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大學生創業必看十大勵誌電影
/2008/biye/
1.格鬥俱樂部（Fight Club）了
《搏擊俱樂部》簡直就是90年代的《發條橘子》。在這個只產生了極個別具震撼性影片的年代裏，《搏擊俱樂部》必定不會被忽略。它給人印象很深，並引發深深的思索。與時下95%的恐怖片不同的是：它留給觀眾大量的問題去回想和爭論。《搏擊俱樂部》所展示的發人深省的、多層次的故事給成百上千的評論、特寫及觀後感文章提供了足夠多的討論素材。
2.剪刀手愛德華 （Edward Scissorhands）
蒂姆·伯頓導演的《剪刀手愛德華》是壹部關於機器人的現代童話。它講述壹座古堡中住著壹位發明家，制造出了各種東西，最後還造出了壹個機器人，並給他起名叫愛德華。發明家對這件作品傾註了全部的心血，他甚至教授愛德華人類的禮儀和詩歌，何時微笑何時沈默。然而，沒有等到機器人最後完成，發明家就去世了，
3.阿甘正傳 是和肖申克的救贖同年度的比肩的勵誌佳片
4.千鈞壹發 Gattaca)
在這個未來世界，每個人的命運都不再是充滿未知。當壹個生命剛剛誕生（甚至在他/她剛剛可以被稱作生命之時），他/她的人生路徑就已基本確定，除非有壹些意想不到的非基因因素出現。從基因的角度來說，文森特是個不幸的人。他壹出生就被宣布帶有壹定的基因缺陷，長大後的他將是近視和心臟病患者，更可怕的是：根據基因推斷，他只有30年的生命。文森特的父母非常想要壹個優秀的兒子，因此用基因優選法為他生了壹個弟弟。盡管文森特在成長的過程中事事努力，但仍受到不公正的基因歧視。他喜歡與弟弟進行遊泳比賽，事實也證明他並不比弟弟差，然而這壹切又有什麽用呢？人們相信的只有基因！文森特癡迷於太空，為了實現飛上天去的夢想，他離家出走，歷盡人間風雨.............
5.心靈捕手 （Good Will Hunting)
本片是當時還是好萊塢新秀的馬特·戴蒙和本·阿弗萊克自編自演的成名作，重心是放在男主角威爾心靈受創的自我揭露與重建過程，獲奧斯卡最佳原創劇本獎。羅賓·威廉斯憑此片獲奧斯卡最佳男配角。這不但是部關於投入生命的生長故事，亦是馬特與本多年以來在攀登演藝生涯高峰彼此激勵扶持的友情結晶。由於二人皆是演員出身，便以演員的觀點切入劇本的寫作；采用古典好萊塢電影敘事手法，流暢且煽情得宜，以人物作為因果關系的中心，以生活化演技和勵誌感人的劇本作為影片主導
6.死亡詩社
壹群受傳統教育的學生，和壹位反傳統教育的老師，在他們之間究竟有什麽是值得我們去深思？學生們在無助的情況下所做的決定又是什麽呢？
1959年，威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裏，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。然而這壹切在壹個新教師的手中發生了改變。John Keating 反傳統的教育方法給學院帶來了壹絲生氣：在他的課堂裏，他鼓勵學生站在課桌上，用壹個嶄新的視角去觀察周圍的世界；他向學生介紹了許多有思想的詩歌；他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地，壹些人接受了他，開始勇敢地面對每壹天，把握他們自己的人生。不幸也在這時發生了……
這部影片是Peter Weir 的上乘之作，曾得到四項學院獎的題名，並且贏得了最佳電影原創劇本獎。另外，羅賓·威廉姆斯的出色演技，也為本片增色不少。
7.《低俗小說》(Pulp Fiction)
本片由“文森特和馬沙的妻子”、“金表”、“邦妮的處境”三個故事以及影片首尾的序幕和尾聲五個部分組成，看似故事獨立，卻又互相連貫。
