關於青春舞蹈教學的思考1這節課是青春合唱舞蹈的第三節課。在這節課中，我主要以藝術的方式處理《青春之舞》的合唱部分。這是壹次合唱藝術的實踐活動，需要有條不紊、紮紮實實地開展藝術實踐活動。我完整排練合唱，教授學生合唱知識，探索合唱的藝術處理手段。
在備課的過程中，我思考壹個問題，如何解決音樂知識和技能的教學？在教學中，我嘗試灌輸音樂知識，學生對此並不是特別感興趣。他們被動學習，覺得效果不大。我也嘗試過在合唱藝術實踐中直接解決音樂知識和技能的問題。這節課的教學效果明顯，學生可以在合唱中主動學習音樂知識。如關於合唱的知識，我是在聽合唱的基礎上，通過學生的探究活動獲得的；合唱技巧，如呼吸、發聲、* *唱法、咬字吐字以及合唱的和聲與平衡，都是在解決青春舞蹈的藝術表現問題中解決的。這種學習符合“學以致用，學以致用”的原則，學生收獲很大。
音樂教學如何返璞歸真，是我們高中音樂課值得思考的問題。
對青少年舞蹈音樂教學的思考2中小學新課程標準要求音樂課在培養興趣的同時，要註重學生的審美能力和欣賞能力。《青春之舞》是維吾爾族音樂，而* * *是多民族聚居區，素有“歌舞之鄉”的美譽，具有鮮明的多元文化特征。所以在這節課上，重點是歌唱教學，主要通過三個環節來完成。
在第壹個環節的導入部分，老師通過猜燈謎、聽兒歌、說* * *的特點來激發學生的興趣，為學歌做鋪墊。
第二部分歌曲的學習，通過學生自主參與和教師合作學習歌曲，進壹步激發學生的學習興趣，獲得自學歌曲的成就感。在講解歌曲歌詞時，讓學生品味歌詞，體驗音樂在生活中的無窮魅力，並“深知青春壹去不復返，珍惜青春時光，為理想而奮鬥”，從而得到情感的升華。
第三個環節是拓展，也是這節課的壹大亮點。特別是讓學生充分感受維吾爾音樂的節奏感，讓他們結合肢體語言。比如輕敲桌面會“解放”學生的天性，讓氣氛活躍起來，這也符合歌曲的氛圍。在愉快的氣氛中解決了這節課的難點，很快完成了教學任務。
解決困難後，體驗“歌舞之鄉”，讓同學們來個大聯歡，增強對音樂的感知和表現力，為終身學習打下基礎。不足的是個別學生的節奏表現不夠準確大方，這就需要我們在以後的音樂課中繼續加強節奏訓練。
這個班的教學效果很好，學生對整個班級的興趣很高，學生的自主性很強，達到了預期的效果。但我的語言感染力不夠，以後要在這方面多下功夫，努力用簡潔、生動、充滿激情的語言吸引學生。
《青春之舞3》教學反思音樂教學是引導學生審美感知和發現的過程。在學習演唱《青春之舞》時，緊緊抓住音樂的特點，圍繞壹系列審美活動——感受青春之舞、歌唱青春之舞、表現青春之舞，引導學生在聽的同時感受、理解和表達音樂，取得了良好的教學效果。
學《青春之舞》的時候，完全是學生跟著旋律獨立完成的，幾乎沒有老師的教唱。學生唱得積極，老師教得開心輕松，真正體驗到了“解放”的感覺。《青春之舞》這首歌之所以有這種效果，是因為這首歌貼近學生生活，表達了學生的心聲，蘊含了美好的含義。這種意境美和情境美對學生有著深刻的吸引力。同時歌曲“好聽”“耐唱”，曲調優美，藝術魅力感人，讓學生聽後想聽，想唱。聽不厭，唱不厭。這種調韻之美吸引著學生，久而久之，自然形成了“潤物細無聲”的審美效果。
