在八十年代霹靂舞書籍中我們就可以看見其實很多街舞的動作風格以前就有了，現在的街舞細分了以前的動作，更加系統和專業，但是就源頭來說其實就是壹家人。壹起來看看霹靂舞街舞的動作種類吧~
Pop：
肌肉震動，或稱為爆點，Popping的首要元素，可以說Popping完全建立在pop的存在之上，pop需要相當的韻律感。理論上人體的所有肌肉都是可以通過意識控制其運動的，作為壹個popper初期要學會大臂，小臂，手腕，腿，胸，肩，頸乃至背和胯部的pop，而popping高手能夠pop的地方更多，甚至能控制某些部位的單塊肌肉而不是肌肉群去pop。本人曾經壹個舞友能夠隨意控制單個胸的pop.另外就是音樂裏會有很多元素比如輕鼓、重鼓、Bass、Piano等，處理不用樂器時所用pop的強度和放松速度是不壹樣，所以說能夠靈活運用身體的pop去處理音樂妳的popping就已經很強了。
Wave：
電流(以前常常被翻譯為波浪),以壹個路徑環繞身體的某壹部位模仿水波流動，是壹個流暢連貫和充滿韻律感的風格，常需要使用到Roll。常見的Wave動作有ArmWave(從壹只手的指尖到另壹只手的指尖的Wave),BodyWave(從頭到腳或從手到胸再到腳的Wave)，TouchWave(波浪的部位隨手在身體上觸摸位置的變化而變化的Wave)，Twist Wave(從兩只手開始分別以兩個路徑做不同的Wave並在上身交叉最後到腳)，Power Wave(力量型的Wave，更多地使用在Newstyle Hiphop中)，Two Wave(將手的Wave與身體的Wave結合起來的動作，通常配合較強的Up&Down這壹Hiphop重要元素來完成)等等。舞蹈中以Wave動作為主的Popper即WaveStyle Dancer，代表人物 Poppin Taco，LiquidpopEric以及如今當紅的J Smooth等。
Roll：
即轉動，Roll是壹種連接基礎，無論對Boogaloo或Animation這都是極為重要的基礎元素，Roll的部位包括頸，肩，胸，胯，腿等。Boogaloo Style Roll和Wave Style Roll需要的感覺是不壹樣的，Boogaloo StyleRoll更強調律動和全身整體的感覺，而Wave Style Roll則更註重對特定部位的控制。
C-walk：
雙腳腳尖或腳跟合並，形成V字，然後不停變換。雙手放口袋或壹手放腰帶間壹手放空中或兩只手都放空中，上半身只要自然即可。
S Walk：
輪流讓雙腳壹樣以S形的彎曲路徑前進，也被稱為Snake Walk，因為也是制造視覺錯覺的腳步動作因而常常被歸為Slide的範圍。
Hit:：
與pop壹樣同樣是通過對肌肉的收縮與放松來達到壹種振動的效果，因而很多人很難區分pop與hit這兩種元素。然而如字面意思壹樣，hit是擊打，在放松狀態下用肌肉的振動使肢體做出壹種對觸打某物的感覺，所以每壹次hit完成後會停止下來就像碰觸到某物壹樣。而pop則是在放松的狀態下肌肉猛地用勁，當肌肉的運動達到最大幅度時並不是停止而是繼續讓運動自然結束。用某個popper的說法：hit就是pop加dimestop，雖然不壹定完全準確但是也許更好理解壹些吧。廣泛使用Hit代替pop的風格被稱為Hitting，壹般公認最好的Hitting Style Popper是EB的Poppin Pete。
Groove：
即律動，Boogaloo Sam最早將這個概念帶入Boogaloo及Popping，不論什麽舞種這都是非常重要的元素，?沒有律動的舞是沒有生命的?從這句話可以看出這壹元素的重要性。
Contorl：
控制，分為三個方面，1.Breath Control：對氣體的控制，分為Inside和Outside〔吸氣和吐氣〕，這兩種方式的運用所產生的視覺效果是不壹樣的，比如說Ticking和Electric Shock是Outside和肌肉pop配合使用所產生的效果。很多初學者往往忽視了氣體控制在Popping中的作用，其實這是相當重要的。2.Body Control：身體的控制，即對身體控制力的把握，註重動作的表達性和張力。3.Speed Control：速度控制，完成動作過程的時候要註重結合音樂作動作速度上的控制,這樣可以在節奏上使動作看起來更有層次感。
Dimestop：
Dimestop與Lock這兩個名詞雖然不同，但效果是完全相同的，即適當繃緊肌肉，讓身體保持完全靜止(把身體鎖住)。這壹元素是Boogaloo Sam從Locking中受到啟發而
加入到Popping中的。
Fresno：
