拍攝獨特人像的攝影技巧
文字像精靈，只要妳用好它，它就會產生讓妳意想不到的效果。所以無論我們說話還是作文，都要運用好文字。只要妳能準確靈活的用好它，它就會讓妳的語言煥發出活力和光彩。下面，我為大家分享拍攝獨特人像的攝影技巧，希望對大家有所幫助！
拍攝獨特人像的攝影技巧 篇1
1、改變視角
絕大多數人像照片都是在與眼睛平行的高度拍攝，換壹個角度往往能完全改變壹張照片的表現力，所以很多攝影老手都會告訴妳：不妨站在妳能達到的最高點。當然，放低機位也會達到同樣的目的。
2、改變模特的眼神
人物的眼睛往往是畫面中最重要的部分，絕大多數肖像拍攝中模特都註視著鏡頭，自然而然地引起觀看者與被拍攝者的“交流”；這種特殊的“指向性”如果利用得當，有時會獲得特別的效果，不過，這種“指向”會直接影響到構圖，如果無構圖上的必要則切忌牽強，否則產生被拍攝者與攝影者“貌合神離”的感覺。
眼神成為了構圖的延伸
3、打破構圖常規
打破經典的構圖常規（三分法則）不僅僅需要勇氣，還需要對場景的理解，如果妳需要構成壹種強勢沖擊力的效果，不妨嘗試將模特放在畫面的邊緣。
如果沒有眼神的“指向”，這張照片將非常失敗（很快就復習到剛才的要點:）
4、嘗試特殊的用光
人像中有無數種用光的方式，側光可以烘托氣氛，雙閃燈可以突出輪廓，當然還有各種創意光影方式，夜晚拍攝時別忘了B門哦!
5、設計特別的動作
人像攝影是模特和攝影師***同完成的作品，壹張精心策劃的照片必然比呆板的拍攝更容易引起人們的關註，妳可以利用模特的各種動作來構建妳的畫面，奔跑、跳躍都是非常棒的主題，當然，前提是妳要準備好壹臺具有連拍功能的單反。
6、拍攝模特的局部特寫
這是以前重復過很過很多很過很多很多遍以至於已經成為經典的技巧了，不過，並不是所有人都能真正拍出漂亮的特寫照片，原因？參考第1條關於視角的要點
7、拍壹組照片
傳說中的以量取勝可不是簡單的連拍，如何從上百張照片裏選取幾張組成壹幅作品是最考驗後期編輯功底的事情，每壹種排列都能產生特別的意味，答案並不唯壹，但是每壹個選擇都體現了妳對構圖和故事的理解——這可不是技巧能夠解決的問題。
拍攝獨特人像的攝影技巧 篇2物肖像是攝影師的壹大挑戰，優秀的攝影師都是肖像特寫的高手。因為他們可以利用自己的經驗拍攝別具壹格的人物肖像。但隨著人們生活水平的提高，自然對肖像特寫的欣賞水平也大大增高。對攝影師來說，創造更好的人物拍攝手法就非常重要了，所以需要挖掘自身的潛力發現更多更好的創意靈感。這樣才能把優秀的攝影作品展現的人們的眼前。不過，曾經用的比較多的拍攝手法卻也不是不可用，如果利用的好依然可以拍攝漂亮的人物肖像。下面就講解幾種常用的人物肖像攝影技巧！
步驟/方法
1、逆光拍攝
逆光剪影攝影是常用的壹種拍攝手段，如果是拍攝人物頭像並且頭部占整個畫面的比重比較大的話，最好將逆光的光源打在發絲間形成明亮的發光效果。這種逆光肖像作品有很大的創意空間。
2、移動抓拍
動感的畫面總能給人們帶來新的感受，我們可以利用物體在移動中形成的壹種新主體。這種主體表現出的風格或許會超越原本人物給人們的視覺沖擊力，尤其是形成的壹種模糊感。
3、拍攝專註
專註可以體現壹個人的性格，尤其是剛毅十足的男性。微笑的畫面太過普通，但專註的畫面卻給力攝影師壹個更好的創意空間，也給了觀眾壹種新的感受。
4、抓住姿態
時尚大片的拍攝都是把模特的姿態看的很重，壹個超乎想象的姿態會給壹個前衛的肖像作品增色不少。在拍攝定位與先鋒肖像或者創意肖像時，設計姿態的構成會對最後的拍攝效果產生決定性的影響。
5、拍攝反光
反光的物體可以利用很多種構圖方法來表達主體，反射的人物會給觀眾的印象更加深刻。我們可以利用窗戶、鏡子、水面等等外在因素拍攝人物肖像的反光效果。
6、近處拍攝
人物都會有不同的刻畫輪廓，如果靠近拍攝就會拍出人物的半邊臉部，但半邊臉也許就可以滿足攝影師的需求，拍攝半邊臉可以給觀眾更多的遐想，並且更加專註攝影作品的效果。
7、抓住陰影
陰影是影像的重要部分，有陰影更加可以凸顯立體。陰影也可以襯托主體的拍攝並將主題表達的更加完美。多利用陰影拍攝人物肖像會得到意想不到的收貨。
