世界無物質文化遺產收錄了阿炳的二胡獨奏曲《二泉映月》，在世界樂壇上《二泉映月》象征著中國，就像中國的china瓷器聞名世界壹樣。
有關阿炳的傳說婦孺皆知，因為小學五年級語文課有《二泉映月》，我們的學生在上這壹課時要展示壹下自己的演奏風采、所以《二泉映月》成了從演奏家到考級學生的二胡必修曲，在我們的二胡業余學習中就有了不會拉《二泉映月》就稱不上妳會拉二胡的說法！
《二泉映月》演奏要點有哪些呢？在演奏這首樂曲時，壹定要運用獨具阿炳音樂風骨的演奏手法，主要有以下幾點：① 阿炳的二胡曲中多用動作果斷、剛直，性格堅定、挺拔，有壹定棱角的滑音，表現為起弓帶有音頭，滑音方式為全頭全尾式，動作較快，過程剛直，是作者堅強性格的具體體現。② 定把演奏。
因阿炳常用繩子將胡琴掛在脖子上邊行走邊演奏，換把就不甚方便，由此形成了定把演奏的特殊手法，即壹段旋律盡量在壹個把位中演奏，遇到把位以外的音時就用伸展手指按出，這是阿炳二胡曲的壹大演奏特點。由於定把演奏，用壹指向上伸展奏出的音通常會略高，但這正好符合音律美中“輔助音向骨幹音傾向”的原則，聽起來十分順耳，且剛健有力。
如果用換把奏準這些音，反而會覺得軟弱不順，有失阿炳音樂風骨。③ 浪弓。即在演奏長音時用弓子瞬間的力度變化奏出其內在的律動感。④ 透音。即在演奏內弦上把位壹指的“2”音時，食指迅速地壹放即按，隱隱約約透出壹個空弦音，別具風味，這是阿炳吸取江南絲竹音樂中演奏手法的結果。?⑤ 帶起。即左手的撥弦，但此曲中的帶起並不是手指向裏勾撥琴弦，而是用三指指尖肉多處接觸琴弦，向外壹彈，發出很輕盈的撥弦聲。演奏中要特別註意不可撥得過重。⑥ 節拍重音的移位。阿炳二胡曲多受江南戲曲、小調、鑼鼓樂等民間音樂的熏陶，因此其節拍重音常與基本樂理中的規則相去甚遠，而接近於民間鑼鼓樂中的重音形式。
此外，要演奏好這首二胡名曲，必須要深人地理解樂曲的時代背景和思想內涵，在音樂形象上要做到“神似”，而不是“形似”。如果片面地追求良辰美景般的抒情和優美，則容易滑人淺薄與浮華之中，而失去其深刻的內涵。要是演奏得過於剛硬，失掉了音樂的可聽性，當然也不能算是成功的表演，這就要求我們在分寸感的把握上要做得十分恰當。
多聽、多思考、多實踐，是這首樂曲的演奏走向成熟的正確道路。