外國文藝美學要略·流派·意象派

二十世紀初流行於英國和美國詩壇的現代詩歌流派，因其被視為整個英美現代詩歌的發端而著稱。該派的領袖人物是美國詩人艾茲拉·龐德，另外，英國的阿爾丁頓、體爾婭和弗林特，美國的杜利特爾和弗萊徹等都是該派的重要作家。後期的代表人物是美國女詩人艾米·洛威爾。它雖然發源於英國，但在美國的影響最大。

意象派對十九世紀後期以來的詩歌創作不滿，在法國象征主義和我國古典詩歌的影響下，興起了反對抽象說教，反對學院派風格，反對陳舊的題材與表現形式的詩歌運動。要求詩歌以濃縮凝練的表達方式來描述意象，刻畫詩人心理，集中體現了以“物象詩”為主要傾向的西方現代詩的基本特征。1915年在《詩刊》雜誌上刊出了由龐德起草的意象派創作的三原則：壹是直接處理無論是客觀的還是主觀的事物;二是絕對不使用任何無益於表現的詞;三是節奏應寫成音樂性短語的連續等等。龐德還明確主張“藝術家尋覓出鮮明的細節，在作品中呈現出來，但不作任何說明”，主張詩不應該象浪漫主義那樣直接抒情，把詩當作“情緒噴射器”，詩應是“情緒等式”。故而任何抽象詞均不可寫入詩內。1915年以後，龐德因該派內部分歧而退出了意象派。後來，洛威爾修改了意象派宣言，修改後的宣言從理論上提出了六項原則性主張：壹、語言要通俗、準確，不用裝飾性詞語;二、創造新的節奏，以表達新的詩情;三、題材完全自由; 四、用 “意象”來寫詩：五、表現要具體、確切，不抽象;六、簡練、濃縮。後來洛威爾又加上了“要含蓄，不用直陳”的原則。這些主張和原則顯示了意象派的藝術追求，是有壹定的合理之處的。他們力求以鮮明的意象與短小精悍的“中國式”詩體，來保證創作的成功，乃至用意象疊用手法來完成作品。 “五四”前後，意象派對我國詩歌界也發生了影響。當時的胡適、聞壹多、劉大白等人的壹些詩，在風格上就與意象派作品近似。胡適在1916年還說： “此派主張與我所主張多相似之處。”從而足見其當時的廣泛影響。當然，意象派的詩也有其明顯的弊病，例如有些詩晦澀難懂，有些內容空洞貧乏，僅僅追求詩的新穎和精致，忽視作品的社會意義和思想價值，有“為藝術而藝術”的傾向。