克裏斯托弗·威利巴爾德·格魯克 （Christoph Willibald Gluck,1714.7.2-1787.11.15），德國作曲家。 格魯克年輕時師從捷克作曲家、管風琴家車爾諾霍爾斯基鉆研音樂。1736年後去過維也納，寓居過意大利，到過倫敦；隨薩馬爾蒂尼學過作曲，結識亨德爾，並從亨德爾的清唱劇風格中得到啟發。1750年重返維也納後任維也納宮廷樂長及歌劇指揮。著手歌劇改革與意大利詩人卡紮比基合作歌劇《奧菲歐與優麗狄茜》、《阿爾西斯特》等。 18世紀中葉，雖然意大利歌劇在歐洲廣泛流行，但是它的表演形式日趨呆板，歌唱演員過分炫耀聲樂演唱技巧從而破壞了戲劇的連貫。這與啟蒙時代倡導的“質樸、自然”的藝術原則想違背，壹些有見地的歌劇藝術家提出要對其進行改革，其中歌劇改革的重要人物就是格魯克，他的核心主張是：“質樸和真實是壹切藝術作品的偉大原則，歌劇必須有深刻的內容，音樂必須從屬於戲劇”。格魯克的歌劇代表作尚有：《伊菲姬尼在奧利德》、《阿爾米德》，芭蕾舞劇《唐璜》等。 格魯克是當時集意大利、法國和德奧音樂風格特點於壹身的絕無僅有的作曲家。他的作品以質樸、典雅、莊重而著稱。格魯克的歌劇改革，對法國、意大利、奧地利、瑞典、英國音樂戲劇的發展產生了顯著影響，是歌劇發展史上的壹個裏程碑。 格魯克（Christoph Willibald von Gluck， 1714-1787），德國作曲家，對意大利正歌劇的成功改革確立了他在音樂史上的重要地位。他的代表作品有：歌劇《阿爾西斯特》（Alceste,1767）、《伊菲姬尼在奧利德》（Iphigénie en Aulide, 1774）、《奧菲歐與優麗狄茜》（Orfeo ed Euridice， 1762）等。 18世紀中期，佩格萊西（Giovanni Battista Pergolesi，1710—1736）的作品《女仆做夫人》（La Serva padrona）在巴黎上演，引起了音樂史上著名的“喜歌劇之爭”，即意大利音樂與法國音樂到底孰優孰劣的爭論。由此，對意大利正歌劇進行改革的呼聲日趨強烈。歌劇應該怎樣改革？是繼續走正歌劇的路，不放棄返始詠嘆調，還是來壹次革命？當時有很多理論家對此進行了闡述，而既能從理論上提出批評觀，又能在歌劇創作中實施自己的改革方案
格魯克歌劇改革
18世紀最有影響的事件是歌劇的改革。歌劇變革的社會歷史原因是舊制度的瓦解和新思想的形成。作為啟蒙運動在音樂領域的直接成果，表現最突出的是喜歌劇的產生。喜歌劇是對意大利正歌劇的革命，它不僅是創造了壹個新體裁，更重要的是宣揚了啟蒙主義的思想觀念，表現了民主、平等、博愛的精神。它采用的新題材來源於市民群眾的新生活，它塑造的新人物具有理想主義的新形象。它的出現和取代正歌劇，是社會歷史發展的必然結果。
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