可愛。“綸”是釣絲，“垂綸”即題目中的“垂釣”，也就是釣魚。詩人對這垂釣小兒的形貌不加粉飾，直寫出山野孩子頭發蓬亂的本來面目，使人覺得自然可愛與真實可信。“學”是這首詩的詩眼。這個小孩子初學釣魚，所以特別小心。在垂釣時，“側坐”姿態，草映其身，行為情景，如在眼前。“側坐”帶有隨意坐下的意思。側坐，而非穩坐，正與小兒初學此道的心境相吻合。這也可以想見小兒不拘形跡地專心致誌於釣魚的情景。“莓苔”，泛指貼著地面生長在陰濕地方的低等植物，從“莓苔”不僅可以知道小兒選擇釣魚的地方是在陽光罕見人跡罕到的所在，更是壹個魚不受驚、人不暴曬的頗為理想的釣魚去處，為後文所說“怕得魚驚不應人”做了鋪墊。“草映身”，也不只是在為小兒畫像，它在結構上，對於下句的“路人借問”還有著直接的承接關系──路人之向小兒打問，就因為看得見小兒。
後兩句中“遙招手”的主語還是小兒。當路人問道，小兒害怕應答驚魚，從老遠招手而不回答。這是從動作和心理方面來刻畫小孩，有心計，有韜略，機警聰明。小兒之所以要以動作來代替答話，是害怕把魚驚散。小兒的動作是“遙招手”，說明小兒對路人的問話並非漠不關心。小兒在“招手”以後，又怎樣向“路人”低聲耳語，那是讀者想象中的事，詩人再沒有交代的必要，所以，在說明了“遙招手”的原因以後，詩作也就戛然而止。
在唐詩中，寫兒童的題材比較少，因而顯得可貴。這首七絕寫小兒垂釣別有情趣。詩中沒有絢麗的色彩，沒有刻意的雕飾，就似壹枝清麗的出水芙蓉，在平淡淺易的敘述中透露出幾分純真、無限童趣和壹些專註。此詩不失為壹篇情景交融、形神兼備的描寫兒童的佳作。
3.經典唐詩三百首幼兒早教古詩
山行
杜牧〔唐代〕
遠上寒山石徑斜，白雲生處有人家。(生處壹作：深處)
停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。
譯文
沿著彎彎曲曲的小路上山，在那生出白雲的地方居然還有幾戶人家。
停下馬車是因為喜愛深秋楓林的晚景，楓葉秋霜染過，艷比二月春花。
賞析
這是壹首描寫和贊美深秋山林景色的七言絕句。第壹句：“遠上寒山石徑斜”，由下而上，寫壹條石頭小路蜿蜒曲折地伸向充滿秋意的山巒。“寒”字點明深深秋時節；“遠”字寫出山路的綿長；“斜”字照應句首的“遠”字，寫出了高而緩的山勢。由於坡度不大，故可乘車遊山。
“白雲生處有人家”，寫雲，寫人家。詩人的目光順著這條山路壹直向上望去，在白雲飄浮的地方，有幾處山石砌成的石屋石墻。這裏的“人家”照應了上句的“石徑”，“石徑”就是那幾戶人家上上下下的通道。這樣就把兩種景物有機地聯系在壹起了。白雲仿佛從山嶺中生出，飄浮繚繞，既可見山之高，又表現雲之淡白與山之蒼翠相映襯，點染出明快色調。詩人用橫雲斷嶺的手法，讓這片片白雲遮住讀者的視線，卻給人留下了想象的空間：在那白雲之上，雲外有山，壹定會有另壹種景色。