盜賊“小南瓜”和“小兔子”是壹對情侶，他們在早餐時突發奇想決定打劫正在就餐的餐館和裏面的眾多顧客，並立即拔槍開始行動。
馬沙．華萊士是在洛杉磯只手遮天的黑社會大哥，最近以布萊特為首的幾個年輕人侵吞了他壹只裝滿黃金的皮箱，於是派手下朱爾斯和文森特去奪回這只箱子。清晨，朱爾斯和文森特到達目的地並闖進了那幾個人的房間，正在吃早飯的三個年輕人都十分驚恐。文森特找到箱子後，朱爾斯就殺死了除內線馬文以外的兩個青年，象往常壹樣，在殺人之前，他背誦了壹段鐘愛的《聖經》……
8.《發條橙》(A Clockwork Orange)
《發條橙》是根據英國作家安東尼·伯吉斯的同名小說改編。小說最初在美國發行的時候，發行商堅持將小說描寫亞歷克斯長大後最終放棄了暴力，並結婚生子的最後壹章刪去了。而伯吉斯始終對這壹章耿耿於懷，認為沒有這壹章，他的思想就沒有辦法完全表達出來。因此，他壹直不滿意美國版的《發條橙》，不管小說或是電影。
當庫布裏克看完這部小說後，他極力說服華納電影公司於1969年斥資20萬美圓買下了它的版權。帶著僅2百萬美圓的預算，庫布裏克開始了電影《發條橙》的拍攝。在這部電影的拍攝中，庫布裏克借鑒了許多記錄片的拍攝手法，包括現場收音，只利用用自然光照明以及在拍攝追蹤鏡頭時利用輪椅制造顛簸的效果等。
《發條橙》在拍攝完成後，由於它裏面對暴力和性的表現而被美國電影審查委員會評定為X級的的電影。而且因此它成為了繼《午夜牛郎》後的第二部得到奧斯卡提名的X級電影。在電影上映壹年後，庫布裏克刪剪掉了電影裏的30秒鐘的鏡頭，才使《發條橙》的評級改為了R級。
9.《飛越瘋人院》(One Flew Over the Cuckoo's Nest )
影片取材於肯·凱西的小說，講述的是被社會拋棄的人們的反抗鬥爭，諷刺了西方社會的非人性化。影片著力刻畫了精神病人的黑暗生活和悲慘境遇，作為精神病院非人性體制的衛道士的醫生的鐵石心腸和冷酷無情，以及精神病院中"病人"對傳統和體制的反抗。
影片作風和立意都是十分嚴肅的，但觀眾的反應卻是喧嘩和幼稚的，他們粗俗淺薄的歡呼和掌聲，不應該是對這壹部電影的獎賞。雖然影片的情節過於紛繁復雜，但它仍然是壹部精彩紛呈的佳作。尤其是在臺詞方面，導演和編劇做了很多努力，許多對白至今都還是膾炙人口的經典之作。
本片可說是反映當時嬉皮文化、反政府體制之時代思潮的作品，導演則以溫和保守的敘事形式處理具高度批判性的嚴肅主題，達到雅俗***賞之效。
10.《改編劇本》(Adaptation)[別名：蘭花賊]
尼古拉斯-凱奇主演的，他的另壹部火柴人也屬此類風格
蘇珊·奧爾琳（梅麗爾·斯特裏普）寫了本小說，《蘭花竊賊》，描述的是所謂的“蘭花竊賊”約翰·拉羅歇（克裏斯·庫帕）和另外三個西米諾印第安人計劃克隆壹種稀有的蘭花，牟取暴利的故事。這是個真實的故事，不過這僅僅是電影的壹部分，查理·考夫曼（尼古拉斯·凱奇）和他的孿生兄弟唐納德（尼古拉斯·凱奇）和他們改編這部小說的過程則是電影的另外壹部分。這部電影是關於改編壹本小說的劇本的改編的故事……
改編劇本的查理·考夫曼人到中年，憤世嫉俗，性愛生活充滿挫折，甚至有些自我仇恨，還不時飽受突發奇想、也要寫劇本的孿生兄弟唐納德的威脅。開始改編《蘭花竊賊》以後，這些挫折都加深了。他不得不求助於懶惰的唐納德，而唐納德所受的訓練則是生產充滿了好萊塢式的陳詞濫調，老套橋段的劇本。他花費在他那些爛俗的恐怖片劇本上的時間絲毫不比查理花在這些蘭花竊賊身上的時間少。這兩個兄弟性格迥異，查理內向膽小，而唐納德則恰恰相反。
江郎才盡的查理，猜想小說作者蘇珊可能可以幫助他，於是他飛往紐約，尋求她的幫助。可是當他看見這個雍容華貴的女人時，卻緊張的呆若木雞，壹句話也說不出來。他把唐納德召到了紐約，改寫劇本的第三部分...