他執導的《小時代》系列雖被很多影迷視為洪水猛獸，但有穩定的受眾人群，票房高達10億人民幣。得知郭敬明要翻拍《陰陽師》時，我心裏七上八下，看之前並不敢抱太大期待。但看完後，我“真香”了。
《晴雅集》改編自日本作家?夢枕貘的小說?《陰陽師》。這樣壹個大IP，日本電影人也曾幾度將它搬上銀幕。其中最受人矚目、最為廣大觀眾熟知的就是由?《入殮師》的導演瀧田洋二郎執導的兩部?《陰陽師》，?野村萬齋、?伊藤英明擔任主演，第二部裏還有深田恭子。
《陰陽師》郭敬明導演在改編《陰陽師》時，加入了自己的理解以及很多漢化概念。首先是電影的片名有所變化。“晴雅集”，顧名思義，?“晴”指?晴明，?“雅?”指?博雅，?這是《陰陽師》系列的兩位主人公，在原著中，他們這對搭檔類似福爾摩斯和華生。
本片選擇在片名中就突出二人的關系，講述了陰陽師晴明和武士博雅兩人相識相交，***赴天都斬殺禍蛇的故事。
《陰陽師》原著的故事背景在日本的平安時代，郭敬明在改編的同時進行了漢化。即使本片的背景是架空的，但從很多蛛絲馬跡中能看出，那正是輝煌的盛唐，?電影裏有位女皇，就是最明顯的信號
王子文飾演的公主叫?長平，權傾壹時，而武則天時期也有壹位鎮國太平公主，在當時也是炙手可熱。
電影裏的都城叫天都，對應的正是唐周時期的神都洛陽。
建築和道具也是線索。我們壹直有壹個誤區，認為古代的皇宮壹定是金碧輝煌的。其實不然，唐朝宮殿的風格以淡雅的色彩為主。
唐代木構建築樸素無華，給人穩重、大方的感覺，這是之後的朝代建築再也沒有的藝術風格，也正是當時人們追求藝術和美的享受的具體體現。
碩大的鬥拱、簡單粗獷的鴟吻也是唐朝建築的壹大特點。這些建築細節的還原在預告片中依稀可見，從這裏就能看出創作團隊想要打造壹部中國魔幻大片的良苦用心。
電影中的服飾很講究，在還原的基礎上又做了大量的創新，尤以晴明身上的衣服為重。導演壹開始對晴明衣服的定位是“飄逸又挺拔”，在多次試驗後，創作團隊決定手繡，他們運用了珠繡、蘇繡、盤繡等傳統工藝，在白布上繡白線，這才有了晴明打鬥時的飄然若仙，靜思時的端莊典雅。
能夠如此還原盛唐風貌得益於兩位優秀設計師的加盟。
壹位是?屠楠，另壹位是黃薇。屠楠是《晴雅集》的美術指導，曾經憑借電影?《妖貓傳》獲得金馬獎提名，並成功拿下金雞獎。
黃薇是造型設計，?《長安十二時辰》就是她的代表作品。
郭敬明此次的嫁接很成功。日本壹直以來都崇尚唐朝，而中國古代女性權力的巔峰也正是在唐朝，當然，也唯有唐朝才能拍出如此唯美、魔幻、恢弘的場景。
華麗壹直是郭敬明作品的標誌，不管是《小時代》系列，還是《演員請就位》的短片《畫皮》，都可以從中窺探壹二。
《晴雅集》自然也很華麗。但這次的華麗不光體現在服化道上，電影的配樂也值得稱道。日本重量級配樂大師?川井憲次擔任本片音樂指導，他的代表作包括?《攻殼機動隊》《狄仁傑之神都龍王》《葉問》等，曾多次獲得金馬獎、金像獎最佳電影音樂提名。
電影配樂緩急有序，印象最深刻的壹段應該就是晴明和博雅初次會面交手時的音樂，可借用唐代大詩人白居易的壹句詩來形容——“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”?。
除了華麗的視覺，百轉千回的故事情節，演員的演繹更是錦上添花。電影集結了?趙又廷、鄧倫、王子文、春夏、汪鐸等演員。?趙又廷飾演晴明，鄧倫飾演博雅，春夏出演另壹位陰陽師瀧夜，也是第二部《瀧夜曲》的核心人物。
汪鐸壹人飾兩角，分別為晴明的師父?忠行，還有式神鶴守月。
王子文飾演的長平公主有三重性格，需要在女皇、長平公主和芳月三種身份之間自由轉換。王子文的演繹拿捏得當，“判若三人?”。
芳月和晴明的師父忠行郎情妾意，但最終因為種種原因未能廝守，於是忠行留下自己的式神鶴守月守護著芳月。鶴守月在守護芳月的化身長平公主時產生了別樣的情愫，為了公主，不惜劍走偏鋒、誤入歧途。
“守護”是本片的壹個主題，也是貫穿電影始終的壹條線索，忠行和鶴守月守護的是愛情，同樣的，友情、師徒情也需要守護。這就要說到電影裏壹個關鍵的身份：?式神。
式神指的是在陰陽師的命令之下為其役使的靈體，其力量與操縱他們的陰陽師有關。在電影裏，陰陽師和式神的關系更加緊密，頗有種?“生死相依?”的味道。
鶴守月是晴明師父忠行的式神，即使忠行已然仙逝，可他依舊守護著主人的諾言。晴明召喚式神時常說的壹句話是：“吾以鮮血，縛令諸神”。
相對應的，式神也為晴明獻出了生命，他們口中也有壹句不斷重復著的話——“此生無悔，侍奉為榮”。
博雅最後也變成了晴明的式神，與禍蛇展開了決戰，所有的壹切都應驗了忠行的那句話——“陰陽師的真諦並不在於降服，而在於守護。”
《晴雅集》有壹句slogan：人間歲寒，守護溫暖。