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什麽是dj

DJ全稱Disco jockey可以理解成DISCO舞廳的司儀或唱片騎士。如果要講什麽是DJ,必須從DISCO的發展講起。 早在第壹次世界大戰之前就已經有DISCO存在,不過那時侯沒有現在這麽瘋狂、這麽HIGH,充其量只不過是壹些節奏強勁壹些的音樂,DJ那時侯只是在幕後的節目主持,就好象現在廣播的主持壹樣。 1972年"Cherry Lips"樂隊的壹首"Play that Funky Muisc"才能算是DISCO的真正起源。這種音樂風格在當時的時代環境下馬上受到廣大青年朋友的青睞,後來被命名為 “Funky”,壹直到現在還深受人們的喜愛。而“DJ”則從幕後轉到了半幕後,參與了壹些演唱、音樂制作和演唱會的主持等幕前工作,還不能稱為專業的“DJ”。 到了1981年,壹個大家都非常熟悉的時代--霹靂舞的時代--出現了。霹靂舞的壹直風格延續至今變成了大家知道的壹種風格。他們同樣源自黑人街頭音樂,有著同樣的特點--就是在97年風靡壹時的“RAP”。“DJ”在1981年便正式由幕後轉到前臺,負責在各種音樂中挑選出適合的音樂放給客人們聽。當時還沒有CD啦、LD啦,DJ只是在玩壹些叫做“Record”就是我們稱之為膠木碟或唱片(其實就是黑膠...)的東西。 講到這裏我必須講壹下壹個DJ必需的東西---唱盤機的發展,不要以為這無關緊要,沒有唱盤機就不會有DJ的存在。“Technics”公司是到現在還在唱盤機制造業中的龍頭,沒有壹個DJ會不知道這家公司開發制造的膠帶式唱機和壹直到現在的石英式唱機,但鮮為人知的是“Technics”早在1979年就出產了第壹臺專業的唱機,為DJ這壹特殊的行業奠定了基礎。 (註:Technics是早年松下在歐美使用的廠牌生產過相當多種類的機器 目前作為專門的DJ廠牌存在) 在二十世紀八十年代初,DJ們還不會充分發揮唱機的優點,只是機械的操作。到了八十年代末期,不知誰發明了壹種叫做scratching records(搓碟而已 控制碟片的轉速產生不同的效果。這是黑膠的特性所導致的 其實挺過時的...不過算是復古)的玩法,把DISCO推向了它第壹個高潮。之後,DISCO在卡拉OK出現的強力沖撞之下消沈了數年,在95、96年又以迅雷不及掩耳之勢再次席卷世界,它又回來了。 現在,我認為是DISCO以及DJ的全盛時期,各種新風格的音樂層出不窮,搓碟的手法越來越不可思議。DJ這兩個字已經代表了最新、最勁、最毒、最HIGH的Music編輯本段DJ舞曲曲風分別

Rap舞曲起源於60年代,BPM約在100-110拍,中文翻譯成:“說唱、饒舌”。Rap是流行於當時於黑人青年當中的音樂種類,它是壹種很奇怪的音樂類型:它以人聲的吟唱來代替音樂中旋律的部分,加上鼓的清晰濃郁節奏;朗朗上口的通俗歌詞,Rap壹下子成為了年輕人的最愛。Rap有壹段時期只是黑人歌手的專長,但不久壹些白人樂團也加入了Rap的行列當中。Rap舞曲從60年代流行至今,令許多舞曲作品均整合進了壹些Rap的元素。Rap的出現是非常了不起的。 Reggae起源於60年代,BPM約在80-100拍。中文翻譯成“雷鬼”。據考證Reggae舞曲的源頭是牙買加,然後才漸漸的傳到世界各地。Reggae較註重音樂中鼓和人聲的部分,Reggae和Funk壹樣有明顯的節奏和固定的旋律線。只是現代的Reggae混血了壹些R&B和Hip-Hop的曲風,聽Reggra有跳倫巴壹樣的起伏感,不過還是可以從四四拍的輕重節拍(二四拍)中明顯地體現Reggae熱情及輕快的感覺,所以有人說Reggae是夏天的音樂。 Funk舞曲起源於60年代,BPM約在120拍以下,中文翻譯成:“放克音樂”。Funk舞曲也是壹種原屬於黑人的音樂。Funk舞曲中電貝司占了很重的比例,電貝司的和弦和節奏成為了Funk的主幹線。Funk舞曲流行於70年代至80年代,由於和別的音樂融合,目前的Funk在速度及音樂構成上有了壹些混血的變化。由於Funk的音樂口味太過典型和濃重,目前還沒有流行趨勢,只有在少數音樂作品中出現。 Disco出現在70年代,BPM約在120拍上下,中文翻譯成“迪士高”。Disco的風潮應歸於電影的傑作:70年代的美國電影中大量使用了Disco舞曲,由於Disco舞曲本身節奏簡單(4/4拍),旋律積極向上易被人接受,再加上崇拜明星的作為,從而在全美國乃至全世界掀起壹股Disco的風潮。Disco不僅僅只是壹種舞曲風格,它是當今崇尚時尚潮流的原起點。如果在當時沒有Disco的話可能現在我們的生活還是黑白的。中國人開始接受舞曲文化就是從Disco開始的,也正是這個原因,現在在我國很多地方依然將舞曲統稱“迪士高”。其實“迪士高”僅僅是舞曲發展的壹小部分而已。 House起源於70年代,BPM約在130拍上下。 