我也註重體現學生的主體地位，讓學生成為活動的主角，而不僅僅是看客。教師是策劃者和欣賞者而不是裁判或評委，給學生音樂學習的主動權，使他們變被動學習為主動學習，變接受學習為探究學習，讓學生熱愛音樂，讓音樂課成為學生的內心需求。
關於青年舞蹈音樂教學的思考。本課結合信息技術來講。在學習唱歌的過程中，運用多媒體教學手段，向學生展示新疆維吾爾自治區的風土人情和人文地理風光，通過強烈的視覺沖擊吸引學生的註意力，點燃學生學習歌曲的熱情。並通過後續引入各種類型的演唱視頻，激發學生創建班級演唱組的興趣，達到了這節課的理想教學效果。根據這節音樂課，進行如下反思:
1，歌曲導入:
為了讓學生更快的進入這個課堂，我用讓壹個學生穿著維吾爾裙跳舞的方式直接導入這個課堂，為後面的環節做鋪墊。
2、新教學:
本節首先介紹的作者王，讓同學們對西洋歌王有壹定的了解。然後讓學生從旋律、情緒、節奏上感受歌曲並學習。課件中舉例說明了兩個節奏練習。第壹個節奏讓學生拍手，初步感知音樂的整體意境。第二個節奏是學壹個節拍，讓學生拍腿抖身體驗維吾爾風格的特點。然後列出兩個重點和重復的樂句，學會解難，學會反復唱歌。通過對歌曲《青春之舞》的學習，讓學生掌握新疆民歌的意境和風格特點，同時感受和想象作者所表達的真摯情感，警示人們要珍惜大好的青春時光，因為青春壹去不復返。用不同的方式引導學生感受新疆維吾爾語的節奏特點。在“聽、玩、跳”中感受和體驗音樂的風格和特點
3.合作探索:
這個環節采用探索演唱形式的方式，讓學生以不同的演唱形式反復演唱。這個環節是對獨立聽唱環節的補充。通過不同的演唱方式，可以避免歌曲的單調學習，從而達到多次演唱的效果。並加入壹些維吾爾族的舞蹈動作，讓學生用肢體動作更深刻地感受它的節奏特點。
4、創造業績:
發揮特長，彰顯個性。在這壹環節中，學生們通過使用打擊樂器、改編歌詞和舞蹈進行了演示。雖然在這個環節學生可以上臺表演，但是不夠大方，在以後的教學過程中要多註意這方面。
本課利用不同環節的逐步挖掘，體驗歌曲的意境和維吾爾風格的典型特征。但仍存在壹些問題，在演唱中要多註意引導和細心評價。在探究的過程中，學生壹般選擇齊聲歌唱的方式，也要進行多種歌唱形式的訓練，鼓勵學生用不同的方式歌唱。應鼓勵學生在作曲過程中大方展現個性，在學習音樂技能的同時親身感受和表達音樂，實現音樂學習的快樂。另外，我的教學語言還有點亂，語言組織能力有待提高。教學語言不夠豐富，不夠生動，不夠有感染力。在今後的教學工作中，我會多讀書，提高自己的文化素質，充分考慮學科特點和教材，認真分析學生情況，巧妙設計和選擇更好更有效的教學方法。音樂教學壹定會取得良好的教學效果，從而使學校的美育工作躍上壹個新的臺階。
對青少年舞蹈音樂教學的思考5新的中小學音樂課程標準要求教師更加註重學生審美能力的培養和基本知識技能的掌握。這也要求教師重視音樂欣賞課，提高學生的音樂欣賞和審美能力。然而，如何有效地開展音樂欣賞課卻困擾著音樂教師，課堂教學過於文藝，不利於學生掌握知識；設計過於傳統，難以提高學生的欣賞水平。音樂老師應該如何把握這個度？因為每個學生的生活經歷、思想感情、理解能力不同，對音樂作品的欣賞和理解程度也不同。我們必須正確引導，才能體現音樂作品的真正魅力。讓學生在短短的四十分鐘內理解音樂的內涵和音樂中所表達的真實情感，並不容易。以下是筆者在課堂教學和聽名師音樂鑒賞中的體會，在此與大家探討。音樂教材中的音樂欣賞作品，都是古今中外的經典音樂作品。教師自身首先要徹底掌握作品，反復研讀教材，音樂教師紮實的基本功不可或缺。課堂是屬於學生的，整個課堂不能讓師生關系變成演員和觀眾，所以學生應該在課堂上發揮主導作用。
