沒找到off the wall這首歌的介紹,只有這張專輯的介紹。。。。為什麽不介紹壹些邁克爾傑克遜更出名的歌呢?他的有些歌是有劃時代的意義的。。。
1.Billie Jean
文：Jody Rosen 譯：Keen
那是1982年的夏天。傑克遜正在洛杉磯的101高速公路上。當他和制作人昆西·瓊斯在錄音棚裏為《Off The Wall》的後繼之作工作數天後，他駕車回家。根據傑克遜在1988年自傳裏的回憶，當時的他正“深深沈醉於壹段縈繞在腦海裏的旋律”，所以他並沒有意識到他的豪華座駕的底盤開始冒煙。
“我們正開下高速路的時候，壹個年輕人騎著摩托車貼過來告訴我們說，‘妳們著火啦’！我們於是突然註意到了煙霧，並趕緊停下車來。整個勞斯萊斯的底部都燒了起來。那個孩子真的是救了我們壹命。”但是，哪怕是與死神擦肩而過，也不能動搖傑克遜對他進展中的工作的癡迷。“甚至在我們尋求到了幫助，並找到了去我們目的地的新途徑的同時，我還在安靜的譜寫更多的素材。”
這支歌曲或許是傑克遜寫過的最自我的作品，這個關於恐懼不安的親子關系認領戲劇的靈感，源自於該歌星和那些患有妄想癥的女性歌迷們的遭遇。傑克遜為這首歌曲工作了幾個月，並確信他手上擁有了不同尋常的東西。
“音樂家知道什麽會是暢銷的素材。壹切都得感覺到位。要讓妳感到圓滿，感覺美好。”傑克遜回憶說，“這就是我對‘Billie Jean’的感覺。我在寫它的時候就知道它壹定會壹鳴驚人。”
傑克遜是正確的：至少來說，“Billie Jean”都是壹只暢銷作品。它發行於1983年1月，在《Billboard》排行榜上拿下了七周的冠軍，在R&B榜拿下了九周的冠軍，賣出了100萬張單曲唱片，並讓流行音樂歷史上最成功的商業巨作《Thriller》壹飛沖天，全球賣出了1.04億張以上，超越了任何其它專輯，無論是之前還是以後。
但是這首歌曲在歷史上的地位遠遠不是幾個數字而已。“Billie Jean”打破了MTV的種族界限，摧毀了商業電臺裏綿延數個世代的種族隔離。在現代的音樂錄影時代到來之時，這支單曲引領了新潮的後靈歌時代的流行音樂，直到今天依然影響深遠。首先，“Billie Jean”標誌著他成年的到來，壹個前童星蛻變成了新壹代人的貓王和披頭士，成為了20世紀後半葉的超級流行偶像。
這樣壹支直到今天來看依然是最異常古怪的歌曲，卻能打入單曲榜的前40名，絕對是了不起的。傑克遜之前的個人作品，都是豪華風味的迪斯科，但是“Billie Jean”卻是讓人毛骨悚然，帶著脈沖縈回的低音、如鞭抽壹般的重拍，以及怪誕的多音軌演唱，在鍵盤聲和弦樂聲的空隙中跳躍。多年以來，聽眾們已經習慣了傑克遜特殊的演唱風格——假聲的尖叫，“hehe-hee”，和詹姆斯·布朗式的吼叫和措辭——但在1982年，沒有人聽過像這樣的歌曲，這只升級了它不安的影響，感覺“Billie Jean”其實是壹次五分鐘的崩潰，從節奏來說。
這種古怪並不是偶然。布魯斯·斯維頓，昆西·瓊斯多年的錄音室工程師，回憶說：“當我們錄制‘Billie Jean’時，……昆西告訴我，‘好吧，這只音樂作品必須要有最獨特的聲效特質，要是我們從來沒有錄制過的。’瓊斯讓傑克遜通過六英尺長的紙板管，把演唱錄音配到原帶上；他還帶來了爵士薩克斯音樂家湯姆·斯科特來演奏壹種罕見的樂器——Lyricon，——壹種風鳴合成器，它酸味而似號角的音效，巧妙地編織著整支作品。貝司手路易斯·約翰遜試驗了各種他所擁有的吉他，直到傑克遜定下了用Yamaha吉他來作配器，可以奏出理想的厚重而嗡嗡作響的樂聲。”
