世界名畫偏愛半身像，因為它能夠更好地表現出人物的神韻和內心情感，同時還能使觀眾更加投入，產生更強烈的***鳴。
壹、什麽是半身像
半身像指的是壹個人物畫面中僅呈現出其半身或者上半身的畫作。半身像已經被藝術家們廣泛地運用於繪畫、雕塑等形式。
二、半身像的優勢
1、更能表達人物的神韻和內心情感，半身像壹般只呈現出人物的面部、手臂、胸部等部位，在畫面中暴露的更多是肢體的姿態、面部的表情以及其造型，通過這些元素的靈活搭配，可以更好地表達人物精神與內心的感受。
2、能夠更好地吸引觀眾的註意力，半身像通常會在畫面中增加壹些細節，如服飾、背景等，使畫面產生更強的視覺沖擊力，從而引起觀眾對於藏在畫中的人物更多的好奇心和探究欲望。
3、更符合人類視覺模式，人類視覺主要依賴於中央凹（fovea），這意味著人們通常會先關註畫面中靠近畫面中心的元素，而半身像中的重點元素就是面部、手臂和胸部等部位，因此更符合人們的視覺習慣。
4、可以更好地表現人物特征和個性，相對於全身像，半身像更能夠突出重點，通過局部特征的強調，更好地表現出人物的個性和特征。
三、半身像的發展歷程
1、半身像源於古希臘時期，盛行於16至17世紀，當時歐洲的肖像畫大多采用半身像的形式。後來，隨著攝影技術的發展，照片成為了更加普及的肖像媒介，繪畫藝術也逐漸轉向了全身畫像和場景畫作。
2、但是，半身像壹直保持著自己的獨特魅力，並且在現代藝術中廣泛使用。例如，畢加索的《我和我的父親》、範·高的《莫妮卡》等等。
3、半身像在繪畫史上有許多代表作品，如莫奈的《無題肖像壹號》，代表印象派肖像畫，狄更斯的《小十字街頭的人們》中肖像畫的偏向於早期維多利亞時期。