Popping和Boogaloo基礎動作，Boogaloo Sam創造，強調pop的方向，律動和平衡感，做每個Move的時候需要pop的肌肉點和用力點是不壹樣的，Fresno使做每個Move的時候
很自然用到需要用到的肌肉點和力量去pop，使動作效果更完美。
Walkout：
Popping和Boogaloo基礎動作，Boogaloo Sam創造，強調Popping的立體感，用交叉的步伐進行位移。Boogaloo Walkout和壹般的Walkout稍有不同，帶上了壹定的Roll和律動的感覺。
Flex：
包括Neck O Flex，Twist O Flex，Master Flex(在這裏master是僵屍的意思)和Flex Walk，Popping和Boogaloo基礎動作，均為Boogaloo Sam創造，強調方向的轉換和移動的穩定性。
Twist：
Popping和Boogaloo基礎動作，Boogaloo Sam創造，壹種用於位移轉換並體現出扭動感覺的動作，強調移動的穩定性，分為Egyptian Twist和Romeo Twist等。Oldman：Boogaloo Style的基礎動作之壹，運用胸和胯部的Roll做橫向的位移。
Slide：
或Glide,Float,Moonwalk,即滑步或通常所說的太空步。這壹風格其實來源於早期的喜劇演員並被後來的模仿者們發揚光大。Back Slide或Moon Walk的第壹次成名是由 James Brown所做的。然後在80年代早期，Shalimar的Jeffrey Daniels在電視節目?Soul Train?所做的表演是最成功也最值得令人尊敬的，最被大家所熟知的則是由Michael Jackson的表演。常見的滑步有後滑步，前滑步，側滑步，交叉橫滑步，菱形滑步(其實準確來說這個動作而非後滑步才是真正的Moonwalk即太空步)以及用膝蓋的後滑，側滑以及不斷的原地劃圈等動作。以前滑步曾是所有Popper的必修課程，然而如今隨著Popping這壹舞種對把握音樂的要求越來越高，很多的Popper開始忽視這個元素，因為動作本身很簡單而易於模仿卻又難以在Funk音樂中很好地表現音樂，所以僅有部分Animation風格的popper仍然在舞蹈中較多地使用這壹元素。
Isolation：
隔離，其實也是壹種對身體的控制，即在運動身體的某個或某些部位的同時保持其他部位靜止，對於BoogalooStyle來說非常重要，在Robot這壹風格中也運用得很多，但是在兩者之間的運用差別很大。
Slow Motion:
慢動作，看起來像電視中的慢鏡頭回放壹樣。Animation風格Popper的必修課程。
Saccing：
壹種行走的風格，邁步的同時帶上手腳的pop。
Creep：
如同字面含義壹樣，躡手躡腳地前進，強調移動中的身體控制。
Ticking：
即在壹段連續的動作中不斷地pop，popping中重要的style之壹，用來跟電子顫音的常用手段。
Strutting：
動作分格，與Ticking類似，也是在壹段動作中不斷地pop，但是表現出來的效果不是連續性，而是像DVD影像快進壹樣，並每壹個分格的動作裏都加上pop。
Strobbing：
頻閃，和Strutting類似，但是每壹個分格動作的結束是用Dimestop而不是Pop。
Snaking：
蛇，融合了Wave和Roll的風格，因動作像扭曲的蛇而得名。
Cobra：
眼鏡蛇，運用胸部的Roll以及雙肩方向相反的Roll(甚至加上與胸方向相反的頸的Roll)做出的'動作，因身體與兩只手臂運動時與昂起頭準備攻擊的眼鏡蛇的形象相像而得
名，也經常被歸類到Snaking中。
Crazy Legs：
以復雜的腳步移動與轉換為特征，是Poppin Pete創造的風格。下身的Twist、Roll和Slide是Crazy Legs的基礎。
King Tut：
埃及手，因這個風格的動作很象是古代埃及壁畫中人物所擺出的造型而得名，它包含了擺手部的動作，使肩膀和大臂、大臂和小臂、小臂和手腕之間成90度或伸直，然後各部位隨著關節的轉動與屈伸不斷地彎曲或循環扭轉，每壹個動作都是分離開的。以前King Tut風格的動作通常要配合Ticking壹起做(即每壹個分開的動作都要pop)，然而隨著Popping的發展這壹慣例早已被拋棄，King Tut完全可以隨著音樂做得非常快速或緩慢而完全不需要pop，甚至如今的很多popper將King Tut和Wave融合在壹起。最近King Tut更是出現了壹種新的衍生Finger Tut，手指之間擺出90度直角進行各種變化(代表人物：J Smooth)。現今公認的King Tut大師有Mr.Wiggles和Jr.Boogalood等人。
Robot：
