想把歌唱好，首先妳要熟悉歌曲的旋律和節奏，該唱全的音節要唱全，是跟著音樂走，而不是跟著感覺走。
其次，就是妳要多聽，多練。
多聽是，聽歌曲的伴奏，妳在心理跟著走，註意妳容易出錯的地方，然後加定改正。
多練，沒有天生的歌唱家，只有練出的演藝家。
再者，就是要有自信，不要怕出錯，知錯能改善莫大焉麽。
只有找到了錯誤的根源，才能真正的避免錯誤的再次出現。
再之，要隨機應變，發現節奏不對要即使調整，千萬不是停下來不敢唱。
相信自己。
祝妳好運~！
問題二：跟著伴奏唱歌有什麽技巧怎麽聯系啊？ 這個就是節奏感的問題了。每首歌都是有他獨特的節奏感的，妳在聽伴奏的時候註意聽鼓點的循環規律（說得通俗壹些哈）。基本上很多常見的歌曲節奏都是從頭儲位都壹樣的。妳用手給自己的打著拍子，唱歌的時候這個也是非常重要的。或者妳聽原唱的時候給他打拍子，註意壹定要穩哦，不然拍子亂了妳就又回到以前的問題上了。只要妳拍子找準了，基本上就能克服這個問題了。
還有壹個就是唱歌重要的是講究壹個感覺，不要刻意的去追求完全能更上原伴奏，有時候妳唱快了就拖壹下，唱慢了就結束的早壹些。這些都是可以自己調節的。希望妳能唱得高興。
問題三：怎麽跟著伴奏唱歌 不要就靠著KTV滾動歌詞的進度條來跟伴奏，那樣跟出來往往是滯後的！
妳如果記住歌詞，妳就應該聽著節奏來進行，這個跟個人樂感很有關系的，也能訓練的出來。節奏感強的音樂壹定要抓住那些轉音節的地方，跟著節奏來吐字。
問題四：怎麽跟著伴奏唱歌? 先這說明，妳可能天生的樂感不是特別好，
這很正常，因為樂感是天生的，不是每個人樂感都好的。
當然，樂感可以靠後天培養。
首先妳要唱壹首歌，不要急著就跟伴奏唱，
要先多聽原唱，邊聽邊跟著原唱打拍子，小聲跟和。
這是熟能生巧的事，急不得。
建議妳多用酷狗或QQ音樂裏面的mv伴奏，就像在KTV裏壹樣，在家跟著練練。
很多人愛唱，卻忽略了聽，這是很不對的，
當妳跟伴奏的時候，不要只顧著唱，要記得靜下心來聽伴奏的拍子，
妳可以邊跟伴奏唱邊打拍子。
這非常有用，
另外，初學的話，先跟壹些簡單而且拍子明顯的歌來跟， 妳要學會聽 *** 走向。
男生可以試試王力宏，陶矗周傑倫的歌，他們的歌以鼓點明顯，很好跟。
妳是女生的話，那就可以試試梁靜茹,劉若英的歌。
壹般來說，壹開始，最好多跟有鋼琴伴奏的抒情歌，
吉他伴奏的盡量避免。
鼓點多的歌為上選。
總之，萬事開頭難，我以前，也老跟不好伴奏，
但是那些簡單的歌曲先跟熟，培養好樂感與自信，那些難的以後也不在話下。
多練，總會有回報的。
以上為原創，希望可以幫助到妳哦
問題五：學唱歌時怎麽把握節奏，跟好伴奏 有沒有專業壹點的答案？ 回答： 音樂是―種有―定節奏組織的、通過時間而展開的藝術。把音樂的各種音響、音調要素在時間上加以組織，這就是音樂節奏的功能。音樂的節奏感可以既是壹種基本的音樂才能，不僅有生理的基礎，還有心理的感情作用在內。表情豐富的音樂之所以能感動人，其原因也在於此。由於節奏的用途是 組織音樂的各種音響或音調要素，因而它同其它的要素就有著經常的不可分割的聯系。就這方面來說，離開旋律與和聲，離開樂句的音調發展，節奏本身是不單獨存在的。有人曾把節奏看作是音樂的“呼吸”與進行的原則。節奏的性質、節奏的“呼吸”、力度等，都是由作品的 藝術內容、音樂的形象所決定的，音樂節奏是壹個有藝術表現力的範疇。在教學的第壹階段，學生會接觸到壹些音樂的基本知識，同時進行的理論教育主要是視唱，都能幫助學生在樂器上表現他已經掌握的各種節奏習慣。但是這主要是音樂的習慣，學生從歌唱中了解和感覺到節奏的性質，而這種了解和感覺也得在演奏上加以表現。我們不能把本來速度很快的用十六分 音符寫的練習曲改用四分音符來演奏，把 速度減慢四倍的害處很大，會養成學生不註意樂曲的真正速度的習慣，以致後來不願按樂譜上所指示的時值準確地演奏．而這些時值正是音樂進行的本質。在學生理解和表現節奏的過程中，他們會遇到許多技術上的困難。只有逐步克服了這些節奏的困難以後，學生才能在演奏中表現出生動的節奏。因此有必要對那些接受過初期教育的學生加以適當的修正．