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壹、色彩校正的意義：
現在的圖片來源很廣，有數碼相機拍攝、網上下載、掃描等等，由於種種原因，絕大多數圖片都存在不同程度的偏色問題，在使用這些圖片以前，妳首先要做的就是觀察這些圖片是不是偏色，如果偏色，要仔細分析偏什麽色，再運用壹系列手段加以矯正。
校色，就是要還原圖片本來的顏色。校色與調色是兩個根本不同的概念，前者是將偏色圖片的顏色矯正為本來的顏色，必須遵循壹定的科學標準，不具有隨意性，屬於專項技術的範疇；後者則是作者為表現某種意圖或是某種情感而對圖片進行的“藝術渲染”，不需要遵循嚴格的技術標準，具有隨意性，屬於“藝術”的範疇。因此，在這裏討論校色，與調色及其“藝術渲染”毫不相幹，千萬不能混為壹談。
討論色彩問題，自然要聯想到人的眼睛這個器官，因為色彩是要用眼睛來感覺的，而人的眼睛有時卻是多麽的不可信，如果人的眼睛能象儀器那樣準確，也就不會發明電影了！如果妳不相信這番話，可以用下面的壹張圖來驗證，見（圖01）：
問題：A和B究竟是不是壹樣的？
乍壹看妳壹定會說：“不壹樣”！但是，妳錯了！其實A和B完全壹樣。這是為什麽呢？這個“問題”就是眼睛在作怪！壹個灰色被周圍比它暗的方塊圍著本應顯得更白才是，但那個柱子的陰影才是讓妳眼睛產生錯覺的關鍵！！！正是陰影中四個方塊比A暗才顯得B比A亮，加上柱子本身半個陰暗部分的參乎渲染.....
我們可以用Photoshop作壹下驗證，在Photoshop中打開這張圖片，用拾色器分別取色，看看A和B的RGB值是多少？其結果令人驚訝！R:G:B值是107:107:107。
由此說明，人眼睛實在不是什麽精密的零件，還是科學數據最重要，任何事物經得起科學驗證才是正確的！
我們還可以將A和B區域的灰塊剪切下來，使它們脫離周圍環境的渲染再看他們有什麽區別；當A與B單獨在壹起時，因為沒有了造成眼睛錯覺的環境幹擾，它們看起來就完全壹樣了。
由此可見，我們的眼睛是多麽的憔悴和不可信賴，因此任何涉及圖象色彩的問題是絕對不能單憑眼睛和感覺來定論的！
人眼是雙凸單透鏡結構的影象攝取器官，景象通過原始簡單的眼角膜雙凸透鏡結像於眼底視覺神經上，我們很難理解壹個與普通放大鏡壹樣的生物透鏡怎麽會那麽完美地糾正了像差的畸變，人眼看到的景象為什麽比任何精密的照相機的結像分析力高出萬倍？其實人眼的結像是通過大腦完美修正過的，這個過程與人眼所見色彩的修正是壹同完成的！電視機發明以來顯象管玻璃壹直是球面且沿用了半個多世紀，人的大腦視覺神經逐漸習慣了球面體影象，但球面影象所造成的像差曲線人眼仍能明顯看得見。當平面顯象管出現後，人眼在擺脫長期球面影象的習慣中竟然“錯誤”地認為本該是平面影象凹了進去，這種大腦修正和適應的過程我們每個人都經歷過，但很快就適應了。事實上人眼對正面像差畸變的修正上比色差適應修正來得優秀和完美，這是因為妳知道本來是直線的東西它絕不會是彎曲的，當原先被畸變彎曲了的影象在顯示器上得到糾正後，妳會在很短的鑒別中認同它。關於人眼對於顏色的錯覺是很容易證明的，請看下圖，其實中間的橙色是壹樣的，但看上去右圖的橙色明顯較亮，這是因為紅色的對比緣故，這種現象被稱為同時對比。
此外，當妳長時間看著壹種顏色（比如紅色），然後再看著白墻，白墻上會出現紅色的補色，這也是人眼的缺陷，這種現象被稱為繼時對比。
另外，人眼對於偏黃的圖片有很強的適應性和習慣性，所謂見黃不黃，這主要有兩種原因：壹是因為我們常用的白熾燈泡發出的是黃光（低色溫的燈都偏黃偏暖），所以人們看東西，尤其在晚上大部分都有偏黃的染色，長此以往形成了習慣。二是因為黃色是所有色相中最亮的顏色，所以給人強烈的光明感，所以壹個物件染上黃色，人們就覺得明亮，甚至感覺上比純白光的照射下更光明，這純是壹種感覺，實際上不準確。所以純靠感覺來調色是不準確的。