機器人，由法國早期的喜劇演員最早發明，正是由於這種風格的存在早期Popping被稱為機械舞。特征是四肢在做動作時被壹個固定的速度所控制，然後突然停住，就像是只有機器才會做的動作。通常在壹個時間裏只移動身體的壹個部分，做的就好象是被壹個計算機程序所控制住壹樣，動作要做的很制式化。
Bopping：
動感機器人，與Robot在每個動作結束會以Dimesop來停住或是用身體的控制造成壹種略微的機簧彈動的感覺不同 Bopping的每個動作是以Dimestop加Pop結束的。另外 Bopping結合了Animation中模仿各種質感的pop方式因而看起來比Robot視覺感更強。(如今的Robot和Bopping在很大程度上已經結合了，具體的區別要看舞者自己的style)代表人物是美國的Boppin Andre。
Puppet：
木偶人，同字面含義，模仿木偶的風格，要表現出木偶關節鏈之間松動卻又受到限制的感覺。早期Boogaloo的風格之壹。
Mannequin：
假人，與Puppet類似，不同的是Mannequin更強調壹種傀儡的感覺，就好象被人牽著看不見的線操縱著動作壹樣(實際上現在很多觀點認為這就是Puppet的壹種形式)。早期Animation的風格之壹。
Scarecrow：
稻草人，同字面含義，模仿稻草人的風格，特點是移動中的身體傾斜和常將上臂提起下臂擺動而且雙臂的傾斜方向相同(就像被風吹動壹樣)。早期Boogaloo的風格之壹。
Toyman：
玩具人，同字面含義，模仿玩具人的風格，與其他幾種擬態風格不同的是Toyman更強調的是關節的移動模仿玩具轉軸的感覺。早期Boogaloo的風格之壹。
Collapse：
通常隸屬於Mannequin的壹個動作，就像是壹個輪胎被泄了氣壹樣，或者像壹個傀儡被剪斷了線。
Lean：
字面含義倚靠，傾斜，這又是另壹個相當受歡迎的喜劇演員的花招，給人的錯覺好象人倚靠著某壹樣東西，可是這樣東西實際上卻又不存在。最經典的動作就是Michael Jackson的45度Lean了，不過這個動作是靠鞋底和地面上的機關配合而不是靠人力完成的。
Toe&Heel Walk：
這個動作通常出現在Robot Style中，保持雙腳之間角度大概成V字，用壹只腳的腳跟和另壹只腳的腳尖承受重量，然後雙腳分別以腳跟和腳尖為軸同時向左或右移動，將雙腳的重心分別轉換到腳尖和腳跟上，然後不斷重復，做的好的話動作會非常流暢，將每壹步的移動角度都控制的很小而又做的很快的話，看起來就像是全身基本沒有移動而橫向滑過整個地板壹樣。
Electric Shock：
這個動作看起來就像是有壹股電流通過身體壹般。看起來與Wave有壹定的相似之處卻又有所不同，該動作更強調模仿被電擊的感覺。
Air Pose：
空氣中的姿勢，模仿身體浮在半空中的感覺，每壹個動作都是壹個Pose但是身體卻不靜止，保持壹種彈動的狀態，就好像受到了強大浮力的影響壹樣。
Centipede：
壹種站立著的動作，但是模仿了蜈蚣在地上行走時扭曲的感覺，強調身體的控制力與Isolation元素的使用。
Ground Move：
地面動作，主要由同樣也是Breaking大師的Mr.Wiggles帶入Popping中來，將Breaking元素融合到了Popping中，大量使用到了膝蓋等部位(甚至背)在地面上進行移動。
E.T：
外星人，Poppin Pete在90年代創造的風格，模仿電影《E.T》中手長腳短的外星人的效果，充分吸取了Ground Move的特點，在移動中大量使用到了膝蓋這壹部位。
Spiderman：
蜘蛛人，Poppin Pete在90年代創造的風格，模仿了蜘蛛爬行時腿移動時的特點。
Shadow Box：
Skeet Rabbit創造的風格，難以描述。。。
Sleepy Style：
要睡著的style，Poppin Pete在90年代創造的風格，模仿了困倦不堪即將陷入睡眠的人，主要特點是移動中要倒不倒和模仿人疲倦時打呵欠，搖頭晃腦的樣子。
Heartbeat：
這是壹個很受歡迎的動作，妳把手放在外套或T恤底下，然後把衣服往前推，這樣看起來就像是妳的心臟正在胸腔裏跳動壹樣，通常舞者會壹邊做動作壹向前走，這會給人壹種錯覺好象是妳的心跳推著人前進壹樣。
Bicycle：
這是另壹個喜劇演員常用的小花招，腿部的動作給人壹種印象像是妳在騎腳踏車壹樣，這個動作通常會結合手的往前放的動作，這給人的感覺像是妳整抓著腳踏車的手把。
Up&Down：
對於Popping來說這是壹個相當具有爭議的元素，因為Up&Down本身是屬於Hiphop的，主要內容是對胸部的收放，並在胸的pop以及增加popping的律動感上能起到很好的作用。 ;