8、高調低調
增加高光區域制造高調形象能讓肖像呈現壹種輕快的感覺。高調的相片的另壹個優點就是能夠掩蓋小細節的缺陷，使肖像看起來更加光鮮。暗部或低調圖像會自然而然地讓妳的眼睛關註較明快的部分。這些低調作品往往還能讓觀者感到厚重與沈穩，深沈的畫面語言甚至不需要妳再做任何圖註。
9、後期處理
後期對攝影的作用太大了，經過後期處理的作品給人們帶來的視覺沖擊更加強烈。所以建議攝影師都要學會數碼後期，這樣會對妳的發展有很大幫助。也會直接影響到妳展現在觀眾面前的攝影作品！
拍攝獨特人像的攝影技巧 篇3照相機發明以來，攝影師們壹直與強烈的陽光做著鬥爭。尤其是秋季正午下極端的反差、強烈的光線、濃重的陰影、發灰的畫面，以及其他壹些討厭的情況都是在艷陽下拍攝時最常遇見的。下面是壹些在正午陽光下拍攝的技巧，它們很有用。
1、利用陰影
對付陽光最簡單的方法就是躲開它，躲到建築物、樹木及其他壹些人造或自然物體下面。然而，不是所有的陰影都是壹樣的，比如有斑點狀的陰影，濃重的陰影，環繞的陰影，側面的陰影及頭頂的陰影等。
記住陰影不是沒有光線，否則妳無法拍到任何東西。相反，陰影是對光線的柔化，經過柔化的光線會通過其他媒介照射在被攝體上。決定來自哪個方向的光線照射在被攝體上是很重要的——通常光線不只是來自壹個方向。壹般情況下，最近的反射物或是最薄弱的柔化光線，就是最主要的光源。
在加入背景元素之後，這壹點會變得特別重要。例如，被攝體位於陰影的邊緣，背後是位於陰影中的建築物，被攝體會比背景亮得多。這是因為經反射的陽光更靠近位於陰影邊緣的被攝體。將被攝體向後移，靠近背景，會使二者之間的相對光比更加接近——減少場景反差。
2、使用定焦與偏振鏡
定焦鏡頭和起偏鏡在削減正午強烈光線方面是很棒的工具。與變焦鏡頭相比，定焦鏡頭更加銳利，而且對反差和眩光的控制也更好。妳是否曾經發現在陽光下拍攝的照片會有綠色的眩光?定焦鏡頭在處理眩光及內部反射上都更好。此外還可以使用遮光罩，同樣可以起到很好的效果。
將定焦鏡頭與偏振鏡壹起使用，妳會拍攝出色彩更飽和，對比度更高的清晰照片。偏振鏡能夠過濾光線中的偏振光，也能夠削減眩光和鬼影。它不能消除中午陽光下人物臉上的.陰影，但壹定會讓妳的照片更加清晰通透。
3、善用光線的角度
在這張照片中，為逆光的模特尋找合適的角度，讓光線照亮他肩膀和頭發的輪廓。但要避免光線在臉上形成亮斑，同時要讓模特身上的光線更加柔和。
中午拍攝最主要的問題是模特眼眶下的陰影，瞇起的眼睛以及皮膚上的高光。如果周圍沒有陰影，妳可以選擇逆光拍攝。只是要知道，如果要保證模特曝光正常，通常會導致天空過曝;如果保證天空曝光準確，模特就會變得很暗。直接背對太陽光比會非常大，讓模特轉30-45度角，小心任何光斑出現在臉上。條件允許的話使用反光板。
4、巧用反光板或柔光板
作者：楊璐
使用反光板或柔光板是減弱模特和環境光比的有效方法。它們可以在太陽下或是陽光與陰影結合的區域使用。
如果妳沒有足夠的錢購買高質量的反光板和柔光板的話，可以利用從商店裏買到的材料自己制作。妳可以在當地商店買壹些塑料泡沫板，將它們粘在壹起，制成壹個簡易的白色反光板。柔光板可以用任何半透明的東西制作——但要確保它們是白色的，否則妳會將其它顏色投射到模特身上。在預算不足的時候，甚至可以用白色床單當柔光板。
反光板有許多不同的型號、形狀和顏色。它們最重要的用途是為陰影區域提供更多的光線。白色反光板的反射光線與光源壹致。銀色反光板的反射光線更強，通常不帶色偏，傾向於產生類似閃光燈的效果。金色反光板的反射光偏暖，而黑色板實際上會吸收光線。
柔光板有不同的級數——壹般是1/4、2/3、1和2級。它們被放在模特與太陽之間來柔化光線。用柔光板從模特前方遮擋陽光，能得到與背景相近或相同的曝光值。這是在拍攝雜誌封面時特別受歡迎的壹個技巧——通常與70-200mm鏡頭配合使用。讓模特與太陽成90度角，並將柔光板放在太陽與模特之間也能得到相同的效果，只是光線方向不同——此時是側光。
