這支隊伍，集合了中國油畫創作的精英。縱觀他們的作品，風格各異：陳逸飛的作品，畫面中彌漫著淡淡的、略帶些憂傷的寧靜，向人們傳遞著中國傳統的美感。無論是描繪江南水鄉，還是生動傳神的女子肖像，無不淋漓盡致地體現出畫家運用西方繪畫技巧，賦予作品中國傳統的文化精神。以西藏山水、人物為題材，在當代中國寫實油畫畫壇享有盛譽的艾軒，始終用含蓄手法，借人、借景為依托，巧妙地把孤寂的詩人壹般的抒情與神秘感美妙地結合在壹起，在鄉土寫實主義的畫家群中，走出了壹條獨特之路，使得他的畫壹直充滿了生命力。而楊飛雲，則是用純正細致的古典油畫語言，向人們展示他在日常生活中發掘出的美，從而也註定了他成為中國當代寫實油畫中的代表性畫家。透過王沂東的作品，是他在對西方古典繪畫深入的探索和研究之時，又汲取了中國傳統繪畫和民間藝術的營養，最終形成了自己獨特鮮明的繪畫風格。他的作品題材大都來源於沂蒙山區的風土人情。在他的筆下，壹情壹景，壹人壹物，都來自沂蒙山區，看似簡潔，簡潔中卻蘊藏著豐富的生活與藝術底蘊。陳衍寧的藝術，卻是跨越了文化與歷史，蘊涵壹種宇宙的永恒的信息。壹直堅持民族傳統中的人文主義價值觀。今天，寫實主義已為美術界重新接受，並在眾多方面向美術愛好者再現其恒久的魅力。他的寫實帶著壹種敏感，壹種對於表現浪漫主義世界觀特微的敏感。而他對光與透視的無懈可擊的處理，他那具有震撼力與想象力的構圖，以及他對所繪客體神韻的洞悉力，都在告示人們：這是壹種堅實完美的審美結合，壹個跨越空間的視界。
盡管中國寫實畫派風格各異，但從最初成立的宣言和作品中，還是能夠感知到他們主張的都是自己對理性精神和傳統文化的崇尚，堅持從油畫語言的‘本源’和油畫內涵的‘本質’，吸收西方油畫精華，融入本土深厚的文化內涵，並且始終遵循著這壹線路，而且取得了驕人的成績。
他們已經成為新興市場買家最感興趣的藝術家，成為中國本土油畫市場的主導者。不算陳逸飛曾經保持的中國當代畫家拍賣最高成交記錄，艾軒、楊飛雲、王沂東等人，近幾年的拍賣成交價格都是穩中求升。藝術市場的觀察人士評論說：他們的創作，代表了中國油畫市場的本土藝術品味，這是從土地、人情世故和政治社會更叠中產生的生活認知，也就是說，他們用他們的作品，喚起人們對往事的種種緬懷和追憶。從個體到團隊，中國寫實畫派對於中國藝術，都極具建設性。