請大家記住，人們靠明暗來感知世界，靠顏色來表達感情，所以這也是為什麽人們看到偏黃的皮膚比較容易接受的原因。
明白了上面的道理，妳再到網上到處看看，妳就會發現絕大數圖片都存在偏色的問題。既然不能憑感覺來進行校色，那又該用什麽標準來衡量呢？那就是最公正的東西：中性灰。色彩調和尚且遵循中性灰理論，那麽圖片偏色調整更應該以中性灰為依據了。
矯正偏色的目的就是讓機器記錄的色彩信息適應到人眼看到的那種“調節”狀態上去。當圖片的RGB等值，偏色的問題就解決了。
二、色彩校正的科學依據：
在色彩理論學中，孟塞爾認為:構成畫面的各種色彩相混合,只有產生中性灰時才能取得色彩和諧，他認為嚴格意義上的色彩調和，是畫片中的所有的顏色按比例進行混合，能夠得到中性灰（引自西南師範大學出版的《色彩理論》壹書）。色彩調和尚且遵循中性灰理論，那麽圖片偏色調整更應該以中性灰為依據了。
Adobe關於灰平衡控制論述的兩個基本原理：
(1) 高光點，中間調及暗調決定了圖象的色調。
(2) 只有在灰平衡的調整下才能正確地實施色彩組合，灰平衡是顏色存在的基礎。
郵差老師對“中性灰”的描述：
自然界中原本是黑白灰色的物體，在正常的光線（白光）照射下，反映到圖像中其RGB三個參數應該相等。
某個照片在沖印、掃描後，圖像中原本是黑白灰的物體的RGB值不相等了，說明這個圖像偏色了。哪個值高，就是偏哪壹種顏色。
白色的物體在較暗的光線照射下，可以呈現灰色。所以白色的物體在圖像中不壹定是RGB=255的標準白色。
我覺得：在RGB中，黑白灰是顏色的亮度關系，任何壹個顏色（紅綠藍青品黃）最亮的時候都是白，最暗的時候都是黑。
所以，在灰色梯度中除了純黑、純白以外，只要RGB相等就是標準的灰色，就可以屬於中性灰的範疇。
至於127還是128，我覺得沒有必要較真。絕對值本應該是127.5，但是無法設定小數點，所以通常以128為例。RGB=128被稱為“絕對中性灰”。
三、幾種典型的色偏：
(1)陰天下雨的原稿看上去像是被壹層淡藍色所籠罩，由於陰天沒有陽光，所以缺少紅色。
(2)由熒光燈作為光源所拍攝的正片，有時會產生偏綠的現象，這是固為熒光燈所發出的光看起來是白色的，但實際上白色中含有強烈的顏色，如果用彩色底片直接拍攝必定合造成色偏。
(3)底片本身所造成的色偏是由於廠家及生產日期的不同，所以底片具有色彩的傾向也不同。這種色偏是壹種少量的色偏，不會像前兩種那樣整體造成色偏。
(4)大部分原稿都有記憶中的顏色，比如大家所熟悉的天空、各種樹木以及花草等，如果這些顏色發生了變化，人眼將很容易發現。
(5)細小的色偏是壹種不被人眼所註意的色偏，對於這些色偏的解決辦法是尋找圖像中的中性灰色或記憶中的顏色作為壹個標準。四、校正色偏應遵循的原則：
(1)色偏不會只局限於圖像中某壹種顏色。
(2)當壹幅圖象像有潛在的色偏出現時，應先檢查亮調部分，因為人眼對較亮部分的色偏最敏感。
(3)校正色偏時要先選擇中性灰色，因為中性灰色是彌補色偏的重要手段。在彩色部分校正灰色時，不要相信人眼所呈現的顏色，固為圖像中其它顏色會改變人眼對灰色的感覺，這就是我們所說的環境色的影響，遇到這種情況應使用吸管工具進行檢查。
(4)校正色偏時要盡量調整該顏色的補色。
(5)根據圖像的具體要求，可以使用HLS模式進行調整。(6)許多圖像的色偏在某些色調範圍內是相當嚴重的。如果只單純地調整這部分色調，會使調整以外的色調變化劇烈，所以壹定要協調好整體的色調範圍。五、校色前的準備：
