在20世紀初的歐美舞臺上，伊莎多拉·鄧肯身披薄如蟬翼的舞衣、赤腳跳舞的舞蹈家引起了極大的轟動。她的舞蹈是革命性的，與壹直統治著西方舞壇的芭蕾舞大相徑庭，充滿了新鮮的創意。
伊莎多拉·鄧肯，帶著她的藍天幕，帶著她的圖尼可，蹴著她的赤腳，自由地舞蹈，壹個被美國拋棄的，心靈的舞蹈者，顛沛流離到了倫敦，那裏有大英博物館，有威斯敏斯特教堂，卻沒有她演出的舞臺，伊莎多拉·鄧肯，象朝聖者壹樣來到了法國，在那裏，她象壹尾自由的魚，找到了壹片屬於她自己的湛藍，伊莎多拉·鄧肯，懷著壹種奉獻的信念，象春天壹樣，用愛和激情，感動整整壹個季節，伊莎多拉·鄧肯，象波希米亞人壹樣跑來跑去，從歐洲到美洲，從北美到南美，乃至東方的大陸，伊莎多拉.鄧肯，是壹朵盛開的白蓮花。
伊莎多拉·鄧肯的私生活充滿了迷幻色彩。她以其異想天開的愛情觀和婚姻觀，向傳統的道德觀念發出了挑戰。她像換衣服壹樣變換情人，全憑壹時的心血來潮和隨時隨地的心理感覺。為此，有人稱她為“高級妓女”。 做為壹個舞蹈家，她獲得了成功。她成為美國現代舞蹈的奠基人，並以自己創辦的舞蹈學校，傳播推廣了她的舞蹈思想和舞蹈動作，影響了世界舞蹈的發展進程。做為壹個女人，她是不幸的。她放縱自己的情欲，在男人世界中恣意遊戲，但同時也被這種放縱所累。由於她的不端作法，令她傾心的男人壹個個離她而去。每到這時，她便陷入迷茫的苦惱和痛楚。而給她最大的打擊，是她與三位情人所生的孩子，壹壹因事故死去。 她，就是偉大的舞蹈家伊莎多拉·鄧肯(Isadora Duncan，1877-1927)。大舞蹈家鄧肯的出世，使女人才真正領悟到舞蹈的原意，是來源於對造物主創造了女人的首肯、贊美與感激。 鄧肯憑其對舞蹈的意念，對原創性與自由的要求，以獨創壹格的舞蹈，結合後來女性主義者強調的個人表達和婦女主張的社會責任於壹身。鄧肯認為女人是萬物之精華，是大地之母，她贊嘆女人身體的精妙，為此創造了無以倫比的優雅的舞蹈，並找到了人體與音樂的最佳結合形式，成為現代舞蹈之母。
George Bernord shaw 喬治·伯納·蕭 (即蕭伯納)
愛爾蘭劇作家，1925年「因為作品具有理想主義和人道主義」而獲諾貝爾文學獎，是英國現代傑出的現實主義戲劇作家，是世界著名的擅長幽默與諷刺的語言大師。蕭伯納的壹生，是和社會主義運動發生密切關系的壹生，他認真研讀過《資本論》，公開聲言他“是壹個普通的無產者”，“壹個社會主義者”。然而，由於世界觀上的局限性，他沒能成為無產階級戰士，而終生是壹個資產階級改良主義者。
蕭伯納的戲劇性最突出的特點是緊密結合現實政治鬥爭，敢幹觸及資本主義社會最本質的問題，把剝削階級的醜惡嘴臉暴露在公眾面前。在藝術手法上，他善於通過人物對話和思想感情交鋒來表現性格沖突和主思想。蕭伯納的戲劇性語言尖銳潑辣，充滿機智，妙語警名脫口而出。他的最著名的劇作有：《鰥夫的房產》、《華倫夫人的職業》、《武器與人》、《真相畢露》等。其喜劇作品《賣花女》（Pygmalion）因被 Alan Lerner 改編為音樂劇《窈窕淑女》（My Fair Lady），該音樂劇又被好萊塢改編為同名賣座電影而家喻戶曉。 三十年代初，蕭伯納訪問蘇聯和中國，與高爾基，魯迅結下誠摯友誼。