同時，斯維頓還通過工藝項目，尋覓起完美的節拍。他雇傭了木匠來建造壹個特殊的鼓臺，訂購了壹個特別制作的低音鼓，以設計出孤立的鼓點，以在響弦和鼓架上捕獲正確的意象。“看妳是否能想起其他什麽音樂作品可以讓妳在前三個鼓點壹響起，就知道它是什麽歌嗎？”斯維頓道，“這就是我所謂的聲效特質。”
但這種特質的主要組成部分卻在最後的剪輯中差點無法幸免。“Billie Jean”罕有地以長時間的貝司和鼓點聲作為開頭，——傑克遜從第29秒時候才開始演唱——，於是瓊斯想要修剪掉它，但傑克遜激烈地要求如是保留。
“我說，‘邁克爾，我們必須要剪掉開頭，’”瓊斯回憶說，“他說，‘但那可是jelly啊！’”——jelly是傑克遜的私人行話，他用“smelly jelly”來表示瘋克節拍——‘那讓我想要舞蹈。’噢，如果邁克爾·傑克遜告訴妳說‘那讓我想要跳舞’的話，我們其他人就得閉嘴。”
正是傑克遜的舞蹈，與他的演唱壹道，推進了“Billie Jean”現象。1983年5月16日，超過5000萬人觀看了傑克遜在摩城25周年晚會上首度表演他那讓人著迷的著名太空步；之外，傑克遜還在這支歌曲的音樂錄影中穿越和旋轉過幻境般的都市風景，人行道不斷在他的足到之處放光，如同他腳踩著迪斯科舞場壹樣。MTV幾乎從不播出黑人表演家的錄影，當他們拒絕播放“Billie Jean”後，哥倫比亞唱片公司的總裁沃爾特·耶尼柯夫發飆了。“我對MTV說，‘我會從電視臺上撤掉我們所有的作品。我不會再給妳們任何新錄影播放。我還會到公開場合去TMD告訴他們事實，說妳們不放黑人的音樂。”之後“Billie Jean”迅速地被頻繁的循環播放，而傑克遜和MTV都不再談及這段過去。
這些影象永遠地被錄入了文化記憶中。但卻是傑克遜的親筆創作，讓“Billie Jean”成為了如此壹支迷人的心理戲劇——它是他這張裏程碑專輯上真正的顫栗作品。很少有歌曲能傳遞出如此之多的弗洛伊德的心理素材：偏執、妄想、性恐懼、誘惑和羞恥，它們在歌詞中混合，徘徊於直率的否定（“The kid is not my son” 那孩子不是我的）和表面上的認罪（“This happened much too soon/She called me to her room” 發生得太快，她叫我去她的房間）之間。今天，“Billie Jean”看起來更像名流和崇拜者之間扭曲關系的寓言，這個主旋律被改編進了錄影，在其中傑克遜被壹個身穿軍用上衣的偵探追蹤。這是世界上最著名的男人——他從10歲起就有觀眾撕破他的衣服——發表出的關於明星追逐的最偉大的藝術宣言。
無論它是否有更大的自傳性或歷史性的意義，“Billie Jean”歸根結底還是壹首舞曲。無數次的電臺或MTV臺的播出，並沒有絲毫減弱這支歌曲震懾揚聲器的力度。
“‘Billie Jean’在各個層面上都炙手可熱，”格雷格·菲林根斯說道，他是洛杉磯地區傳奇的錄音棚音樂家，在該曲中任鍵盤手。“它有超炫的節奏，它有超炫的音效，它有超炫的旋律，它有超炫的歌詞，它有超炫的演繹。它從身體上、情感上、甚至精神上影響著妳。”23年過去了，邁克爾·傑克遜可以確信無疑：沒有人能制作出比這更強的“smelly jelly”。