1、顯示器的校準：這是校色前很重要的壹步。如果在圖像輸出前不進行色彩校正，很可能從屏幕上看到的色彩和打印輸出的色彩會出現不壹致的情況，或在另壹臺顯示器上顯示的同壹個圖像相差甚遠。如果妳的顯示器顏色偏差的厲害，就會直接影響到如掃描、打印以及各類與顏色打交道的操作。因此，在對圖像進行操作前壹定要先用Adobe Gamma 軟件（與 Photoshop 壹同安裝，在系統的控制面板中可以找到）校準妳的顯示器；
2、如果使用色彩管理和準確的 ICC 配置文件，顯示器將更可靠地顯示顏色。使用 ICC 顯示器配置文件可幫助您消除顯示器中的色偏，使顯示器的灰色盡可能呈現中性色，並且使不同顯示器中的圖像顯示達到標準化。在Photoshop中，色彩管理調用Adobe RGB(1998)，並建議妳將色彩管理中的灰度改為Gray Gamma2.2，新存為自己的方案。有關顯示器的校正和色彩管理方面的詳細內容，請自行在網上搜索，很容易找到。
見下圖：
六、校色的壹般方法及技巧：
（壹）首先要搞清楚的兩個問題：
第壹、中性灰是RGB=1:1:1時是從黑到白灰階過度色，這是壹個確定影象硬件的定律性工業標準，也是還原彩色影象時的理想值，但由於彩色影象在記錄過程中存在著很多影響顏色還原再現的不確定因素，造成中性色分布並非象理想平衡值那樣的絕對。但是，只要我們在色彩再現過程中我們仍按硬件要求那樣去做了，得到的結果是肯定的，允許影象還原時中性色的偏差越小，影象就越逼真與現場顏色，這是校色學中壹個追求的標準。例如雪景中的青藍色偏色，按照中性灰標準我們不可能在還原顏色時做到絕對的RGB=1:1:1,但是只要妳努力了，盡量使該灰的地方灰了，即使數據上並未達到RGB平衡，但視覺上已經是灰了，我們可以利用眼睛對顏色變化不敏感的特性來達到校色的功用，其實人眼對色彩的適應調節能力隨時隨刻在工作著，例如壹長白紙拿到白熾燈下和熒光燈下看，妳看到的總是白色的，但用機器記錄的顏色區別就非常大。我們完全可利用眼睛的“毛病”來降低校色時中性色理想數據的嚴格要求，為什麽不利用呢。毫無疑問，在無的適從的彩色影象中找到中性色的辦法非常簡單，那就是記憶中的不偏向任何顏色的中性色——黑、灰和白色！中性灰在彩色影象設備和彩色還原的校色中不是沒有定論，而是壹個鐵的定律！說白了，校正後的圖片，該白的地方壹定要白，該黑的地方壹定要黑。
第二：記憶色，能在校色中運用自己的記憶還原影象本來的顏色並非是每個人都具有的技能！這個和音樂同理，學鋼琴的人需要不斷鍛煉自己的聽音能力才有可能記憶音調的高低，在沒有鋼琴的情況下，經過聽力鍛煉的人記憶很好，敲壹個玻璃杯他能準確說出在鋼琴上是哪個鍵的音。記憶色是靠常年視覺訓練和不斷的工作經驗積累出來的，優秀的影象後期制作人員對色彩的感知也比壹般人敏銳得多。這裏不存在對顏色理解不同的說法，只要妳牢記中性灰這個彩色影象還原定律性概念，那麽記憶色也應該是相對統壹的。在校正顏色的過程中，顏色變化的臨界點就是壹個觀察鍛煉視覺的過程，這個變化十分微妙，眼力敏銳的人容不得半點偏色的沙子，追求的就是視覺平衡，而我們在機器上追求視覺上的平衡是在找回人眼所見的真諦，使被機器歪曲了的顏色人性化。記憶色的培養，靠自己平時在現實生活中細心觀察，沒人能幫妳。但最快餐的方法是：
a、無色的東西。多註意身邊物體、環境的顏色，並刻意去記憶它們。尤其是無色的東西，比如黑色、白色、灰色的東西，這些東西的顏色就是萬物中五彩繽紛顏色的零點，中性的顏色等於零，請牢記它。
b、膚色。無論黃皮膚白皮膚和黑皮膚，他們在彩色影象中都有壹個規律，那就是血色（健康色）。即：黃中有紅、白中有紅和黑中有紅，膚色偏黃就有病態之感，有些人皮膚即便就是黃色，但在彩色照片上妳要將他校到健康色。