對這些景物，詩人只是在作客觀的描述。雖然用了壹個“寒”字，也只是為了逗出下文的“晚”字和“霜”字，並不表現詩人的感情傾向。它畢竟還只是在為後面的描寫蓄勢——勾勒楓林所在的環境。“停車坐愛楓林晚”便不同了，傾向性已經很鮮明，很強烈了。那山路、白雲、人家都沒有使詩人動心，這楓林晚景卻使得他驚喜之情難以抑制。為了要停下來領略這山林風光，竟然顧不得驅車趕路。前兩句所寫的景物已經很美，但詩人愛的卻是楓林。通過前後映襯，已經為描寫楓林鋪平墊穩，蓄勢已足，於是水到渠成，引出了第四句，點明喜愛楓林的原因。
第四句：“霜葉紅於二月花”是全詩的中心句。前三句的描寫都是在為這句鋪墊和烘托。詩人為什麽用“紅於”而不用“紅如”？因為“紅如”不過和春花壹樣，無非是裝點自然美景而已；而“紅於”則是春花所不能比擬的，不僅僅是色彩更鮮艷，而且更能耐寒，經得起風霜考驗。
這首小詩不只是即興詠景，而且進而詠物言誌，是詩人內在精神世界的表露，誌趣的寄托，因而能給讀者啟迪和鼓舞。
4.經典唐詩三百首幼兒早教古詩
絕句
杜甫〔唐代〕
兩個黃鸝鳴翠柳，壹行白鷺上青天。
窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬裏船。
譯文
兩只黃鸝在翠綠的柳樹間鳴叫，壹行白鷺直沖向蔚藍的天空。
坐在窗前可以看見西嶺千年不化的積雪，門前停泊著自萬裏外的東吳遠行而來的船只。
賞析
這首《絕句》是詩人住在成都浣花溪草堂時寫的，描寫了草堂周圍明媚秀麗的春天景色。
詩歌以壹幅富有生機的自然美景切入，給人營造出壹種清新輕松的情調氛圍。前兩句，詩人以不同的角度對這副美景進行了細微的刻畫。翠是新綠，是初春時節萬物復蘇，萌發生機時的顏色。“兩”和“壹”相對；壹橫壹縱，就展開了壹個非常明媚的自然景色。這句詩中以“鳴”字最為傳神，運用了擬人的手法把黃鸝描寫的更加生動活潑，鳥兒成雙成對，構成了壹幅具有喜慶氣息的生機勃勃的畫面。而黃鸝居柳上而鳴，這是在靜中寓動的生機，下句則以更明顯的動勢寫大自然的生氣，白鷺在這個清新的天際中飛翔，這不僅是壹種自由自在的舒適，還有壹種向上的奮發。再者，首句寫黃鸝居柳上而鳴，與下句寫白鷺飛翔上天，空間開闊了不少，由下而上，由近而遠，使詩人所能看到的、所能感受到的生機充盈著整個環境，這樣就再從另壹角度顯出早春生機之盛。
第三句“窗含西嶺千秋雪”，寫詩人憑窗遠眺，因早春空氣清新，晴天麗日，所以能看見西嶺雪山。上兩句已點明，當時正是早春之際，冬季的秋雪欲融未融，這就給讀者壹種濕潤的感受，此句“窗”與“雪”間著壹“含”字，表現出積雪初融之際濕氣潤澤了冬凍過的窗欞，這更能寫出詩人對那種帶著濕氣的早春生機的感受。而“西嶺”，正是詩人看到窗前初融的冰雪而想起草堂近旁的西嶺，想到西嶺山上的長久積雪，以西嶺上的千秋積雪代替窗上的殘雪，這就使所表達的意境更為廣遠。另外，詩人從少年時就懷有報國的誌向，在歷經數十年的重重阻扼之後終於有重展的機會，多年戰亂得以平定，這與詩人看到窗前的融雪而想到西嶺，並以嶺上千年雪代窗上殘雪，進而給詩人以頑雪消融之感正好相聯系。
