古典音樂中著名的合唱段落不少，如貝多芬第九交響曲的終樂章、莫劄特C調彌撒、布拉姆斯德意誌安魂曲、威爾第歌劇阿伊達裏的「凱旋進行曲」、普契尼歌劇蝴蝶夫人中的「哼聲合唱」等等，都是膾炙人口的佳作。但是如果要找出最受發燒友的青睞、而且最容易讓現代人接受且產生***鳴的合唱作品，我想非卡爾奧夫（Carl Orff）的清唱劇「布蘭詩歌（Carmina Burana）」莫屬。
創作背景
奧夫在多數人的印象中，似乎是位只寫過「布蘭詩歌」壹部作品的壹曲作曲家，因為在印象中除了「布蘭詩歌」外，好像舉不出他的「第二首作品」了！其實奧夫還寫過包含「伊底帕斯王」、「聰明姑娘」、「月亮」在內的六部歌劇、三首協奏曲、三首供合唱與樂團用的組曲、教學作品以及數百首兒童歌曲。只不是世人最熟悉的還是他「勝利三部曲」裏的第壹部「布蘭詩歌」。
奧夫1895年7月10日生於巴伐利亞，壹個相當接近慕尼黑的小鎮班奈狄克波恩（Benediktbeuren），他的家境優渥、十分具有文化。雖然奧夫從小缺乏專業訓練，但十五歲時就已經有作品出版，而且是采用不同過去的新式觀點所寫成。壹直到19歲高中畢業後，才進入慕尼黑音樂院接受正統音樂教育。畢業後曾在慕尼黑戲劇院、曼海姆歌劇院、達姆斯達特歌劇院等地擔任合唱指揮，進而對創作戲劇音樂產生極大興趣。
1924年奧夫與舞蹈家Dorothee Gunther創辦Guntherschule學校，此舉是奧夫事業的轉捩點。Guntherschule是壹所具有嶄新創意的音樂教育學校，奧夫主張音樂必須結合律動，律動必須結合音樂。透過歌唱、律動與簡單的打擊樂器使用，奧夫建立了知名的「卡爾奧夫音樂教育體系」。
而「布蘭詩歌」是他1935-36年開始寫作的作品，他自認為是個人音樂觀念成熟思考後的第壹首作品，當41歲（1936年）完成布蘭詩歌創作後，也就是奧夫創作品圓熟期的到來。完成此曲後他曾說：「這才算是我的第壹首作品，過去所寫的作品全部可以毀棄了！」他將自己嶄新的音樂理念，成功地融入音樂中，寫下了這闕壹***二十五段包含獨唱、合唱以及整個管弦樂團的經典之作。
創作素材、技法
「布蘭詩歌」歌詞選用的素材，並非奧夫自行撰寫而是頗有壹番淵源典故。原來在奧夫家鄉班奈狄克波恩山上，壹座西元740年建立的古老修道院中，保存著中世紀的布蘭詩歌抄本。壹直到1803年才被人發現，到了1847年巴伐利亞學者舒麥勒從修道院保存的詩中整理兩百多首詩出版。奧夫本人則壹直到1935年，才首度有機會翻閱到布蘭詩歌這套十二世紀的詩集的德國譯本。
為何我們要將Carmina Burana這個名字翻譯成「布蘭詩歌」呢？多數唱片封面上所寫的Carmina Burana其實是拉丁文，翻譯成英文應該是Songs of Beuren，而Beuren（音譯布蘭）此乃古地名，發燒友如雷貫耳的「布蘭詩歌」就是由英文翻譯而得名。
這套詩集廣泛的內容以及充滿生命力的描繪，誘發了奧夫的遐思、激起他的創作動力，他馬上意識到自己新的音樂觀念可以在這套詩上作個嘗試。奧夫利用兩年的時間厘清自己的想法，決定以scenic cantata的形式著手創作，編制采用：女高音、男高音、男中音三位獨唱，加上合唱團、管弦樂團、龐大打擊群、兩部鋼琴、五個定音鼓的超大演奏陣容，用以展現音樂的氣魄。全曲二十五段歌詞分三大部份：「春天」、「在酒館裏」、「愛之官」，另外加上開頭的「命運，世界的女王」序奏、以及第二十四段「女英雄與海倫」、第二十五段「命運，世界的女王」結束，總合而成。
在這首作品裏，奧夫可以說是融合了古代希臘戲劇、中世紀神秘劇本、巴伐利亞民謠戲劇，透過懷舊的素材卻創作出語匯新穎的樂章。在創作的技法上，奧夫運用最簡單的旋律素材、強烈吃重的節奏，將沒有任何發展與變形的樂句大量的反覆，在看似單調乏味的手法上，營造出源源不絕的能量，挑動現代聽眾的情緒。布蘭詩歌的和聲是那樣樸素簡單，對位法雖受到限制、聲部運用多而不雜，音樂情緒隨著不同歌詞與演唱編制變動，音樂呈「塊狀」進行，力度從極弱到極強是那樣率性，往往沒有漸強漸弱的緩沖，不過卻隱約有股強烈的內在的邏輯性。
這種scenic cantata的形式可以說是結合了戲劇、音樂與宗教的清唱劇，在布蘭詩歌成功之後，奧夫又分別在1942年完成「卡圖利詩歌」、1951年完成「勝利女神」，三首作品統稱為「勝利三部曲」，是為他最後歡迎的曲子。