2.beat it
《Beat It》，是已故的美國著名流行音樂人，被譽為“流行之王”的邁克爾·傑克遜（Michael Jackson），在其1982年專輯《Thriller》收錄的主打歌曲之壹。此曲十分受大眾歡迎，從鄧麗君到最近的Fall Out Boy等眾多明星均有翻唱過。
此曲由傑克遜親手作詞、作曲，並演唱，後經時任美國總統的裏根的建議，將這首歌用在壹個勸導禁止酒駕的公益廣告中。傑克遜本人也因此被裏根總統邀其至白宮，親自為其頒發了“世界傑出青年獎”以及“特別貢獻獎”。同時傑克遜也憑借《Beat It》這首歌獲得了第26屆格萊美最佳搖滾男歌手。這首歌曲的音樂錄影帶的設計與拍攝更是跨世紀的，廣受好評。
《Beat It》是壹首反對社會暴力音樂作品。通過《Beat It》告誡年輕人避免不必要的麻煩，暴力不能解決壹切問題，只會傷害到自己。Michael借用演唱的形式給當時美國的青年壹代提出了善意的忠告，當時受裏根總統建議將他的這首歌曲用在壹個告誡青年人不要酒後駕車的公益廣告中，Michael同意了裏根總統的這個要求。Michael因此也被裏根總統邀其至白宮親自為其頒發了“世界傑出青年獎”以及“特別貢獻獎”，同時也憑借《Beat It》獲得第26屆格萊美最佳搖滾男歌手。
這首非迪斯科風格的硬式搖滾風格的4/4拍舞曲定會讓妳耳目壹新。在開篇突如其來的如同號角壹般的重擊聲後，流暢跳動的旋律隨之源源湧出，Michael在其中激情而好鬥地演唱著。這首歌曲所要表達的真正主體卻與它的演唱方式不同，也許這種方式更讓人印象深刻。
此曲的壹大亮點便是Van Helen樂隊的靈魂人物Eddie Van Helen的跨刀演出，他嫻熟高超的吉他技藝在歌中展露無疑，那段令人凝神屏氣、壹氣呵成的吉他獨奏不知成為了後代多少吉他愛好者的必修課題。正是由於《Beat It》和專輯其他歌曲的優秀，才使得《Thriller》專輯達到了音樂頂峰的水準。
3.heal the world
歌：邁克爾·傑克遜
曲：邁克爾·傑克遜
被譽為“世界上最動聽的歌曲”拯救世界(Heal the world)是壹首呼喚世界和平的歌曲，十分優秀，歌詞倡導人們保護和珍惜我們的環境，讓戰爭遠離，世界和平，我們的心中都有壹個地方，那就是愛，讓我們營造壹個沒有戰爭、沒有荒地，生機勃勃，到處充滿了溫暖和歡樂。
1991年創作，Heal The World 是為了配合流行之王-邁克爾傑克遜自己的同名慈善組織所作
壹開頭壹個孩子的聲音說道:
沈思那潮生潮滅，世代更叠
說吧說我們想要
想要為孩子們
和他們的子孫
營造更美好的家園
讓他們明了，他們活在壹個
較過去更加美好的世界
從而讓他們堅信，他們也可以營造壹個
愈加美好的世界。
michael jackson 的 <heal the world>
2001年作為單碟發行，名為《HIStory: Greatest Hits Vol. 1》這張專輯中．
當時是為了全世界的兒童,成立了壹個"兒童基金會",michael為這些孩子寫了這首動聽的歌.
2003年,Michael獲得諾貝爾和平獎提名,這是他繼1998年後第2次獲得該獎項的提名,以獎勵他孜孜不倦的慈善事業和通過音樂的方式促進世界和平所取得的成就.
