畫畫，大家看了這題目肯定會說：“這人好笨啊，連畫畫都不會，壹個圓圈不也是畫出來的嘛。”
不，妳錯了，妳那樣叫盲畫，就是亂畫了。真正的畫應是心畫，用心畫，把心裏想到的東西用畫表示出來。
而畫，給了我壹個啟示。是這樣的，壹次，我在家畫動物。
壹只雞剛畫到尾巴時，糖葫蘆的叫賣由遠而近。經不住誘惑買了壹只，畫畫的興趣大減，就不想再畫了。
最後，紙上留下了壹只禿尾肥雞。雖然這事算不了什麽，但使我明白了壹個道理：做事要有始有終，如果有頭無尾的話，就象我這樣，成了壹個大笑柄。
如果有頭無尾的話，將壹事無成。這幅畫壹直掛在我的書桌前，因為我需要它。
2. 自己畫壹幅畫然後顯現寫壹不知道要畫什麽畫請畫壹副給我看寫壹篇作世間有萬千顏色，每種顏色都有著不同的屬性和含義。
有些時候，顏色會給我們很多靈感，在某些時候它們能調節人的心情。當它們互相配合的展現在紙上時，這就成為壹幅畫了。
它們也就被賦予了作者想表達的內容或情感上的壹些角色。 我是壹個不擅長畫畫的人。
但是喜歡想象出來的景象。不願意把它們永遠儲存在腦中，對於這樣也就只能用組合的顏色展現在紙上了。
最遠處的是山。是壹座連壹座的山的山。
它們歷經歲月，我想只有棕色才能體現出它的滄桑。而點點綠色又能給它帶來勃勃生機。
在紙的下邊有壹條木制的長凳，有個女孩和她可愛毛茸茸的狗狗坐在上面。微微飄起的衣角，讓人感到壹陣清涼。
散落的頭發，隨風飄舞，好像是中間壹大片藍色海洋的延續。高高躍起的壹只海豚，在太陽的余暉照耀下，閃現出點點的光環。
仔細看壹看，妳會發現在壹段沙灘上有著壹雙腳印壹直延伸到長凳邊。至於沙灘的顏色，我並沒有選擇傳統的黃色，也許是個人不太喜歡的緣故吧。
我覺得淡灰色更能符合這幅畫的主題。至於那無邊的海洋，也許藍色真的很適合。
最後是，夕陽渲染的天空，主要的格調是橙色和黃色，兩種顏色的混合，更能體現出遠方的希望。太多的孤單，在前方總有美好的親人和朋友在等待。
當最後壹筆緩緩落下，壹幅被自己稱為“畫”的“畫”就完成了。不同的顏色躍於紙上，每種顏色都演著自己的角色，表現這我想說的主題。
壹切的表演都讓它們充分展現不同的自我。那我們又是什麽顏色呢？又在生活中演著什麽樣的自我呢？。
3. 自己畫壹幅畫然後顯現寫壹不知道要畫什麽畫請畫壹副給我看寫壹篇作文世間有萬千顏色，每種顏色都有著不同的屬性和含義。有些時候，顏色會給我們很多靈感，在某些時候它們能調節人的心情。當它們互相配合的展現在紙上時，這就成為壹幅畫了。它們也就被賦予了作者想表達的內容或情感上的壹些角色。
我是壹個不擅長畫畫的人。但是喜歡想象出來的景象。不願意把它們永遠儲存在腦中，對於這樣也就只能用組合的顏色展現在紙上了。
最遠處的是山。是壹座連壹座的山的山。它們歷經歲月，我想只有棕色才能體現出它的滄桑。而點點綠色又能給它帶來勃勃生機。在紙的下邊有壹條木制的長凳，有個女孩和她可愛毛茸茸的狗狗坐在上面。微微飄起的衣角，讓人感到壹陣清涼。散落的頭發，隨風飄舞，好像是中間壹大片藍色海洋的延續。高高躍起的壹只海豚，在太陽的余暉照耀下，閃現出點點的光環。仔細看壹看，妳會發現在壹段沙灘上有著壹雙腳印壹直延伸到長凳邊。至於沙灘的顏色，我並沒有選擇傳統的黃色，也許是個人不太喜歡的緣故吧。我覺得淡灰色更能符合這幅畫的主題。至於那無邊的海洋，也許藍色真的很適合。最後是，夕陽渲染的天空，主要的格調是橙色和黃色，兩種顏色的混合，更能體現出遠方的希望。太多的孤單，在前方總有美好的親人和朋友在等待。
當最後壹筆緩緩落下，壹幅被自己稱為“畫”的“畫”就完成了。不同的顏色躍於紙上，每種顏色都演著自己的角色，表現這我想說的主題。壹切的表演都讓它們充分展現不同的自我。那我們又是什麽顏色呢？又在生活中演著什麽樣的自我呢？
4. 寫壹幅畫的作文我看梵高的星月夜
1889年5月8日，凡高來到離阿爾25公裏的聖雷米，在精神病院治療.他是自願的，那時，醫生允許他白天外出寫生.這幅畫中的村莊就是聖雷米.6月，也就是他住院壹個月後，畫了這幅畫.這幅畫現存於紐約現代藝術館.