錄音版本比較
「布蘭詩歌」的首演於1937年6月8日在法蘭克福舉行，此曲在首演後的五年內，都只在德語區流行，壹直到1942年在義大利米蘭史卡拉歌劇院的成功演出，才讓它踏出國際化的腳步。由於此曲受到發燒友歡迎，因此錄音相形之下也不少。
在錄音中，發燒友最在乎的TAS榜單有兩張「布蘭詩歌」。羅伯蕭/亞特蘭大交響1980在Telarc的錄音榮獲TAS上榜殊榮，是超級發燒友流口水的燒碟，羅伯蕭對合唱作品的自在與自信，加上超級男中音Hagegard（他也曾在馬塔版中擔綱）精準的表現，讓這首作品呈現完整的面貌。制作人Robert Woods、錄音師Jack Renner、錄音地點是亞特蘭大交響樂團的藝術中心。另外壹版TAS名盤，是史托考夫斯基/休斯頓交響在Capital（EMI）的錄音，有興趣的朋友不妨自行找來聽聽。
而這樣經典的曲目，普烈文與小澤征爾都錄過不只壹版。普烈文錄過兩版，壹版與倫敦交響在EMI是 1974年的類比錄音，由Christopher Bishop制作、Christopher Parker操刀錄音、錄音地點是鼎鼎有名的Kingsway Hall。此版也是發燒友公認的必備版，音質厚實、表情端正、堂音豐富自然，此版同時獲得企鵝三星、留聲機「優良CD指南」傑出演奏評價，男高音English、男中音Allen的表現都相當精采，整體音樂的生動性、細節感可說更勝小澤的Philips版。另壹版則與維也納愛樂1993年在DG的4D新錄音，女高音獨唱Barbara Bonney表現傑出，錄音師Jobst Eberhardt、Jurgen Bulgrin、制作人Christopher Alder。顯然的普烈文在此突顯了維也納愛樂優雅的音色，在4D錄音下更顯豐潤自然，不過由於本版是新發行，各方評語尚未明確。
小澤征爾也嚴格來說錄過三版，與柏林愛樂1989年在Philips的錄音（女高音葛貝洛娃），獲得企鵝三星、留聲機「優良CD指南」傑出演奏、錄音評價（與布隆史泰特相當），這張數位錄音的效果遠超越之前他與波士頓1969年的RCA版。另外小澤還在Philips發行過影碟，樂團依然是柏林愛樂，不過女高音換成凱薩琳芭托。
對於較註重音樂性的人來說，企鵝三星帶花以及日本名曲名盤300首選豈可錯過！奧曼第/費城CBS/Sony版以中價位與企鵝三星帶花，在市場極具競爭力。奧曼第以極慢的開端詮釋此曲，乍聽之下或許沒什麼味道，但是音樂隨著歌詞變化漸入佳境，獨唱者沒有明星卻與合唱團達成很好的平衡，「費城之音」在這裏追求的也不是極美的音色，而是心靈的洗滌與音樂交融的和諧感，這是很不壹樣的詮釋，應該壹聽。
約夫姆/柏林德意誌歌劇院1988年在DG的錄音已經成為中價版，獲企鵝三星、留聲機「優良CD指南」傑出演奏，日本唱片藝術名曲名盤300首選等佳評，可以說是音樂迷的最愛版本，即使重發的大花版效果依然相當好。合唱團的咬字與律動力度可說無人能比，獨唱者更是黃金卡司：女高音雅諾維茲、男中音費雪迪斯考，正確無誤地傳達神劇該有的表情。制作人Hans Hirsch、錄音師Klaus Scheibe。
古典大廠EMI展現了對這個曲目的極高興趣，前前後後***有八個版本問世。慕提/愛樂管弦EMI版，獲得留聲機「優良CD指南」的傑出演奏評價，在「命運，世界的女神」第壹聲鼓聲憾人的敲動之後，慕提以較慢的速度慢慢醞釀，不將情緒壹次宣泄，掌控合唱的能力過人。敲擊組尤其是鈸的表現相當搶眼，更突顯「布蘭詩歌」的節奏性，更何況有作曲家的親自指點，權威感無庸置疑，是極具潛力的壹個版本。女高音奧格的質感較輕，但還不致被樂團蓋過，錄音師是Peter Bown，根據資料本版在1980年就錄好，卻遲至1990/91才發行問世，不知是資料引用錯誤還是其他原因造成發行進度遲緩。
魏塞莫斯特/倫敦愛樂EMI版是相當新的錄音，錄音師John Kurlander、錄音地點在Abbey Road第壹錄音室，同時也是最新的壹套「勝利三部曲」錄音，其中「卡圖利詩歌」還獲得企鵝三星帶花。魏塞莫斯特以簡潔的表情、活躍的律動加以詮釋，合唱部分顯得相自由，沒有過去版本的沈重感。女高音韓翠克絲過去就曾在馬塔RCA版中擔綱，如今唱來更加熟稔練達。
法國指揮普拉頌/杜魯斯市立管弦樂團在EMI的錄音，大概是此曲最新的錄音具有嶄新的封面設計，獲企鵝三星。
