弦外之音
站在面海的西貝柳斯公園，妳的內心很難平靜。100多年前，這位冷酷而又熱情、視異族統治為恥的音樂家，以《芬蘭頌》為標題，首演了他的第26首交響詩。悲壯鐃鈸的樂音激動了所有芬蘭人，也帶來了俄國統治者的禁演令，然而這首樂曲即使是禁止也壓制不了，8分鐘的旋律沛然穿越南北1100公裏的全國，直到今天，它仍是芬蘭人的第二國歌。
西貝柳斯的音樂具有豐富的內涵，所以能在世界上廣為流傳。他的《芬蘭頌》相當單純，甚至可以說是幼稚，但是只有天賦極高的人才有勇氣譜寫出西貝柳斯這樣單純的音樂。它的旋律是被限定在壹個相當窄的範圍內，相同旋律的反復出現以及持續低音的運用使得這首樂曲更加感人肺腑、深入人心，甚至能夠打動全人類。西貝柳斯說，《芬蘭頌》就像壹縷來自曠野的清新的空氣，這是來自天堂的旋律，純潔而又令人振奮。妳會不由自主地把西貝柳斯同壹片廣闊的土地聯系在壹起。他的音樂不像拉威爾、普朗克以及斯特拉文斯基那樣屬於城市，西貝柳斯的音樂好像是來自某個村落，他就生活在鄉間，他是通過音樂來表現田園景色的，正是這壹點使我們深受感動。
大自然的特色和芬蘭民族的氣勢，悠長、寧靜而略帶憂郁的抒情格調是西貝柳斯音樂的魅力所在。他的經典名作《芬蘭頌》像壹支奔騰的河流，唱出了壹個民族的淵源文化、頑強意誌、雄心抱負和理想未來，美妙而幽怨，激烈而深沈，壹個個活躍的音符展現了芬蘭人的內心世界，由此而引起沙皇政府的巨大恐慌，被列為禁曲。但是這支美妙的樂章問世之後，芬蘭人再也不願受沙俄奴役，壹個強大的呼聲在這個民族的胸腔爆發出來：獨立、自主、自由。壹位芬蘭朋友告訴我，每當他聽到《芬蘭頌》的樂章，他就會為自己民族的自強不息而自豪。這就是西貝柳斯的意誌，是《芬蘭頌》唱醒了芬蘭。從某種意義而言，西貝柳斯是過去芬蘭的驕子，是現在芬蘭的精神之父。在得天獨厚的機會中，上帝為這個國家恩賜了壹個天才。
西貝柳斯的《芬蘭頌》是具有豐富的內涵和價值的音樂，是真正的藝術傑作，因此，這樣的音樂能受到平民百姓和時代精英的喜愛，也能流芳百世，萬古不朽。（陳浩）