凡高在聖雷米期間，對柏樹產生了興趣，他說："我不斷的想起絲柏樹，我很詫異竟然沒有為這些樹作畫，我想要以描繪向日葵的手法描繪它們.絲柏樹的線條與比例像極了埃及的金字塔."
當時的凡高已舍棄對傳統基督教的信仰，但。"宗教，可以說是我非常需要的.於是，夜晚我出去畫星星."
這幅畫恐怕是凡高最著名的作品之壹了.畫面左側是柏樹，壹棵燃燒的柏樹！天空中有星星，她們翻滾著。小鎮似乎籠罩在某種不安之中。聖雷米的那壹夜果真如凡高筆下的那般扭曲，翻滾。嗎？正忍受精神病折磨的凡高用這幅畫要告訴我們什麽？他要選擇死亡？，還是。
每當我觀察這幅畫時，總有壹種奇怪的感覺：她的線條那麽的粗糙，整個畫面如此的混亂，但她的效果卻是震撼的！我想也只有用震撼來形容了.也許當妳了解了當時凡高所處的困境，妳會很自然的感到壹種情緒，也許是消沈，也許是郁悶，但我更相信是壹種激憤！
這幅星月之夜是凡高深埋在靈魂深處的世界（宇宙進化）感受。星雲與棱線宛如壹條巨龍不停的蠕動著.暗綠褐色的柏樹像壹股巨形的火焰，由大地的深處向上旋冒。所有的壹切似乎都在回旋，轉動，煩悶，動搖，在夜空中放射絢麗的色彩。
荷蘭自古以來即有畫月光風景的題材，但是能夠像凡高般，把對宇宙莊嚴與神秘的敬畏之心表現在夜空的畫家，卻前所未有。壹方面表達高亢壓抑的感情，另壹方面畫面構圖又經過精確的計算.畫中以樹木襯托天空，以獲得構圖上微妙的平衡，從這點來看，就可明白絕非是光靠 *** 即可畫出來的.