（二）四項基本原則：
（1）認可中性灰是正確的（將信將疑最終會導致半途而廢）；
（2）耐下心來學習基礎理論知識，並且要持之以恒；
（3）大量做練習（沒有量的積累就達不到質的飛躍）；
（4）在現實中認真觀察（這對步入高深境界是至關重要的）。
以上四點是所有高手都要經歷的，這是壹個循序漸進的漫長過程，心平氣和實事求是地對待色彩校正技術，就不會覺得它有多難。如果真能做到上述四點的話，妳應該能發現“中性灰”是非常可愛的東西，因為它是可以變通的。
（三）壹般方法：
矯正偏色是要先矯正中性灰，只有這樣才能得到正確的顏色還原。彩色圖象中灰色被還原的真實時，整個畫面的顏色也越接近自然，最接近自然色彩的彩色圖象中的灰色比例正好是三基色RGB數值相等時的情況。在使用吸管進行中性灰操作時，應先用黑白吸管來確定圖片的黑白場，然後再用灰度吸管來確定圖像的中性灰。但也可以先用灰度吸管確定中性灰校正顏色，再直接拉動色標確定圖像黑白場，以保障圖像色彩平衡關系。
絕大多數照片都能找到中性灰的像素點，可以從以下幾方面尋找：
1.根據經驗和現實生活中知道的顏色去找應該是灰色的東西，例如頭發上的高光漸進色；
2.白色墻壁的陰影或白色衣服的陰影處；
3.柏油馬路；
4.自然景物中應該是灰色的物質等，這些部位就是中性灰所在處，而中性灰可以就近對照軟件窗口邊框的灰色來比對，妳註意到了吧，在Photoshop中，其背景就是中性灰的。
數據方式驗證及矯正
1.開啟PS信息板，鼠標所到之處數據板即適時顯示顏色的數據，按中性灰為RGB=1:1:1的參數比例矯正影象中應該是灰色的地方，例如電腦桌、墻壁陰影、金屬管、銀灰色物品等；
2.白色衣服在不偏色的光線照射下，不是全白的地方應該是中性灰度的範圍，這時可以直接在白衣服上選定壹個點為中性灰，色彩校正過來了，然後再適當調整圖像影調；
3. 如果是單壹色彩的人物面部特寫，可以參照膚色標準來矯正；
4.膚色主調趨勢不是誰隨便憑感覺來決定出來的，它是由中性灰平衡特性在彩色信息記錄介質上檢驗出來的標準膚色。
由於中性灰具有在色相失真矯正中不會被改變的特性，才支持和鞏固了我們按照標準膚色校準偏色膚色的經驗，當原始圖象按照RGB和CMY互補規律矯正處理並使灰色得到相對平衡後，我們便充分利用PS的“色相”功能去改變這幅圖象中灰平衡以外的偏色，這種矯正就是中性灰被平衡時其他顏色卻並不正常時的高級處理手段。
總而言之，按照中性灰理論，物體在正常光線照射下，其圖像中的R＝G＝B，而中性灰是最“公證”的，因而是我們校正偏色圖像的重要依據；選取中性灰點的時候,“應該註意找那些不受環境光影響的地方”；如果圖片中有RGB=1:1:1信息而其他部分卻存在偏色，是色相偏移產生的，如果是物體或景物圖片，可以觀察偏色部分是否切合現實中看到的顏色，如果不是，用色相指令矯正之。
(四)識辨偏色的方法
要進行校色操作，首先要能識別圖片的偏色。識辨偏色的方法很多，通常采用的有以下幾種：
1． 利用第壹眼印象
當妳觀察壹張彩色照片時，利用第壹眼的印象來識辨偏色程度，往往是很有幫助的。特別是對壹些偏色並不嚴重的照片來說，采用此法尤為必要。這是因為人的眼睛適應顏色的能力較強，對有輕微偏色的照片反復觀察的結果，會逐漸減弱識辨的能力，所以必須抓住第壹眼印象。
2． 觀察景物影象的灰色部分
彩色照片上的灰色景物，是最難正確還原的部分，也是最能說明色彩平衡程度的部分，所以常以它作為識辨偏色的依據。如果把景物的灰色部分校正好，則其它顏色就能得到較真實的表現。反之，如果景物的灰色部分有偏色現象，則其它顏色就肯定不能得到真實的表現。在拍攝彩色電影時，為什麽每組鏡頭都要拍壹些灰色板的畫面呢?其原因就是為了校色的需要。