末句更進壹步寫出了杜甫當時的復雜心情。壹說船來自“東吳”，此句表戰亂平定，交通恢復，詩人睹物生情，想念故鄉。用壹個“泊”字，有其深意，杜甫多年來飄泊不定，沒有著落，雖然他心中始終還有那麽壹點希冀，但那種希冀，已經大大消減了。“泊”字，正好寫出了詩人這種處於希望與失望之間的復雜心情。而“萬裏”則暗示了目的達到的遠難，這與第三句中的“千秋”並列，壹從時間上，壹從空間上，同寫出那種達到目的之難。三國孫權自古就被不少士人譽為明主，作者借東吳代指孫權，暗示了杜甫對當朝皇帝的希望。而以“泊”、“萬裏”、“東吳船”合而為壹句，正是為了寫出那個“難”字。
全詩看起來壹句壹景，是四幅獨立的圖景，但詩人的內在情感使其內容壹以貫之，以清新輕快的景色寄托詩人內心復雜的情緒，構成壹個統壹的意境。壹開始表現出草堂的春色，詩人的情緒是陶然的，而隨著視線的遊移、景物的轉換，江船的出現，便觸動了他的鄉情。表面上表現的是生機盎然的畫面，而在歡快明亮的景象內，卻寄托著詩人對時光流逝，孤獨而無聊的失落之意，更寫出了詩人在重有壹線希望之時的復雜心緒，在那希望之外，更多的是詩人對失望的感傷。
5.經典唐詩三百首幼兒早教古詩
楓橋夜泊
張繼〔唐代〕
月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。
姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。
譯文
月亮已落下烏鴉啼叫寒氣滿天，江邊楓樹與船上漁火，難抵我獨自傍愁而眠。
姑蘇城外那寒山古寺，半夜裏敲響的鐘聲傳到了我乘坐的客船。
賞析
全詩以壹愁字統起。前二句意象密集：落月、啼烏、滿天霜、江楓、漁火、不眠人，造成壹種意韻濃郁的審美情境。這二句既描寫了秋夜江邊之景,又表達了作者思鄉之情。後兩句意象疏宕：城、寺、船、鐘聲，是壹種空靈曠遠的意境。夜行無月，本難見物，而漁火醒目，霜寒可感；夜半乃闐寂之時，卻聞烏啼鐘鳴。如此明滅對照，無聲與有聲的襯托，使景皆為情中之景，聲皆為意中之音，意境疏密錯落，渾融幽遠。壹縷淡淡的客愁被點染得朦朧雋永，在姑蘇城的夜空中搖曳飄忽，為那裏的壹橋壹水，壹寺壹城平添了千古風情，吸引著古往今來的尋夢者。《唐詩三集合編》“全篇詩意自‘愁眠’上起，妙在不說出。”《磧砂唐詩》：“‘對愁眠’三字為全章關目。明逗壹‘愁’字，虛寫竟夕光景，輾轉反側之意自見。”《古唐詩合解》：“此詩裝句法最妙，似連而斷，似斷而連。”
為什麽詩人壹夜未眠呢？首句寫了“月落、烏啼、霜滿天”這三種有密切關聯的景象。上弦月升起得早，到“月落”時大約天將曉，樹上的棲鳥也在黎明時分發出啼鳴，秋天夜晚的“霜”透著浸肌砭骨的寒意，從四面八方圍向詩人夜泊的小船，使他感到身外茫茫夜空中正彌漫著滿天霜華。第二句寫詩人壹夜伴著“江楓”和“漁火”未眠的情景。
詩人運思細密，短短四句詩中包蘊了六景壹事，用詩意的語言構造出壹個清幽寂遠的意境：江畔秋夜漁火點點，羈旅客子臥聞靜夜鐘聲。所有景物的挑選都獨具慧眼：壹靜壹動、壹明壹暗、江邊岸上，景物的搭配與人物的心情達到了高度的默契與交融，***同形成了這個成為後世典範的藝術境界。其名句有：“姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。”
這首詩采用倒敘的寫法，先寫拂曉時景物，然後追憶昨夜的景色及夜半鐘聲，全詩有聲有色，有情有景，情景交融。