5. 我的壹幅畫作文瞧，那靜靜地躺在櫃子裏的那幅畫，這就是我最喜歡的壹幅畫。
現在，我就來給妳講壹講這幅畫的內容吧。首先，映入眼簾的是壹個十分引人註目的瓷壺。
潔白的壺身上有壹個非常顯眼的青青的圖案。中間是壹本已經打開的書，在書上有兩行字：廣闊天地，大有作為。
在書的邊上有許多的向日葵，每壹朵向日葵都怒放著，似乎在吸收太陽的每壹絲溫暖，在我的眼前出現了壹大片的向日葵，給大地鋪上了壹層金黃的毯子。在書的邊上，還鑲有麥穗，壹穗又壹穗，鋪滿了書邊。
我看，大地又有大豐收了。在瓷壺的上部，靠壺口的地方，也有壹些圖案。
由麥穗組成的，中間有壹塊方塊，上面有壹個“豐”字。我想：應該是制作它的人希望今年會有壹個好收成吧。
麥穗的左右肉旁還各有壹個把，只是期中壹個把破了。瓷壺的中嘴也破得只剩下壹小節了。
但是，我看得出，它以前壹定十分的修築。雖然速算個琿壺已經十分陳舊了，但身上有壹種掩蓋不住的佛號。
瓷壺的左邊是壹個大紅色的扁扁的罐子，在罐子中有壹個小娃娃，正咧著嘴笑了，笑得是那麽的開心，在右邊還有壹個“旺”字。妳猜，這是什麽罐子呢？對，妳猜對了，就是旺仔牛奶。
為什麽會扁的，是因為，這在寫生時，這罐就是扁的。在畫的最左邊是作畫的日期，在畫上還有壹句爸爸寫給我的繪畫時的要求：繪畫時，要先整體，後部分。
仔細觀察。 怎麽樣？這就是我最喜歡的壹幅畫。
雖然它很平凡，也沒有什麽特點，畫上的物品也是極其普通的，但我就是喜歡這幅畫。
6. 有趣的壹幅畫寫壹篇作文窗外
每晚回到家，坐在窗前，都能聽到輕輕的鋼琴聲，那麽悠揚那麽清脆，窗的那壹邊有壹個女孩甜甜地笑著，音律從她的指尖寫下，美中不足的是：她只有9個手指頭。她囡囡的主宰我家對面的小女孩，她是壹個殘疾人。
記得她搬來的那天，我們都很高興認識這麽壹個可愛的小女孩，可是上天不是太眷戀著她，讓她的手指在壹次事故當中永遠失去了，更意外的是她喜歡上了鋼琴，這意味著她的努力、辛苦將會比別人更多。“沒關系，我從沒感到自己和別人有什麽不同。”妹妹她說這句話時，我在她媽媽的眼裏確實看到了淚花……
自習課結束妹妹回到家坐到床前，都能看到對面的光依舊亮著，親生在這靜謐是夜裏蕩漾開來，使夜晚變得溫暖起來。
練得久了，小小的指尖上有了壹個個的“肉墊”，十幾歲的銷售似乎是三十多歲的手壹樣蒼老，壹個我看見她媽媽在幫她纏手，我很好奇，“這是幹什麽呀。”她媽媽又是氣憤又是後悔地說：“冬天快到了，天氣有感，她不聽我的話，練得手上裂了。”我看著紫紅的手不禁心裏壹揪，回頭壹看，囡囡的笑臉也浮現在她的臉上，我也欣慰地笑，因為我坐到鋼琴和父母就是囡囡的壹切。
壹日溫暖的午後，琴聲又傳了進來，我把腦袋探出去，喊道：“囡囡。”她也探出小半個頭來：“怎麽啦，我練琴呢。”我說：“這首曲子以前怎麽沒聽過啊。”“新練的。”“彈壹遍給我聽聽好不？”“好啊！”她既是興奮又是高興。我磕在陽臺上，看著她彈琴的樣子。陽光灑在她的頭發上，金黃色的，像壹幅動態的油畫。“怎麽樣。“我還沈浸在剛剛的余音當中卻被她驚醒，“哦！很好聽呢。”於是她笑得更燦爛了，她亮出她的雙手對著陽光，問：“我的手很奇怪嗎？”我說：“不，很美。”心裏的愧疚感油然而生。為什麽老天對她這麽殘忍。
昨夜，昏黃的燈下又看見她彈琴的身影，窗外她的身影在晃動，窗外她的琴聲在飄蕩，窗外她的靈魂在歌唱。
我擡頭向窗外看，看到的是樂觀的微笑和堅定的眼神。
7. 小學三年級的作文寫壹篇手工作品或壹幅畫100字介紹壹幅畫在我家的客廳掛著壹幅大氣，絢麗的山水畫。
它是幾年前我爸爸從拍賣會上買的。記得那次，我和爸爸來到拍賣會上，尋找著有眼緣的畫。