3． 平衡校正法
在前面闡述校色的緣由時，曾論及彩色感光材料三層乳劑特性曲線的不同表現，根據情況來觀察照片的偏色，從景物的低密度到高密度所偏的顏色將是壹樣的。要把蒙罩在整個畫面中各級密度景物上的某種公***顏色去掉，以還景物色彩的本來面目，其所用的校正方法就是平衡校正法。
4． 識辨偏色要以照片的中間密度部位為準
壹張彩色照片，在低密度到高密度的壹系列密度等級中，顏色表現最充分、最豐富的地方是中間密度部分，而且它在畫面中所占的比例也最大，又常常是主體所在部位，因此識辨照片偏色以中間密度為主是很有代表性的。
在照片的低密度部位，雖然也能識辨出偏色，但由於層次淺淡，偏色的程度及其嚴重性不如中間密度部位暴露得那樣充分和明顯。照片的高密度部位則容易給識辨偏色導致錯誤的判斷。比如蘭天下的陰影出現青蘭色乃是壹種自然現象，就不能誤判為偏色。又如底片過薄，照片的高密度會輕度偏綠，這是由於黑度不好而出現的特征，如果與中間密度的偏色壹致，尚可校正，否則是無法校正的。以上情況說明，識辨照片的低密度部位和高密度部位的偏色現象，僅有參考價值，不能以此作為校正照片偏色的依據。
5． 觀察人的皮膚顏色
凡是有人物的照片，特別是以人物為主的畫面，識辨偏色可以人的皮膚顏色為依據，因為人的皮膚顏色是人人都熟悉的。通常在平衡色溫條件下拍攝的片子，只要人的皮膚顏色能得到真實還原，則整個畫面上的其它景物也會
取得較好的色彩效果。不過，校正和還原膚色還必須考慮因人而異的因素，人種、職業、性別和年齡的不同。其膚色都是有差別的。
6． 分清照片偏色的主次
有的照片可能偏兩種顏色，但在程度上往往有主次之別。比如偏綠色，就是由偏黃色和偏青色組成，除了正綠色外，偏黃和偏青總是不等量的，因此先要分清它們誰主誰次，然後再相應地以不同密度值的濾色片組合進行校正。
7． 從景物顏色的相互聯系識辨偏色
識辨照片的偏色，不能單從某壹景物的顏色著眼，因為偏色存在於畫面上每個景物的不同顏色之中。只有分析兩種以上景物的顏色和它們的相互聯系，才能找出照片所偏的顏色。例如，畫面上的紅色景物和綠色景物都有點偏黃，而且蘭天又顯得較灰暗，則就可以肯定照片的整個色調是偏黃色的。
識辨和校正偏色的目的，主要是為了平衡色彩和真實還原景物的本來顏色。但是在有些環境條件下拍攝的片子，需要強調和渲染現場氣氛，甚至用誇張的手法，以加強其藝術效果。例如：
① 日出朗霞、日落晚霞、煉鋼、出鐵、籌火等場景，色彩可以偏紅些，宜用暖色調。
② 雪景、月夜可以稍藍些。青山綠水、森林草原可以稍偏青綠色，宜用冷色調。
當然，對現場氣氛的渲染和誇張要有壹定的限度，不能過分。
七、校色壹般用到的指令：
色階及曲線、色彩平衡、色相/飽和度、可選顏色，通道混合器（很少用到）。
1、色階及曲線：
A、“色階”主要在調整色彩的亮度、暗度及反差比例，因此只要您覺得畫布太暗、太亮，對比不夠明顯，皆可考慮用它來調整畫面。“色階”對話窗口中的黑灰白三角形滑鈕的作用是，黑色的滑鈕向右移，亮度將減少，白色滑鈕向左移則增加亮度。灰色滑鈕則控制中間色調，當它向左移會增加亮度，向右移會減少亮度。如下圖：
B、曲線：與“色階”對話框壹樣，“曲線”對話框也允許調整圖像的整個色調範圍。但是，“曲線”不是只使用三個變量（高光、暗調、中間調）進行調整，而是可以調整0-255 範圍內的任意點，同時保持 15 個其它值不變。也可以使用“曲線”對圖像中的個別顏色通道進行精確的調整。見下圖：
2、色彩平衡：
對於普通的色彩校正，“色彩平衡”命令更改圖像的總體顏色混合。
要使用“色彩平衡”命令：
（1）確保在“通道”調板中選擇了復合通道。該命令只有在查看復合通道時才可用。
