1、曲式結構：肖邦的這首《即興幻想曲》也稱《升C小調幻想即興曲》，是壹個典型的三部曲式，可以分為五部分，分別是：引子、呈示段、中段、再現段、尾聲。
2、和聲分析：樂曲中古典主義特有的功能性和聲穿插了整個樂曲影響著樂曲的整體和聲框架。大量的和弦外音也使得肖邦的創作風格獨具特色。
3、七和弦的靈活應用：肖邦把七和弦的不完全協和性融入到《即興幻想曲》中，與起伏的高聲部形成了仿佛半音階的旋律，強化了旋律聲部的音樂特點和消弱了伴奏聲部的功效，充分的體現了肖邦對於古典音樂的領悟和和聲融合的手法。
4、同主音大小調的交替：樂曲的中部旋律具有歌唱性，優美寬廣，平淡柔和，調性是降B大調，呈示部為升c小調，樂曲的中部運用了同主音大小調的和聲手法，而表面上調號是壹樣的，但其實在和聲色彩上是截然不同的，認真感悟會體會到浪漫主義時期的音樂風格。
5、和聲小調與旋律小調的交替演繹：在樂曲的呈示段中，主題材料不斷反復的同時，樂曲中升高了升c和聲小調的第六級音，使樂曲由和聲小調變成了旋律小調，使樂曲具有了短暫而急促的變化，這壹手法在肖邦的作品中很常見，為肖邦常用的和聲手法。