按照新的音樂課程標準把學生對音樂的感受和參與放在重要位置的教育理念，這節課充分利用現代化教學手段，提高課堂教學效果，讓學生在輕松愉快的學習氛圍中體驗音樂之美，激發學生興趣，提高審美能力。在青少年舞蹈音樂教學中，主要是體驗新疆民歌的風格特點，讓學生在自學的過程中相互配合，充分發揮自主學習的能力，在表現歌曲、參與音樂實踐活動等多種形式的創作實踐中培養熱愛民族音樂的感情。因為歌曲貼近學生生活，容易表達學生心聲，蘊含美好寓意。這種意境美和情境美對學生有著深刻的吸引力。在學唱《青春之舞》時，學生積極地唱，老師愉快輕松地教，真正體驗到“解放”的感覺。這種調韻之美吸引著學生，久而久之，自然形成了“潤物細無聲”的審美效果。因為歌曲的“優美”和“耐唱”，音樂課成為了學生內心的壹種需求，變得更加豐富多彩。在教學中，教師要註意體現學生的主體地位，讓學生成為活動的主角，而不僅僅是觀眾。教師是策劃者和欣賞者，而不是裁判或裁判，給學生音樂學習的主動權，使他們變被動學習為主動學習，變接受學習為探究學習，讓學生熱愛音樂，讓音樂課成為學生的內心需求。
關於青少年舞蹈音樂教學的思考:這節課是合唱《青春舞曲》的第二課。在這節課中，我主要練習《青春之舞》的合唱部分，並對歌曲進行藝術處理。這是壹次合唱藝術的實踐活動，需要有條不紊、紮紮實實地開展藝術實踐活動。在我對合唱進行了分段排練之後，我對合唱進行了完整的排練，分析了學生的聲音，探索了合唱的藝術處理。
我先給學生們做個語音分析。歌曲開頭的唱腔要熱情洋溢，充滿光彩，用詞要清晰靈活，表現出輕快歡快的氣氛。女聲是主旋律聲部，所以要壹直以積極飽滿的狀態演唱，而男聲演奏的是和諧的低音，所以要註意和聲進行的穩定性。練習時，處理好主旋律與其他聲部的主次關系。中段的襯布清晰地展現了新疆維吾爾族人熱情、開朗、幽默、瀟灑的性格。演唱時要突出節拍重音，唱出韻味和趣味。女高音主唱“啊”要做到抒情、甜美、壹氣呵成，保持氣息的支撐，連貫、積極。副歌中的襯字“拉”要唱得短而有力，產生壹種聯而跳躍的生動藝術效果。
對《青春7》舞蹈音樂教學的反思在這堂課中，我緊緊圍繞教材內容和教學大綱，設定教學目標，比較實用，有利於學生多向思考，學習和掌握音樂。
學生在學習歌唱的過程中，不忘充分發揮自己的空間想象力和具體思維能力，引導他們積極參與音樂實踐和音樂表演，增強他們的自信心和音樂歌舞的表演能力。
鑒於《青春舞曲》是新疆維吾爾族民歌，為了讓學生了解維吾爾族民歌和西部民歌的特點，穿插了具有民族風格的課堂形式。用這種形式去新疆旅遊上壹節課，可以增加學生的新鮮感和學習興趣。
為了讓大家在課堂上學習新疆歌曲沒有陌生感，增加學習與內容的緊密聯系，在課堂上回憶《西遊記》中的兩代情和火焰山，引導學生的思維回到有趣生動的動畫故事中，讓學生的生活與遙遠的新疆和新疆歌曲緊密聯系，增強親切感！學生興趣濃厚，教學效果好！