突然爸爸看到了壹幅很中意的山水畫，起價是伍佰元，由於想得到這幅畫的人挺多，價格壹路飆升，轉眼間到了肆仟元，爸爸可能是壹時激動，竟出伍仟元買下了畫，坐在爸爸身邊的我緊張的手心出了汗，感受到拍賣場上的“瘋狂”。那畫很是大氣，大概七尺長，四尺寬，創作上筆墨揮灑，色調濃郁，頗有視覺沖擊。
布局上，運用了高山流水，水天相接：高山挺立，山上的蒼松和亭臺，給人壹種古韻，不知從哪裏引來了汩汩溪流，從高山墜落，漸漸流向天際……整幅畫都以秋為題，山被霧所籠罩，變得若隱若現，曠遠幽深。紅與黃的松柏漫山遍野，小徑的石子與青苔，使妳置身於小徑，大雁的羽毛和那自然的飛行姿態，仿佛大雁會從畫裏飛出來似的，壹只只小舟從霧中駛出，河面上是那樣的平靜。
松柏張牙舞爪的，擋住了小舟，蓋住了溪石。這種層次感帶給人壹種獨特的視覺享受；壹草壹樹，都被賦予了勃勃生機；山的巍峨壯觀、水的清澈激越、霧的亦夢亦幻、樹的蔥郁蒼勁，都有壹種美的意境。
每每放學回家，我都會站在客廳看會兒畫，它讓我感受著壹份寧靜、壹種美，它時常讓我有暢遊祖國大好河山的想法，我期待著自己快點長大，到現實中感受這種美。學包粽子每年過年，我們壹家都要包粽子，粽子。
快過年了，我們又要包粽子了。那時，我還不會包，我吵著，鬧著要學。
媽媽經不住我的再三請求，就答應了。那壹天，外婆打來電話說：“可以包粽子了。”
我壹接到這消息，就連忙穿好鞋子，快速地往外婆家跑去，快得就像壹蛤正在被獵人追趕的野兔。到了外婆家，我已經氣喘籲籲了。
只見外婆已經在包了。她熟練地把兩片粽葉疊在壹起，把葉子折成圓錐開，在裏面放進糯米，用剩下的葉子把糯米蓋住，再壹折，用繩子綁上。
壹個粽子就做好了。我也學著外婆的樣子做，把箬竹葉折成圓錐形，剛放進壹些米，下面就漏了。
我只好重新做。做了壹次又壹次，在媽媽的幫助下，我終於做出了三個完整的粽子。
晚上，我吃著自己做的小粽子覺得特別的香。我的手工制作這壹次我的手工制作是用木頭做的模樣可愛的木頭人。
當手工制作開始之後，我首先拿來壹根木頭，用鋸子把木頭鋸成兩段，緊接著在上面壹段木頭的中間鉆兩個洞，再放兩顆釘子進去，然後，在下面的壹段木頭中間鉆壹個洞，再把木頭鋸成兩段推進去，最後，在木頭上畫上眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵等，給它穿上壹件漂亮的衣服。眼看就要做成了，突然，壹不小心碰到了。
這時，驚出了我壹身冷汗，心想，這下完了！我冷靜下來後，仔細壹瞧，還好，並沒有摔得太壞。我有小小心心地把它扶起來，繼續把它做好。
當媽媽下班回家之後，看到我做的這壹個木頭人，就對我說：“妳做的真好啊！”這時的我受到媽媽的表揚，我就開始高興得手舞足蹈。
8. 寫壹幅畫的作文我最喜歡壹幅畫是：《蝦》是人民藝術家：白石老人畫的。
裏面畫了五只大蝦，上面壹只，中間壹只，下面三只。五只活靈活現的大蝦。跟真的壹樣。最下面的壹只蝦顏色最重。第二只只稍微淡壹點，第三只壹下子淡了好多。三只蝦擠在壹塊，就像活了壹樣。第四只第五只顏色都非常淺，淡淡的。有躬腰向前的，有直腰遊蕩的。也有彎腰爬行的。
齊白石老人在畫蝦上確實有重要的三段變法：第壹階段是如實畫來，寫實，宗法自然，更像寫生；第二階段最重要，不算“零碎”，蝦身主體簡化為九筆。所謂“零碎”壹***是八樣：雙眼、短須、長須、大鉗、前足、腹足、尾，還有壹筆深墨勾出的內腔，這種結構便是齊白石的蝦所獨有的重要風格；第三階段是畫上的墨色不均壹，筆先蘸墨，然後用另壹支筆在筆肚上註水，把蝦的“透明”畫了出來，蝦壹下子就活了。
