課程簡介：IAC明星講師講解鋼琴考級曲貝多分《悲愴奏鳴曲第壹樂章》，課程主講：
1、識別貝多芬譜子表情記號的重要性
2、很多學生數不清貝多芬悲愴的拍子，第壹樂章是4/4拍，但是曲子開頭有表情標記符，所以曲子的速度相對慢，應該打8拍彈奏，在各種比賽中評委對第壹樂章曲子的節拍非常重視的
3、理解貝多芬的心理特征和性格，尊重貝多芬的決定
4、該曲的踏板技術要求非常高，如何控制踏板，彈出優美的樂感，如果踏板控制不好鋼琴是不會聽妳的
《悲愴奏鳴曲》出版於1799年，貝多芬27歲時創作的，題獻給熱愛音樂的親王李斯諾夫斯基，屬於貝多芬早期的作品。創作時社會政治環境方面，當時是德國風雨飄搖的革命時代，又是自由與平等受到鎮壓的時代。貝多芬受到法國資產階級革命的啟發，貝多芬不但向往自由和平等，憤怒地反對封建專制，並且用他的音樂喚醒人們為自由和平等而鬥爭。個人方面，1796年貝多芬的聽覺日漸衰弱，直到1801年當他確信他自己的耳疾無法醫治時才把此事寫信告知他的朋友。聽力對音樂家來多麽重要可想而知，聽力於音樂家就好比雙腿對於田徑運動員，就好比畫筆對於畫家，耳疾讓貝多芬備受命運的打擊。但是“鐵漢”貝多芬並沒有被現實所所敗，在苦悶的掙紮中向命運挑戰和抗爭，對於命運的給予的這個不愉快的“禮物”隱忍和抗爭。
“我為什麽要作曲——在我內心的東西必須將它釋放出來這就是我作曲的原因。”貝多芬曾經這麽說過，他的思想和情緒當然也融進了《悲愴》，“我要扼住命運的咽喉，它妄想使我屈服。這絕對辦不到。”這就是他對命運所賜予的給予堅決的回應。標題“悲愴”，隱藏著對生命的磨難，流露出內心的痛苦，但音樂的本體裏更多的是對不幸遭遇的“隱忍”，對命運的“挑戰”和“抗爭”，對現實的超越和升華，對思想的執著和堅定。這部作品構思氣勢磅礴、音調莊重威嚴、情緒悲壯激昂、感情崇高偉大，它運用厚重的織體、豐富的和聲、頻繁離調和轉調、音區與力度上的對比手法，讓音樂更加富有戲劇性。
《悲愴奏鳴曲》***分為三個樂章，第壹樂章采用奏鳴曲式，C小調，4/4拍，是整奏鳴曲中最為偉大的樂章，引子部分，在矛盾因素的對峙和較量，在隱去的對比中拉開帷幕，仿佛是在沈重壓迫中痛苦的喘息，在莊嚴的慢板中，烘托了強烈的悲壯情緒和性質，彌漫著痛苦的哀求，沈重的和旋，伴隨著命運的痛苦的嘆惜和呻吟。在莊重緩慢的和弦多次強調之後，此時將音樂推向了寬廣激昂的優美旋律，不讓人有絲毫喘息的機會，音樂又急速地推向音階，像激流壹般壹往無前。而休止符的出現像是在等待和醞釀反抗的機會，集中內在的爆發力，增強了音樂內在的緊張度，從而產生濃烈的悲壯氣息。引子結束，為後續的爆發做了很好的鋪墊。
呈現部奮發向上、激情洶湧的音流反映了人們向命運挑戰的氣勢、與黑暗勢力搏擊的決心。和弦部分音型和節奏堅定有力，震音如電閃雷鳴，運動的節奏像卷起的巨浪拍擊巖石，動力性很強第二主題be小調,活潑抒情的主題在低音區和高音區壹唱壹和,十分動聽,非常有生氣,四個音的短句非常均勻,沒有重音,音符具有很強的歌唱性,襯托出旋律的美感,力度稍輕,與沈重的引子和激昂的第壹主題有鮮明的對比 。左手的伴奏部分節奏具有舞蹈性,充滿生氣,表現了人們對幸福的向往和對歡樂的遐想 ，希望的曙光已經不再遙遠。
展示部,由慢板與快板部分組成，表現了殘酷命運同激昂奮進的鬥爭精神的強烈沖突。主部變化跌宕，中部簡短曲調,仿佛掀起更為洶湧的反抗浪潮,音樂從低向高,從弱到強,整個音響好像在遠離、減弱、繼而又產生了鈴鐺般的鏗鏘聲,有如旋風襲擊著壹切,我們可以從中聽到悲慘的呼吸、淒涼的哀訴,清晰地表現出貝多芬急躁的沖動和鋼鐵般的意誌，把展示部的鬥爭情緒推向高潮。
再現部音樂壹往無前、堅定有力,從而使英雄豪邁的性格增添了幾分悲壯的氣氛。尾聲是對主體的回憶和主部主題的再現,最後幾個斬釘截鐵般的和弦宣告了光明戰勝黑暗的勝利,顯示了貝多芬扼住命運咽喉的鐵漢氣概，奏響了光明戰勝黑暗的勝利凱歌。
這壹樂章旋律莊嚴激昂，旋律跌宕起伏，伴隨著音樂的旋律仿佛把人帶入天空烏雲密布的情境，狂風暴雨肆虐著大地，仿佛壹頭要將世間所有吞噬的魔獸，面對現狀無力的人就像狂風暴雨中壹顆被風雨蹂虐的樹苗，風雨交織，天地混沌壹片，看不到壹絲陽光，但卻不服於現狀的壓抑，而憤怒的雷聲仿佛在抗議，再迅猛的暴風雨也終將有結束的時候，終於雨勢減弱，大地漸漸恢復平靜，雨後彩虹呈現，天地終於明朗可見，又讓人看到了希望……音樂讓人感受到對光明的期望，對光明堅定地向往，表達了貝多芬對社會現狀的憤慨，對命運的不屈抗爭，反抗黑暗勢力的堅定決心、追求幸福美好的願景。這是壹個用鋼琴表現生命力的錚錚“鐵漢”。
古典復蘇·音樂傳承
他們是世界頂級鋼琴家
擁有世界壹流的演奏水平
專業的音樂素養，演繹非凡的音樂理解
聆聽世界級大師音樂會，陶冶情操
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2017.8.19南寧站
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