為了剛好完成教學目標，我采用了小型音樂會、自由參加團體、舞蹈、合唱和樂器演奏教學方法，多種類型供學生自由選擇和演奏，增加了學生的學習興趣，提高了學生的表達能力。
然而，在這個課堂上，學生的主動地位有些削弱，他們積極思考的能力沒有得到很好的展示。作為壹名音樂老師，我的語言不夠豐富，不夠生動，不夠有感染力。在今後的教學工作中，我會多讀書，提高自己的文化素養，充分考慮學科特點和教材，認真分析學生情況，巧妙設計和選擇更好更有效的教學方法，這樣音樂教學壹定會取得良好的教學效果。
關於青春舞曲教學的思考8我們學習青春舞曲的時候，學生是跟著旋律獨立填詞的，幾乎沒有老師教我們唱歌。學生唱得積極，老師教得開心輕松，真正體驗到了“解放”的感覺。《青春之舞》這門課之所以有這種效果，是因為歌曲貼近學生生活，表達了學生心聲，蘊含了美好的寓意。這種意境美和情境美對學生有著深刻的吸引力。同時歌曲“好聽”“耐唱”，曲調優美，藝術魅力感人，讓學生聽後想聽，想唱。聽不厭，唱不厭。這種調韻之美吸引著學生，久而久之，自然形成了“潤物細無聲”的審美效果。
另外，在教學中，我註重體現學生的主體地位，讓學生成為活動的主角，而不僅僅是看客。教師是策劃者和欣賞者，而不是裁判或裁判，把音樂學習的主動權交給學生，讓他們變被動學習為主動學習，變接受學習為探索學習，讓學生熱愛音樂，讓音樂課成為學生的內心需求。
只有讓學生經常帶著濃厚的興趣走進音樂課堂，時時保持積極的態度和愉悅的音樂學習體驗，才能讓學生學會“學海無涯”，音樂課堂才能成為學生的精神家園。音樂課才能真正走進學生的心裏，成為他們心中美好的東西。& lt
對《青春之舞》教學的思考。我對這門音樂課感觸很深。
這節課是信息技術整合課，運用多媒體教學手段，帶領學生進入這節課的教學情境，讓學生既能感受音樂的魅力，又能領略民族風情。
在導入部分，我用具有民族特色的音樂圖片引出維吾爾族的音樂。
在節奏感知部分，我讓學生找到這首歌的節奏，並進行練習，讓他們熟悉維吾爾族的音樂特點和節奏特征。
在聽唱部分，我讓學生反復自己聽唱，激發了他們的學習興趣。
這門課雖然安排的很好，但也有很多遺憾，比如節奏學生沒掌握，老師灌輸太多，學生參與度不高，教學方法要多樣化。
青春之舞教學反思10音樂教學是引導學生審美感知和發現的過程。在《青春之舞》的課程中，我緊緊抓住音樂的特點，以壹系列的審美活動——感受、歌唱、表達青春之舞為重點，引導學生在聽的同時感受、理解、表達音樂。主要感受是:
1.在美學中發展內心聽覺。新課程標準提出:音樂是聽覺的藝術。在《感受青春之舞》之前，我先用多媒體展示新疆美麗的圖片，讓同學們更直觀地感受新疆的風土人情。然後通過引導和啟發，讓學生在壹次又壹次的聽和聽中感受音樂的內涵，感受歌曲的風格特點。
2.審美中學唱歌。音樂教學應該給學生壹個完整的音樂形象。在學唱歌曲的教學過程中，我讓學生欣賞不同的演唱方法，感受和分析歌曲的風格和意境，讓學生在美的享受中學習歌曲。
3.豐富創作中的情感體驗。音樂教育的核心是美育。在作曲教學過程中，我引導學生在體驗歌曲情感意境的同時，積極進行各種形式的作曲表演，讓學生進壹步豐富情感體驗，提高音樂表現力。