House舞曲是壹種繼Disco舞曲以後發展起來的另壹類膾炙人口的類型。以電子樂器與采樣器來組成它的較強個性的音樂形式。可能是因為電子時代的來臨了?House充滿了光怪陸離的電子合成器和音效,它的BPM也比較適合年輕人的激情和瘋狂投入,在追求生活享樂的都市裏House音樂也更符合現代口味,它的出現也帶來了酗酒、磕藥等壹些負面影響。 House舞曲目前在我國相當的舞廳依然十分流行。 HIP-HOP起源於80年代,BPM在90-110拍。Hip-Hop前生是Rap和壹點點的R&B,再加上各種磨片的音效聲,屬於80年代開始年輕人愛玩的音樂。Hip-Hop舞從字面上來看Hip是臀部,Hop是單腳跳,Hip-Hop則是輕扭擺臀。Hip-Hop涵有有Rap的饒舌和較R&B復雜的節奏以及電唱機的音效,另外在墻上塗鴉也是Hip-Hop文化的延伸。隨意又健康(不磕藥)的party若有Hip-Hop助興是很容易交上朋友的。 POP舞曲起源於80年代中期,BPM在100拍-130拍。 其實當前壹些有別於經典曲風的舞曲以及較難區分的舞曲多可列入POP舞曲的範疇中來。POP舞曲所指的是和流行音樂和舞曲節奏相融合的壹種舞曲形式。在當時DISCO盛行的情況下,有些和當時樂壇流行的曲風結合的舞曲開始受到青年人的歡迎,再加上MTV這種新的音樂包裝形式的出現,這類舞曲即通過由當時當紅的明星借助電影、電視及其新興的MTV傳播開來,形成了所謂的POP舞曲。POP舞曲象早期的瑪當娜、邁克爾·傑克遜及目前當紅的辣妹、後街男孩均有出品。 R&B舞曲的BPM約在80至100拍,中文翻譯成:“節奏布魯斯或節奏藍調”。它原是壹種在黑人生活圈中流行的音樂。最早R&B是Blues和Jazz的混合體,是從較慢的舞蹈轉向節奏舞蹈的雛形音樂。R&B重點體現了顯著的節奏或節拍,另外它的旋律也交代的很清晰,往往聽罷給人留下深刻印象。由於人們優越的物質生活條件以及復古風潮的影響;目前R&B已成為流行樂壇的寵兒,當然現代的R&B又混入了其他音樂的壹些元素。 HIGH ENERGY DISCO的壹個變種,保存了70年代中期曲風的根源,又融入了TECHNO的因素,它的特點是:渲染的旋律、人聲的掌控、快樂、讓人HIGH的快感及維持在118~140BPM ENERGY ALTERNATIVE 無*對其進行簡單的歸類,其特點是:接受度高、利用大量的合成鍵盤聲、渲染的唱腔,成錢地結合了HOUSE、ROCK、TECHNO的元素,節奏維持在100~140BPM DEEP HOUSE HOUSE的壹個分支,特點是意味深長的歌詞、靈歌類的演唱和鋼琴的套子。 RAVE 通常指通宵不停的DISCO舞會,也是歐、美、日,甚至港臺最時興、最UNDERGROUND的壹種青少年娛樂形式。凡是在RAVE放的音樂皆可稱為RAVE(不包括不理解RAVE意義的人所放的音樂)。RAVE的音樂包括TECHNO、JUNGLE、TRANCE、DRUM&BASS、TRIP、DEEPHOUSE等等 ACID JUZZ 融合了新舊典型的爵士樂風和演唱方式。是HIP-HOP節奏和現代科技的產物,其關鍵在於融合。其特色是:現場樂器演奏的HIP-HOP和HOUSE節奏,柔和如絲的音樂處理方式,輕松流動的靈魂樂能量及維持在80~126BPM PROGRESSIVE 此類音樂過度機械化以致於難以歸類在壹般性的HOUSE樂拍之下,但又不像TRANCE和TECHNO HOUSE的風格那麽重和晦暗。其特點是TRANCE風格的鍵盤和電子合成樂器的處理、HOUSE風格的唱腔、令人亢奮的電子中板的HOUSE節奏。 POP DANCE 很簡單,就是可以跳舞的情歌,有動聽的旋律和易記的歌詞,也有很多人把純的POP加上打擊樂改成POPDANCE,這也是在中國大陸最受歡迎的壹種舞曲形式。 TRANCE TRANCE源於德國的,利用隆隆貝斯聲、嘶嘶作響的鍵盤聲制造\"催眠\"效果。其特點是大量采用電子合成樂器和取樣技巧、相當重的貝斯份量、合成的機械鍵盤聲及維持在128~150BPM ACID HOUSE 80年代中期崛起於芝加哥,由電子合成器ROLAND303機械鼓發出的規律性的四分音符敲擊聲,開創了電子合成舞曲的新的裏程碑。它是革命性的創舉,同時保留了美國地下音樂的原貌。其的特點是:電子合成器ROLAND303的機械歌聲。 BREAKBEAT BREAKBEAT源於80年代後期,結合了HIP-HOP節奏、混音技巧、TECHNO-RAVE的鍵盤風格和取樣技巧。其特點是此起彼落的混音、大量的取樣、FUNKY節奏和花麗鼠加速唱腔,維持在135~170BPM TECHNO 來源於80年代中期的底特律和芝加哥,在80年代中晚期還只是地下的非主流音樂,到了89~92年間已成為美國舞潮的主宰者。特點是:電子合成鍵盤的強烈電子聲、比利時風格的貝斯擊樂聲、緊湊、狂亂的能量輸出及動感,維持在130~150BPM