要求他同時完成各種各樣的有關姿勢、音的奏法、讀譜、手的配合動作以及其他演奏細節等的復雜任務。要壹下子掌握這許多東西是不可能的。至於把這些技巧整理得井井有條，把它們相互聯系起來，並且保持平衡．使它們內外統壹，這不是壹件簡單的事情。只有節奏才能將所有這些東西組織和統壹起來。音樂節奏感的訓練――（二）要獲得良好而鞏固的效果，必須采用壹個最為正確可靠的方法，壹個至今尚未 失去其教育意義的方法――在開始用樂器練習以前，先作視唱練習，而在視唱練習 時，壹定要打拍子計算音的時值和組合，打好基本節奏訓練的基礎。以後用樂器練習時，也可運用上述方法計時，通過這種方法而掌握節奏，對於整理和匯集有關樂曲內容以及演奏的各種各樣的零星問題，都有很大的幫助。在初期教育中，我們不應強迫學生學習不必要的繁雜的技巧。應該讓學生有更多的時間悉心研究節奏的特性，因為只有在掌握了節奏以後，才有可能擴展他以後的學習範圍。要註意盡量避免用腳打拍子。這壹輔助方法在初期教育中通常都是在教師的影 響之下加以采用的。它是在不得已的情況下暫時借用的壹種輔助方法，只有在分析新的樂曲，學習新的技巧、或練習壹首已 經基本上熟悉的樂曲(即通過視唱而對樂曲中的音程、速度以及音的時值已有明確 的概念)時，才能偶然借助於這種方法。經常用腳打拍子的習慣是非常有害 的。這種方法不能培養兒童對於內在節奏的活的感覺。這種內在節奏和節拍所打出來的節奏完全不同。有些學生常犯速度分歧的毛病，例如，用腳打的是壹種拍子，而身體搖擺的速度與腳的動作不壹致。至於內在的節奏和出聲數出的拍子，更是另壹回事，既不符合於實際發出的音響， 也不符合他在樂器上奏出這段音樂時的身體動作。
問題六：唱歌的時候怎樣跟上伴奏啊。有什麽技巧沒。第壹次跟伴奏壹塊唱 不要就靠著KTV滾動歌詞的進度條來跟伴奏，那樣跟出來往往是滯罰的！
妳如果記住歌詞，妳就應該聽著節奏來進行，這個跟個人樂感很有關系的，也能訓練的出來。節奏感強的音樂壹定要抓住那些轉音節的地方，跟著節奏來吐字。
問題七：怎樣才能跟上伴奏唱歌！ 我的壹個朋友原來也有這樣的問題，但是他現在歌唱的特別好，他很熱愛唱歌，相信妳也如此，只有對音樂很執著，才能問出這樣的問題。我把他當時克服的方法告訴妳吧。
第壹，肯定是要對這首歌很熟悉，有很多人，不排除他很有天分，聽了壹遍，就能跟著唱大部分，但是如果沒有這種天分，就要更加勤奮，多聽幾遍，如果聽了很多遍，妳會發現只是前奏壹出來，妳就能跟著想出很多，之後多跟著原唱唱，在唱的時候還要註意原唱是如何空出間奏的，不要自己只顧著和伴奏唱，那麽唱多少遍都是錯的。
第二，是與節奏感和練耳有關系，但是這個可以長期培養，空閑的時候，可以多聽聽音樂，找壹找節奏感跟著壹起打節奏，這樣就能好很多。
第三，不能只憑熟悉感，有的歌按套路的話，這個或許還能行得通，如果是很有新意的歌，就必須跟著和聲，這樣才能唱的與原聲更加接近，開始必須要完全的模仿，然後才能自己創新。
第四。這樣那就真的要靠妳的天分，或者是培養的功底了。如果妳有天分，能很快的記下，如果沒有，那麽天長日久積累的所有的樂感就能派上用場了。能跟著唱，迅速的順下來音樂。
聽伴奏，壹般聽歌聽多了，而且必須得跟著唱，等到對妳自己的音高有壹定的定位，聽的多了，只要音樂壹出現，妳就知道自己可不可以唱這首歌的。
我的朋友唱歌開始很跑調，也根本合不上音樂，但是他總是自己模仿，自己沒事的時候就聽，自己練習，現在唱歌特別的好~~~希望妳也能成功啊~~~
問題八：怎樣才能跟著伴奏唱歌？ 首要要會唱那首歌，壹般都是伴奏跟著唱歌的人的
問題九：怎麽跟著伴奏唱歌？ 如果妳是用原伴奏的話建議妳多聽歌，記住準備演唱前的壹個音，比如 *** ，敲了兩下鼓，音樂暫停了壹秒。我唱歌其實就是記伴奏，多聽幾遍原唱，找節奏。不光是要聽歌詞，還有聽聽伴奏，比如鋼琴的伴奏突然加入了架子鼓的聲鄲，這就是壹個記憶點，然後數節拍~總而言之，伴奏也很重要~要把歌聲和伴奏融合在壹起，不要讓伴奏的聲音蓋過歌聲，也不要讓歌聲湮沒的伴奏聲~找找感覺~
問題十：怎麽學習跟著伴奏唱歌？ 妳好，樓樓：
妳只要多聽原唱，然後聽幾遍伴奏，打著節拍唱歌就可以了
唱多幾遍（壹定要記住）
O(∩_∩)O謝謝
望采納