“銷量往上沖的時候我真是被嚇壹大跳，”喬安娜說，“我本來以為要讓我媽去買壹大堆回來了。”這個蘇格拉女孩的父母有壹個鮭魚養殖場，她在那裏開了壹個工作室，為豪華酒店和精品店設計手繪壁紙。金融危機期間，她的生意做不下去了，只得關了工作室為星巴克、耐克、絕對伏特加等公司服務。
2011年，勞倫斯·金出版社 (Laurence King Publishing) 的編輯在網上發現了她的作品，希望把這些優美的插圖印作兒童塗色本。而喬安娜的想法是：做壹本成年人的塗色書。為了說服出版商，她畫了五幅充滿細節的馬賽克式插畫，這些繁復的花紋絕不是孩子能耐著性子塗完的。實際上，對大人來說也非易事。
耗時、費力、有工具要求、甚至還有人抱怨密集恐懼……這本25 cm見方的填色書的消遣門檻並不低，但為“成年人”而作的定位讓它獲得了成功。人們會把塗完的作品發表在Facebook、Pinterst、微信朋友圈等社交媒體上，在炫耀自己成果的同時，也熱衷於交流塗色經驗。
這種類似“彼得·潘市場”在出版行業其實由來已久，即：把兒童的書籍賣給成年人看，讓成年人找尋兒時的無憂感覺。
2012年壹項研究顯示，閱讀年齡被指定為12至17歲的圖書購買者中有55% 超過18歲，30－44歲是最大的細分市場，占28% 。並且，當被問及書籍的收件人時，78% 的超齡消費者表示是作為個人閱讀，而非為他人購買。
壹個最顯而易見的例子：沒人會覺得《哈利波特》只是寫給小孩看的童話書。
市面上不乏像《秘密花園》這樣優秀的作品，比如《PICTURA神筆塗繪系列》由皮克斯動畫造型顧問、奧斯卡最佳動畫短片得主陳誌勇領銜，12位繪畫大師合著，其中的壹些填色插畫還被大英博物館收藏。
但畫冊不像電影，大咖多了，並不會成比例增加吸引力，反而給人壹種拼湊的感覺。喬安娜不僅推出了個人的教學視頻，還接受了《衛報》等媒體的專訪，被成功地塑造了壹個溫柔、優雅而富有創造力的明星作家形象。
社交媒體的快速傳播也是它流行起來的主要原因。韓國明星金基範在社交網上發布了壹張塗色作品，收獲點贊數逾13萬；美國歌手佐伊·丹斯切爾也曾在社交網絡分享《秘密花園》；熱門韓劇《Blood》中也曾出現過《秘密花園》的鏡頭；韓星金來沅在拍攝《重擊》時，也被拍到在玩《秘密花園》。
把塗色與治愈人心聯系起來，才是塗色書大熱的殺手鐧
“等了那麽久終於到貨了！希望能找到自己的inner peace。”
——問題是塗色書真的減壓嗎？
第壹個提出塗色減壓的應該是20世紀初的心理學家榮格 (Carl G.Jüng)，他在復雜的曼荼羅圖案上塗鴉，以此排解苦悶。
榮格心理學認為，內心的種種想法均可以繪制成曼荼羅，在印度教和佛教中象征宇宙，實際上就是壹種“投射”，可以是焦慮、抑郁的投射，也可以是擺脫焦慮抑郁過程的投射。而填色書的圖案也都非常精致繁復、有壹種對稱美，和曼陀羅圖案很接近。
此外，塗色的過程要求集中精力、專註而細致，任何人都不可能壹蹴而就，不知不覺中，影響我們情緒的負面信息就被屏蔽掉了。這種近乎冥想的體驗，也能起到靜心的作用，甚至達到近乎禪定的效果。
而當妳埋頭專註塗色，選什麽顏色、如何搭配都是被潛意識指揮的，這些顏色既反映了妳當時的心境，也會有某種暗示或引導，這種功效有點像心理治療中的沙盤，看似無意的選擇其實是潛意識的投射，這是壹個非常好的了解自我的機會。
這也就是為什麽，壹些《秘密花園》的忠實擁躉會壹口氣買好幾本用於送人或自用，“因為每個人每壹次塗出來都不壹樣。”
這類研究在市場宣傳中很可能走向另壹個極端，《美國非理性時代》(The Age of American Unreason) 的作者蘇珊·賈可比對這種現象持懷疑態度。
“塗色書是文化變革的人為產物，而這是壹件糟糕的事情。”賈可比認為，塗色書、野營是成年人對現實的壹種逃避，“我認為，整個青少年文學的流行是壹種倒退，這種舒適的幻想只是權宜之計。”
也有人認為塗色是壹種個性化的表達，《秘密花園》的“秘密”就在於自主配色。Rockie對《好奇心日報》說，他從臺北誠品書店帶回兩本《秘密花園》，但從不讓3歲的寶寶碰自己那本《秘密花園》。
“這是體現個人審美的事情，我媳婦和我塗壹張我都嫌棄。”
填色書沒有標準答案，這給讀者留下了互動創作和自由發揮的空間，塗色的過程也像是在進行壹次藝術性創作。
這並不是成人塗色書第壹次受到熱捧，10年左右壹個輪回
這並非成人塗色書第壹次受到熱捧。
據日本《讀賣新聞》報道，2006年日本有近20家出版商出版成年人塗色書刊。東京的河出書房新社陸續出版“成年人塗色”系列***11本，總發行量超過1,200萬冊。
法國出版商在2012年出版的《妳與快樂只差上色:100幅美景填色減壓》銷量達350萬冊。
“塗色書有壹個周期，十年左右壹輪。” 在豆瓣擁有2萬多粉絲的魔雲獸是後浪出版社的員工，而後浪就是將《秘密花園》引入中國的出版商，他鼓勵壹名手繪愛好者出版自己的作品，“即使當下沒機會，十年後還是有機會。只是妳得成風格，就像喬漢娜·貝斯福這樣。”
可還有人記得前兩年曾經風靡壹時的數碼油畫麽？創作者根據代碼指示塗上對應的顏色，也是壹種讓人平心靜氣的手工作品，而現在再無聲息。
流行的風從哪兒來，到哪兒去，了無痕跡。