關於：Heal The World 邁克爾和孩子們
1996年2月，“Heal The World基金會/世界兒童年會”的壹名墨西哥籍的兒童大使向聯合國第二屆環境預備委員會提交了壹份創建可持續發展環境的模本建議。
1996年4月，“Heal The World基金會/世界兒童年會”的兒童大使參加在喬治亞州亞特蘭大市舉行的“兒童為先：全球論壇”，美國前總統Jimmy Carter、Rosalyn Carter、 “Carter中心”、 “救助兒童特遣隊組織”主持了會議，該會議同時由洛克菲勒基金會、Annie E. Casey基金會、世界銀行、Heal The World基金會聯合贊助主辦，將來自100個國家的360名代表齊聚壹堂***同商討怎樣提高兒童生活質量的戰略議題。
1996年4月，“Heal The World基金會/世界兒童年會”的大使參加了在華盛頓特區舉行的“青年之光”會議，尋求更多合作關系以***同呼籲建立壹個有著健康環境根基的社會。
1991年創作，Heal The World 是為了配合傑克遜自己的同名慈善組織所作 ,Heal the world是壹首呼喚世界和平的歌曲，十分優秀，歌詞倡導人們保護和珍惜我們的環境，讓戰爭遠離，世界和平，我們的心中都有壹個地方，那就是愛，讓我們營造壹個沒有戰爭、沒有荒地，生機勃勃，到處充滿了溫暖和關懷的世界，讓孩子們可以自由的歡笑，讓世界充滿愛。
這是壹首關於兒童、地球、愛心的優秀作品，詞曲都是由邁克爾·傑克遜壹手包辦的。歌曲壹開頭，便是孩子們的嬉笑聲、哭聲……這也許是讓我們從歌曲中體會到童真的可貴和重要性。邁克爾·傑克遜唱出了發自內心的心聲。用心去聆聽，就能體會歌曲當中流露出的情感。邁克爾·傑克遜的唱腔有點像女聲，但這正是他唱功的獨到之處。他的聲音似乎來自另壹空間，純潔而又充滿童真。正是這樣，他用這純潔的歌聲洗凈了每顆心，挖掘了人心的善良。聽了“Heal the world”之後，也許妳會感到周圍是充滿愛心的，感到改善這個世界的任務是重大的。我想只有世界沒有了戰爭，兒童才是幸福的，地球才是美麗的。
這首歌可以算是壹首老歌，但給人的感覺很多，給人們留下的思考也很多……
4.we are the world
1985年，流行之王-邁克爾·傑克遜和萊昂納爾·裏奇***同譜寫該曲子，後由邁克爾·傑克遜獨自填詞完成的金曲。由美國45位歌星聯合演唱，昆西·瓊斯負責制作的，為救援非洲饑民而義賣的唱片《天下壹家》(We are the World),為非洲籌集了5000萬美金的捐款， 解決了政治家喋喋不休卻解決不了的難題。震撼了億萬人的心，風靡全球。
1984年，英國歌手菲爾柯林斯（Phil Collins）看到新聞中非洲依索匹亞等地區的人民，長期處於饑荒與營養不良而死亡，遂在聖誕節之前提出構想，由鮑伯蓋朵夫（Bob Geldof）擔任召集人，由數十位當紅藝人以「Band Aid」為名***同灌錄單曲義賣，將義賣所得援助非洲饑民，單曲「他們知道現在是聖誕節嗎？」（Do they know it's Christmas ?）於焉誕生。這張單曲推出後，立即在全世界引起回響，光是英美兩地就賣出約三百廿萬張。
英國歌壇的此項義舉，美國歌唱界自然不落人後，由黑人歌手哈利貝拉方提（Harry Belafonte）提出建議，之後獲得眾大牌歌手的鼎力支持，由昆西瓊斯（Quincy Jones）擔任制作人，在1985年2月28日，45位當紅歌星雲集洛杉磯的錄音室，灌錄了「四海壹家」（We are the world）這首義賣單曲。