（2）打開“色彩平衡”對話框。
（3）選擇“暗調”、“中間調”或“高光”，選擇要著重更改的色調範圍。
（4）選擇“保持亮度”以防止圖像的亮度值隨顏色的更改而改變。該選項可以保持圖像的色調平衡。
（5）將滑塊拖向要在圖像中增加的顏色；或將滑塊拖離要在圖像中減少的顏色。
顏色條上方的值顯示紅色、綠色和藍色通道的顏色變化。（對於 Lab 圖像，這些值表示 a 和 b 通道。）數值範圍可以從 -100 到 +100。見下圖：
3、色相/飽和度：
此項功能主要在控制色相、飽和度及明亮度。見下圖：
4、可選顏色：
可選顏色校正是高端掃描儀和分色程序使用的壹項技術，它在圖像中的每個加色和減色的原色圖素中增加和減少印刷色的量。即使“可選顏色”使用 CMYK 顏色校正圖像，也可以將其用於校正 RGB 圖像以及將要打印的圖像。
可選顏色校正基於這樣壹個表，該表顯示用來創建每個原色的每種印刷油墨的數量。通過增加和減少與其它印刷油墨相關的印刷油墨的數量，您可以有選擇地 修改任何原色中印刷色的數量，而不會影響任何其它原色。例如，可以使用可選顏色校正顯著減少圖像綠色圖素中的青色，同時保留藍色圖素中的青色不變。要使用“可選顏色”命令：確保在“通道”調板中選擇了復合通道。只有查看復合通道時，“可選顏色”命令才可用。
打開“可選顏色”對話框。 從對話框頂部的“顏色”菜單中選取要調整的顏色。這組顏色由加色原色和減色原色與白色、中性色和黑色組成。
對於“方法”，選擇壹個選項：
“相對”按照總量的百分比更改現有的青色、洋紅、黃色或黑色的量。例如，如果您從 50% 洋紅的像素開始添加 10%，則 5% 將添加到洋紅。結果為 55% 的洋紅（50% x 10% = 5%）。（該選項不能調整純反白光，因為它不包含顏色成分。）
“絕對”按絕對值調整顏色。 例如，如果從 50% 的洋紅的像素開始添加 10%，則洋紅油墨的總量將設置為 60%。
註釋：調整是基於壹種顏色與“顏色”菜單中的壹個選項是如何接近的。例如，50% 的洋紅介於白色和純洋紅之間，並將得到為這兩種顏色定義的校正的按比例混合。 拖移滑塊以增加或減少所選顏色中的圖素。
可選顏色指令的變化有著類似的作用，比如陽光下人物的臉部陰影，藍天與白雲的銜接等，如果使用中灰濾鏡就可以將他們區分的更好，而不會因為像素間的“竄色”造成混淆。但是這些措施的作品對壹般人來說很難看得出來。可選顏色指令可以使影象色彩得到明顯的區分或提升，但操作要適度。它屬於懂攝影的專家級高級操作。需要強調的顏色，只要原始信息中存在著，我們就可以在“可選顏色”指令中得到提升。
5、通道混合器：
“通道混合器”命令使您可以使用當前顏色通道的混合修改顏色通道。使用該命令，您可以完成下列操作：實現富有創意的顏色調整，這是用其它顏色調整工具不易實現的。
從每個顏色通道選取不同的百分比創建高品質的灰度圖像。
創建高品質的棕褐色調或其它彩色圖像。
在替代色彩空間（如數字視頻中使用的 YCbCr）中轉換圖像。
交換或復制通道。
總而言之，“色相指令”、“可選顏色”它們都具有很強的指數變化特性，可以隨心所欲地任我們去擺弄出各種顏色來，既然可以弄出各種顏色，那它們也可以任意矯正各種偏色，但是無論我們怎麽去擺弄這些指令，前提是還是三基色基礎和識別偏色基礎要過硬！ 色階指令中的“通道”與“通道混合”指令的變化不同，後者是單壹的顏色“密度”調整（所占比例），而色階指令中的顏色“通道”是顏色層次的變化，即“顏色對比度”的變化，且可在任壹區段內改變色彩信息；而“可選顏色”指令可以改變單壹顏色的“黑白密度”；在“色相”指令又可改變單壹顏色明暗度。故，綜合使用這些指令即可達到對偏色的綜合矯正