5、借助閃光燈
內置閃光燈、小型閃光燈或其他設備——有時候妳就得使用它們。使用閃光燈的方法有壹百萬零壹種。但請謹記妳的主要目標——消除眼下的陰影，減少現場光比，得到壹個模特和背景都良好的曝光。
無論怎樣做——尋找陰影，使用反光板、柔光板、偏振鏡或閃光燈——妳的目標是減少場景光比和消除陰影。希望這些技巧能夠幫助妳戰勝艷陽下的強烈光線。
拍攝獨特人像的攝影技巧 篇4人像攝影 ，壹定要有實戰經驗，才能有所成長與突破，光看網絡上的照片，悶起頭來練功，仍然是有壹定的限制。壹開始可以從戶外的遊拍開始練習，壹邊遊玩壹邊拍照，心情比較輕松，Model的肢體動作也會比較自然不做作。在戶外拍攝人像時，除了掌握住Model的神韻外，很多人常會忽略場景的配色及呈現季節變化的重要。
季節示範：拍出春天的氣息
春天的天氣逐漸趨於穩定，天空晴時多雲，偶有陽光灑落，雖談不上是非常完美的氣候，但整體來說可算是比較適合外拍的季節，且在人像議題的表現上，此時光線不僅容易發揮，不會有厚重的影子壓在Model的臉上外，也能以微微露出的光線表現出另種潔白的氛圍，因此總有很多人喜愛在春天進行人像拍攝。
為了想表現出遊拍時的感受，在場景挑選上特別選擇臺中極具創意的人文設計園區(勤美綠園道)與悠閑淡雅的眷村(中興新村)周遭，想試著運用這些場景，讓背景色調以白色，綠色，以及花朵的顏色去表現，使影像充滿當季的豐富色系，更特別加強後制色調處理的手法，讓遊拍不只是邊玩邊拍，而是用鏡頭構出壹幅有趣且清新輕淡的透明氣息，帶出春天特有的影像質感。
服裝與場景的搭配
服裝挑選方面，與Model討論色系時可從粉色系下手，像是白色、淡藍，與黃色都是不錯的選擇，減少使用較為深沈的色系，應先行前往拍攝的場景堪察，確定整體色系搭配的效果。例如像這次首要場景勤美綠圓道的CMP BLOCK來說，整片是以白色空間搭配輕綠色底色為主，就可運用淡藍或是黃色等粉色系服裝，都可讓Model表現更為顯眼。
在行動間為了能迅速捕捉到Model 的神情與動作，因此在機身對焦設定上就顯得格外重要。可將快門設定為連拍，並把對焦模式調整為連續伺服對焦，好讓焦點持續對準Model，同時也讓構圖取景更為靈活，遊玩間捕捉到所喜愛的畫面效果。另外，為了讓影像更符合通透的空氣感，在拍攝時玩家可適度調整EV值，約略將測出來的數值增加0.3~0.7EV即可，目的是讓整體膚色能更加白晢透徹，傳達出春遊人像的風格。
季節光線的變化
除了上述這些手法外，在拍攝時應有效掌握光線的變化。以接下來的季節來講，雖然太陽會愈來愈早出來，也會延後些時間下山，讓日照時間拉長不少，若想捕捉斜射光線的美麗光質，白天則可能要將時間提早，傍晚則要再安排晚些時間。就過往的經驗來看，早上的8:00~10:00與下午的4:00~5:30會是最佳的拍攝時間，此時若多去觀察光線的方向，並透過逆光、斜射光等方式為影像添增些許氣氛的話，相信就算只有短短兩三小時，還是能拍出許多光質美好且擁有氛圍的影像。
在構圖上，大多將人像放置在圖像的四周，讓視覺得以在畫面中延伸，表現出輕松寫意的影像，但可更大膽嘗試中央構圖，嘗試藉由Model泰然自若的表情，打破傳統人像不應在中央構圖的迷思，將情緒列為優先考慮，豐富整體影像的感受，也讓畫面更加自然有趣。
影像後制編修訣竅
在多數偏好的日式色彩中，淡淡的透明空氣感，其實這類影像大多采用RAW文件的方式，透過色溫選擇與對比飽和的調整，最後再經過微調些許色彩，即可輕松掌握顏色所散發的味道，給人壹種日式風格的小品影像。
處理這類的影像，首先必須先將整體的色溫降到4000K左右，讓影像稍稍的偏向淡藍綠色系，以此為基底色開始針對整張影像繼續編修，再來將對比降低並拉高亮度，減少對比可讓亮、暗部在畫面中趨於平均，增加亮度還可讓影像伴隨著白色的空氣感，最後則在適度調整飽和度，讓影像鮮艷度與彩度在成像呈現上能更為好看，如此即可快速調整出具有透明空氣感的日式寫真。
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