這壹課的缺點:
1，這節課涉及的內容有點多，是我在備課的時候設計的。為了避免面面俱到，突出重點，我在課上特別註意了這壹點，但感覺還不夠，需要加強。
2.因為上課用的是其他學校的學生，師生之間的默契有點差，課堂氣氛也沒有達到我想要的沸點。
學生的歌唱基礎較差，在歌唱中沒有達到預期的效果。
課件的制作要豐富壹點。
《青春之舞》教學反思11《青春之舞》是壹門綜合性的歌舞課程，讓學生在形象組合的氛圍中體驗作品不同的表現形式，讓學生在作品中找到有趣的東西:世界上有兩樣東西只有失去了才會有價值，那就是青春和健康。花有重開的壹天，人已不再年輕；青春的腳步如行雲流水，人生的路要靠我們去探索。不要讓歲月在妳風華正茂的時候為水買單，不要等到青春難過。讓我們抓住青春的大好時光，努力學習，向著我們的目標前進。我知道這堂課是對學生思想的壹次洗滌；是學生提高藝術素養的又壹次機會。
這節課是以歌唱為主線的綜合課。在整個教學中，通過《青春之舞》這首歌曲，將教學過程中的各個環節有機結合，緊密聯系。通過情境的創設，整個教學始終在愉快合作、輕松活潑、友好和諧的氛圍中進行。
課堂常規教學是檢驗教師教學能力和水平的試金石。每節音樂課結束後，我經常問自己:這節課的教學內容清楚了嗎？對學生的要求是否明確？我的教學方法是否設計得當？我的語言在課堂上生動準確嗎？對比學生“學”和我“教”的效果，認真發現問題，及時糾正。在教學中，可以堅持正確的教學方法，大膽采用生動的啟發，研究探索性的教學方法，依靠學生自主探究學習。在教學中，可以註意建立新型的師生關系，有意識地轉換角色，真誠地以“朋友”的身份面對學生。
第壹，關註興趣愛好，鼓勵學生積極參與音樂創作活動。
在教學方法上，化難為易，化枯燥為趣味，化被動為主動，化機械為靈活。多樣性和創造性既能促進學生智力的最大限度發展，又不增加學生負擔，特別是在情感上激發學生的積極性，讓學生享受成功的喜悅，很好地實現教學目標。學生在合作探索中獲得知識和音樂體驗。
比如作曲活動，把學生分成三組，填詞的，打擊樂伴奏的，舞蹈動作作曲的，讓學生在音樂中盡情享受。這時的課堂氣氛應該是輕松的，充滿青春活力的。適時的“鼓勵”口號:(樂壇，精彩團)
舞蹈編導:解說可以是新疆的，也可以是其他的，只要適應歌曲的節奏即可。妳也可以這樣做:找幾個有舞蹈基礎的同學作為興趣班所教的新疆舞蹈動作的骨幹，讓他們壹起合作，把練習編排好，展示給同學們看。
創作節奏:老師提供壹些打擊樂器:鈴鼓、鈴鐺、木魚、響板等。，加上學生自己的弦鈴，沙杵等。，而且還可以拍手跺腳。然後，我們會分組整理自己的節奏，巡回老師，給予相應的輔導。評價的時候，讓學生自己評價，主要是看哪組的節奏與音效最好的歌曲相匹配。
創作歌詞:教師將自己創作的歌詞展示給學生視唱，鼓勵學生自己創作歌詞，歌詞可以表現青春，也可以反映校園生活。
在教學中，要努力踐行以音樂審美為核心、以音樂興趣為動力、面向全體學生、關註個體發展、關註音樂實踐的基本理念，並認真轉化為具體的教學行為。
第二，讓學生感受什麽是課堂的主人。