1985年，Michael Jackson做了壹件國際性慈善壯舉。當時非洲正鬧饑荒，數以萬計的兒童正受到饑荒之威脅，而非洲的情況是，人們開始放棄為生存而努力，因為壹切的壹切似乎都已是徒勞。在這樣的背景下，Michael Jackson作為發起人呼籲美國歌手壹起灌錄歌曲[We Are The World]。
Harry Belafonte 和 Kenny Rogers組織執行，Michael Jackson和Lionel Richie寫了歌曲，Quincy Jones擔任制作，45名當紅歌手放下自我，誠意合作，這該算是那年音樂界的壹個奇跡了。歌曲收錄在USA for Africa的專輯裏。
1985年7月13日，名為“拯救生命”的大型搖滾樂演唱會在英國倫敦和美國費城同時舉行。13日中午，演唱會先在倫敦威姆布萊體育場開幕．72000人出席了開幕式。兩小時後，美國費城約翰肯尼迪體育場的音樂會也宣布開始，***有9萬人觀看了演出。演出壹直持續了16個小時，並通過全球通信衛星網絡向140多個國家播出了實況，估計總***吸引了近15億的電視觀眾。全世界100多位著名搖滾樂歌星參加了這次義演，他們之中有鮑博迪倫、保爾麥卡特尼、布魯斯斯普林斯廷、蒂娜特納、艾爾頓約翰、 邁克爾傑克遜……
這壹天，整個世界都洋溢著無私的感情。這場大型搖滾樂演唱會的組織者、愛爾蘭籍歌星鮑勃?格爾多夫(Bob Geldof)無限感慨地說，“這不是壹次流行音樂會，也不是壹次電視演出，而是對人的拯救。”他的誠心感動了其他的歌星，要知道，想把那些狂放不羈、我行我素印歌星們組織到壹起絕不是壹件容易的事兒。格爾多夫事後回憶說：“義演前的好幾個晚上，我在床上輾轉反側，不能入睡。極度的擔心和各種古怪的念頭折磨著我，使我痛苦萬分，渾身浸透了冷汗。我們同任何壹位歌星都沒有簽訂合同，我們有的只是他們答應來的允諾。”但是，那些被人們普遍認為頹廢、放蕩、荒唐的搖滾歌星們(鮑勃格爾多夫自己就曾因玩世不恭而引起人們非議)終於都來了，他們緊密地團結起來，***同完成了這壹歷史的壯舉。在演唱會上，搖滾歌星們最後齊聲高唱起音樂會的主題歌《我們是世界》，以表示他們***同的心願――
"我們是世界，我們是世界的孩子，我們是創造光明的人，讓我們伸出救援之手，我們在拯救自己的生命……"
這次大型搖滾樂義演活動獲得了巨大的成功，壹***為掙紮在饑荒中的非洲災民募集到5 000多萬美元的巨款。搖滾歌星們完成了靠政治家喋喋不休的演說和國際會議沒完沒了的討論所根本完成不了的壯舉。
1985年1月，美國洛杉磯。
50名美國最有聲望、腰纏萬貫的歌星聚在這裏。為了拯救在饑餓和死亡線上掙紮的非洲人民，他們要進行壹次空前的合作——錄制壹張唱片來作為募捐。這張唱片就是後來曾轟動世界的《四海壹家》。
這些歌壇巨星聞名美國蜚聲世界。他們每人都擁有眾多如醉如狂的聽眾，而在他們之間，正如同中國的壹句老話：同行是冤家。除了在比賽中同臺角逐以外，彼此很少往來，更不會合作演出。如今，非洲遭受的這壹場巨大災難卻使他們走到壹起來了，這壹事情的本身，就足以使《四海壹家》身價倍增。
1月22日地處伯弗裏的A&M錄音公司外面戒備森嚴，而錄音棚內卻熱氣騰騰。盲人歌星斯蒂夫·汪達爾和昆西·瓊斯正在排練邁克爾剛剛編好的曲譜。他們準備錄完歌曲的主旋律部分，並由邁克爾和萊昂諾配好領唱部分的曲譜。然後把樂曲錄到50盒磁帶上，以便分發給50位應邀前來演唱的歌星，使他們事先熟悉這支歌曲。
在錄音棚裏，除了這4名歌星以外，還聚集著樂隊、電氣工程師、電視錄像人員以及其他組織者。這畢竟是第壹次舉行如此盛大的行動。
在錄完第五遍後，所有的伴奏人員都集中到主控室收聽錄制的效果。昆西對大家說：“我想，咱們再錄壹次吧，我好像聽到還有雜音。”
為了寫好這首歌，萊昂諾和邁克爾已經奮鬥了4個晚上。當萊昂諾把兩個旋律錄在壹盒磁帶交給邁克爾，讓他繼續創作下去的時候，邁克爾當晚就進了錄音棚。