打開企鵝評鑒可以發現三星評價的版本不少，其中較受矚目的有：布隆史泰特/舊金山交響1991年在Decca的錄音獲得企鵝三星、留聲機「優良CD指南」傑出演奏、錄音的高度評價，屬於充滿細膩感的現代詮釋。已過世指揮馬塔1980年在RCA的數位錄音是超低價版，企鵝給予三星評價，主唱陣容不弱韓翠克絲、Hagegard赫然在列。希考克斯/倫敦交響的Carlton（IMP）版與普烈文第壹次錄音相同樂團，企鵝三星評價。另外還有史拉特金/聖路易RCA版，也是企鵝三星。梅塔/倫敦愛樂在Teldec的錄音，找來當今最具前途的的花腔女高音周淑美（Sumi Jo），也獲企鵝三星。
而企鵝兩星的有兩版：杜拉第/皇家愛樂1976年Decca版，雖然在Kingsway Hall的錄音，但再版（Phase 4）效果不佳只得企鵝兩星。岡森豪斯（Gunzenhauser）指揮捷克廣播交響的Naxos超低價版，由於縱情歡愉的感覺不足，因此也只有企鵝兩星。而李汶/芝加哥交響DG版曾獲得葛萊美獎最佳合唱獎。
另外有三個特殊版值得壹提：舒密特-伊瑟利斯這位日本名曲名盤300貝八首選的指揮，竟然與斯德哥爾摩愛樂在BIS有錄音，真想聽看看。另外，E. Chumachenko的鋼琴改編版（1992錄音，Wergo）以及R. De Cormier的電子合成樂版（1989，Newport）都各具特色。而hm曾發行過中世紀的布蘭詩歌原典考古版，以五張LP問世，不知道CD出了沒？
布蘭詩歌錄音壹覽表
馬塔/倫敦交響RCA（女高音韓翠克絲、男中音Hagegard）
泰頌湯馬斯/克裏夫蘭管弦CBS SK 76372（33172）
舒密特-伊瑟利斯/斯德哥爾摩愛樂BIS CD421
小澤征爾/柏林愛樂Philips 070 131-1-5（影碟）芭托
Smetacek/捷克愛樂Supraphone 11 0321（1988/11）2SUP0025
奧曼第/費城Sony 47668-2
Heritier/日內瓦敲擊合奏團CASC VEL 1009
Stupel/魯賓斯坦愛樂DANA DACOCD400
布隆史泰特/舊金山Decca 430 509-2
小澤征爾/柏林愛樂Philips 422 363-2（葛貝洛娃）
Leitner/科龍廣播交響ACAN 44 2086
E. Chumachenko鋼琴改編版（1992錄音）Wergo WER6217
小澤征爾/波士頓交響（1969）RCA 07863-56533-2
羅伯蕭/亞特蘭大交響（1983/12）Telarc CD 80056
夏伊/柏林廣播交響（1984/10）Decca 411 702-2
慕提/愛樂管弦EMI CDC 7 47100-2
李汶/芝加哥交響（1985/11）DG 415 136-2
普烈文/倫敦交響（1986/12）EMI CDC 7 47411-2
杜拉第/皇家愛樂管弦（1987/7）Decca 417 714-2
Hickox/倫敦交響（1987/7）Pickwick PCD855
Handford/哈雷管弦（1987/11）EMI CFP CD-CFP9005（CDB 762005-2）
約夫姆/柏林德意誌歌劇院（1988/11）DG 423 886-2
Gunzenhauser/巴伐利亞廣播交響（1990/10）Naxos 8.550196
魏瑟莫斯特/倫敦愛樂（1990/11）EMI CDC 7 54054-2
de Burgos/新愛樂管弦（1992/11）EMI CDM7 64328-2（女高音/L. Popp）
普拉頌/杜魯斯市立管弦樂團（1994）EMI CDC5 55392-2
G. Robev/Sofia愛樂管弦Forlane UCD-16556
R. De Cormier/電子合成樂（1989）Newport Classic NCD-60052
史托考夫斯基/休斯頓交響Capital（EMI）？
P. Urbanek/布拉格節慶管弦Laser Light14020
普烈文/維也納愛樂（1993）DG 439 950-2
梅塔/倫敦愛樂Teldec 9031-74886-2（女高音/周淑美、男中音/Skovhus）
沙瓦利許/柯隆廣播交響EMI CDM 764237-2