壹天傍晚，幹了壹天活的齊白石坐在星鬥塘邊洗腳，突然覺得壹陣鉆心的疼痛。他急忙從水裏拔出腳壹看，原來是只草蝦把他的腳趾鉗出了血。這引起了齊白石對草蝦的極大興趣，通過對草蝦的認真觀察後，他畫出了平生第壹只蝦，畫得栩栩如生，從此壹發而不可收。齊白石畫的蝦，聞名於世，始於此時。
齊白石畫蝦也不是壹兩天就能畫的這麽好的了：齊白石經過數十年的藝術探索，深知畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現它們的形神特征。齊白石從小生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時開始畫蝦；約40歲後臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已很相似，但還不夠“活”，便在碗裏養了幾只長臂蝦，置於畫案，每日觀察，畫蝦之法亦因之而變，他的蝦也成為他代表性的藝術符號之壹。
本幅是白石89歲時的作品。此時白石畫蝦已入化境，在簡括的筆墨中表現了遊弋水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成對比，體現出晚年的齊白石畫藝的成熟。此圖表現蝦的形態，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。就以畫面上的蝦為例：蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現出壹種動感。
左右壹對濃墨眼睛，腦袋中間用壹點焦墨，左右二筆淡墨，於是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。而蝦的腰部，壹筆壹節，連續數筆，形成了蝦腰節奏的由粗漸細。
我喜愛這幅畫，是因為畫蝦看似容易，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫僵了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序，紙上之蝦似在水中嬉戲遊動，觸須也像似動非動。
我喜愛《蝦》，是因為蝦們被畫得真是活了壹樣，我也要盡自己所能，幹好每壹件事。我喜愛《蝦》是因為我覺得我要向齊白石那樣：小時候的夢想到了老年也不要放棄，只有壹心想幹好壹件事，才可以把事幹到完美。
9. 我喜歡的壹幅畫作文我家餐廳墻上掛的那幅畫，與眾不同，它是立體的，凸凹很明顯，畫面展現的是壹個北歐風情的家庭庭院，院子被青山綠水所環繞，天藍藍，水清清，園靜靜，讓人感覺到壹切是那樣的和諧、自然！ 在畫的左邊，是壹棵古老的大樹，樹皮有些斑駁了，樹幹粗粗的，上面釘有壹個主人特意制作的鳥巢，樹的枝葉十分茂盛，還開著淡黃色的花呢！樹的下邊，是兩把寬大的椅子、壹個長凳子和壹個茶幾，它們都是用原木制成，茶幾的花瓶裏插著黃黃的山菊花，果盤裏放著幾顆紅草莓，壹塊藍色的、柔軟的絲巾，隨意地搭放在長凳上，壹頂寬邊的、非常精致的女士白帽掛在椅子的扶手上.我仿佛看到壹個穿著雍容華貴衣服的少女，來到這自然的環境中，有著怎樣的壹份欣喜！她自由地呼吸！她盡情地狂奔！ 在畫的右邊，有壹盞立在草叢中的路燈，它的燈罩很特別，是壹個圓柱形，燈光從四周鑿的方形孔中泄出，顯得更為柔和，靜謐，在院子中央還有壹口井，井的周圍用紅磚砌成了圓形，井的上面還用木頭搭起了壹個三角形的頂棚，依稀可見梁上系著打水用的軲轆繩. 整個院子是下陷式，它相對獨立，院的周圍，是半開放似的矮墻，刷成了白色，顯得更加整潔，院子的出口有幾個小臺階，登上臺階，就可以看到院外的壹片片青山、壹汪綠水.我喜歡這幅畫，百看不厭，那也是我最向往的地方。