事後，邁克爾介紹這壹經過時說：“我實在來不及了，便壹頭鉆進錄音棚，出來的時候，整個歌曲已經全部完成了。當我把全曲交給昆西和萊昂諾時，他們大吃壹驚，根本沒想到會如此神速。”
1月24日昆西把50盒磁帶用快信方式寄給將來演唱的歌星，並隨磁帶寄去通知，在通知的最後壹段寫著：“如果將來妳們的後代問起來，他們的爸爸、媽媽為人類面臨的饑荒做了些什麽，妳們可以驕傲地回答他們妳們所做的貢獻。”
1月25日這次活動組織者是經驗相當豐富的肯·克雷根，他面有難色地對昆西說“最關鍵的問題是我們到什麽地方正式錄音。我敢說，要是妳和包伯·笛倫壹塊讓人看見，就別想再進錄音棚了。”最後經過周密考慮，決定在萊昂·沙爾錄音棚錄音。
昆西的助理湯姆·巴爾非常興奮地接受了安排獨唱次序的任務，他對昆西保證：“我壹定把他們不同的嗓音安排得就像自然界的各種聲音壹樣協調。”昆西告誡湯姆：“這簡直就像把壹個西瓜放進可口可樂的瓶子裏壹樣。”
1月26日在萊昂諾的家裏，大家決定了各位歌星應當站的位置，錄音時應按這個位置站好。
1月28日這是美國流行音樂史上永遠值得記憶的夜晚。
晚上9點正，邁克爾比其他人捷足先登，他要把自己的獨唱先錄好。這時，旅行合唱團的領唱史蒂夫·佩裏走了進來，他透過巨大的玻璃窗凝視著邁克爾，激動地說：“我是在做夢還是吃了興奮劑？”
歌星們接踵而來，先來者總是用壹種奇妙的眼光看著每壹位後來者。他們本是藝術上的勁敵，相互之間，真是既熟悉又陌生。
當昆西把喬爾介紹給查爾斯時，喬爾在這位天才的盲人音樂家面前激動得竟有些發抖。
在主控室裏，諸位歌星都隔著玻璃看著邁克爾錄音。
“我太喜歡這支歌了！”黛安娜·羅絲喊著出現在門口，與昆西緊緊地擁抱在壹起。往日轟動全國的大明星們，此時仿佛都深知肩負重任而變得輕手輕腳了。曾經招徠70萬觀眾的保羅·西蒙悄悄地溜進來，小聲問：“這兒有地方放我的大衣嗎？”
主控室已經擠得水泄不通了。萊昂諾、辛迪、蒂娜、特娜等人都是從1985年“美國音樂”發獎大會的典禮上趕來的。幾小時前還在相互競爭的人，現在卻以合作者的姿態站在壹起。昆西事後說：“那天晚上，大家都放棄了自我，這是成功的關鍵。”
晚10時30分，大家走進錄音室。昆西說：“各位，讓我首先介紹包伯，他是這次活動的發起者。他剛從埃塞俄比亞回來，非常想和大家說幾句話。”
包伯站到指揮臺上，用充滿激情的聲音說：“發起這次活動的原因，是為了挽救數以百萬計的生命。這張七英寸的塑料唱片是我們的控訴。我認為，目前非洲發生的是壹種歷史性的暴行，西方世界有數億噸的糧食，卻不送去救濟即將餓死的人。但我們決不能對挨餓和連水都喝不到的人坐視不理。在非洲，如果妳走進壹間茅屋，妳就能見到腦膜炎、瘧疾和傷寒，妳就會看到死人和活人躺在壹起。在任何壹天，妳可以看到120萬人在妳面前慢慢地死去。有些地方，15袋面粉要分給27500人吃。這就是為什麽今天請大家到這裏來的原因。我不想使大家感到不愉快，或許妳們可以從今晚要錄制的這首歌裏感受到來這裏的原因，並通過這首歌來表達自己的心情。”
昆西說：“我非常榮幸能擔任這個合唱的指揮，並由我的樂隊來為大家伴奏。
“昆西後來承認，這些“天皇巨星”在整個晚上都使他十分緊張。
當歌星們戴上耳機，從耳機中聽到邁克爾的領唱之後，便跟著唱了起來。在壹片莊重、肅穆的歌聲中，送走了這壹天的最後壹分鐘。
1月29日淩晨零點，錄制了幾遍合唱之後，大家開始短時間休息。比利·喬爾趁機擠到隔壁的攝影棚裏去看他的未婚妻。在這個攝影棚裏，坐著500名應邀參觀錄音的客人，比利把未婚妻介紹給包伯和西蒙，她興奮異常地說，打算動員時裝業也來壹次同樣的募捐。
盲人音樂家瑞·查爾斯趁休息時，與人談起了他剛剛結束的非洲之行：“當我把手放在那些孩子的身上時，摸到他們包在骨頭上的皮膚竟像玻璃紙壹樣，那簡直不是皮膚。任何人都會想到自己應負的責任。”