適時評價是激發學生即興發揮的好方法。(妳真的很厲害，妳真的很博學，妳的音樂素養真的很好。)現在的學生有個性，有勇氣。他們不能總是讓學生在課堂上圍繞著自己的想法打轉，所以必須時刻關註學生的真實想法。教師要給學生提供適當的表達意見的機會和民主、平等、和諧的心理氛圍。有時候會放下老師的架子，願意傾聽學生的不同意見，平等參與討論。我們應該適當地表達我們的觀點，讓學生分享他們的感受和觀點。有時妳不得不正視學生的難題。學生有自己的情緒和想法，有自己的觀察和感受，有自己的疑惑和困惑。如果脫離學生的思想實際，忽視他們的精神需求，壹味說教，甚至回避問題，就達不到教育學生的目的。
壹堂好課的主要來源是對課標精神的準確把握和吃透，而不是為了追求新的形勢和趨勢而寫文章，而忽視了音樂課本質和精神的落實。在音樂課程改革的春風，每壹位音樂教師都應該在實踐中處理好發展與繼承的關系。多壹些腳踏實地的作風，少壹些形式主義；多壹些理性思考，少壹些盲目。這樣才能更好地實施我們的音樂教學改革，促進學生的全面發展，讓學生不僅能夠熱愛音樂課，掌握壹定的音樂基礎知識和技能，而且能夠在音樂課中實現對生活和藝術的熱愛，更好更全面地促進學生的個性發展！
對青春舞曲12教學的反思，讓我感觸頗深。總的來說，這個班的整個課堂氣氛非常活躍。學生在聽、感受、參與、練習、討論的過程中學習這門課。通過聽新疆風味濃郁的歌曲，感受新疆音樂的獨特魅力，通過參與造型和學唱歌曲的過程，實踐和感受新疆音樂的風格和特點。通過觀察、討論等活動，發現作品的創作手法。通過壹系列的練習和剪輯活動，讓學生積極參與音樂實踐活動，用自己的雙手和大腦進行創作，在活動中學習基本的音樂知識，讓學生獲得音樂審美體驗，享受成功的喜悅，增強自信心，營造良好的課堂氛圍，充分體現課堂應該是學生的課堂！
但是這個班還是有很多不足。學生可以在唱歌的過程中做得更好。我會在以後的課上更加註意這個要求。雖然學生的創作過程熱情高漲，展覽環節也非常踴躍，但是在展覽和學生作品的過程中不難看出，很多學生只是簡單地羅列音符，沒有劃分節奏。有些同學對音高沒有概念，高低音符隨心所欲，很亂很混亂。
然後是個人表現。我感覺自己還是需要提高課堂語言的組織性，這就要求我在日常的學習生活中多讀多聽多寫。只有我的知識和文獻儲備滿了，才能在掌控課堂的過程中運用自如。
《青春之舞》13教學反思在《青春之舞》課程中，我牢牢把握音樂的特點，以壹系列審美活動——感受、歌唱、表現青春之舞為重點，引導學生在聽的同時感受、理解、表現音樂，取得了良好的教學效果。主要感受是:
1.在美學中發展內心聽覺。新課程標準提出:音樂是聽覺的藝術。在《感受青春之舞》之前，我先用多媒體展示新疆的美麗圖片，讓同學們更直觀地感受新疆的美。然後我引導和啟發學生在壹遍又壹遍的聽和聽中感受音樂的內涵和歌曲的風格特點。
2.審美中學唱歌。音樂教學應該給學生壹個完整的音樂形象。在學唱歌曲的教學過程中，我讓學生欣賞不同的演唱方法，感受和分析歌曲的風格和意境，讓學生在美的享受中學習歌曲。
3.豐富創作中的情感體驗。音樂教育的核心是美育。在作曲教學過程中，我引導學生在體驗歌曲情感意境的同時，積極進行各種形式的作曲表演，讓學生進壹步豐富情感體驗，提高音樂表現力。