淩晨3時，開始錄制獨唱部分，在美國十大流行歌曲中獨占四首的森笛·蘭伯把昆西拉到壹邊，不好意思地問：“我可以在演唱時即興發揮壹點嗎？”昆西壹口答應了。森笛·蘭伯是美國搖滾樂女歌星，他剛剛出版的唱片《她是如此非凡》已售出了400萬張。
淩晨4時，所有參加獨唱的歌星都已站好位置。這時，汪達爾帶進來兩位來自埃塞俄比亞的婦女。室內頓時鴉雀無聲，沈悶、壓抑的氣氛籠罩著每壹個人的心頭。壹位婦女才說了壹句：“我代表我們國家所有的人感謝妳們。”便低聲抽泣起來。此番情景，感染了在場的人們，歌星個個淚流滿面。
昆西打破了沈默，低聲說：“讓我們開始吧！”
這些往日在舞臺上縱橫馳騁、如入無人之境的大明星們，今天都變得謹小慎微起來。當汪達爾用鋼琴彈出壹個獨唱旋律，讓包伯演唱時，包伯躊躇了20分鐘才走到麥克風前輕輕哼了壹遍。包伯請汪達爾再為他伴奏壹次，似乎對自己的演唱沒多大把握。這時，昆西沖了進來，高興地喊道：“好極了！就要這樣！”包伯還是有些猶豫，想再錄壹遍。萊昂諾懇求包伯說：“請妳相信我吧！”昆西熱烈擁抱著包伯大叫：“妳唱得確實太棒了！”包伯無可奈何地笑了笑說：“那好吧，既然妳們都這麽認為。”
當布魯斯獨唱完之後，小心地問昆西：“這麽唱行不行？”昆西給了他壹個滿意的答復，布魯斯仍堅持到主控室聽了壹遍錄音，才點了點頭。然後，應邀在萊昂諾的樂譜上簽名留念。昆西在談到布魯斯時說：“他十分認真。我壹直在等他累了好坐下休息，可他卻不停地要求重唱壹遍。假如有人叫妳犧牲壹個晚上去拯救挨餓的人，妳是不能拒絕的。他就是這樣。”
在接近天明的時候，大家雖都有些疲倦，但熱烈的氣氛卻達到了高潮。經過這壹夜的交往，以前從不見面的歌星走到壹起來了。他們彼此諒解，緊緊擁抱，每個人都成為他人的歌迷、崇拜者。他們爭相合影，彼此之間第壹次簽名留念，每個人的樂譜上都簽滿了別人的名字。最後，所有的歌星都在100張美國援助非洲的海報上簽了名。
美國著名影星簡·方達主持了這次實況的電視節目。她在最後說：“錄制這張唱片是壹件非常了不起的事。這不只是個星光熠熠之夜，而且還是流行音樂史上壹個最高尚的時刻。它說明，流行音樂在過去幾年產生的眾多的歌星，對這個世界具有責任感。我們還有許多工作要做，這僅僅是個開頭。”
在這以後，加拿大、拉丁美洲、非洲的歌星們紛紛效仿，錄制了類似的募捐唱片。1985年4月5日星期五，這是為非洲賑災的高潮，這壹天，世界各地有8000多個電臺同時播放《四海壹家》。
“我們作出壹個選擇，我們獻身於人類，我們對非洲發生的事不能坐視不理。
否則，我們就是泯滅自己的良心，那將是最可怕的死亡。”
邁克爾和萊昂諾所創作的歌詞影響著數以百萬計的各個種族和信仰的人，它鼓舞著人們去拯救非洲那些因饑餓而受著死亡威脅的人們。包伯·柯爾道爾的倡議在世界上引起了巨大的反響，這位年輕人受到各國人士的擁戴，據說，他已被提名為諾貝爾和平獎金的獲得者。
5.earth song
簡評： "Earth Song" 被許多人認為是Michael Jackson 拍攝過的最棒的音樂錄影。Michael
Jackson在片中扮演壹個失落的救世主形象，他為被人為破壞的環境、被無辜屠戮的野生動物和被戰火摧殘的世界而悲泣，該片最具震撼性和戲劇性的場面出現在末尾：各地心受創傷的人們與Michael
Jackson壹道，在焦土上以壹種古老而奇特儀式呼喚神力。大地之母最終響應。在狂風怒號、閃電雷鳴中，在Michael
Jackson近乎絕望的嘶喊中，死者復活，萬物重生……音樂錄影以倒放鏡頭的拍攝制作手法，在熒幕上完成了壹個現實中永遠不可能實現的夢境。這部天真而煽情的短片引起了世人的***鳴，然而這個已經充滿危機的世界的真正得救之道，還在於人類自身的覺醒、即刻的行動和不懈的努力。