本片標誌著有聲片時代的到來，以歌舞片的形式突破了聲音的障礙，雖然片中的聲音不過是吉光片羽，但其對有聲電影的開拓功不可沒。
2、《百萬法郎》（法國，1930）
法國電影大師雷內．克萊爾的早期傑作，也是法國最早的有聲片之壹，影片以相當完美的歌舞片樣式和疏密相間的結構、節奏鮮明的敘事和新穎的音響處理手法，豐富了有聲電影的表現手段。
3、《歌舞大王齊格飛》（美國，1936）
本片記錄了百老匯“輕歌舞之王”弗洛倫斯．齊格飛的創業史，並展現了他設計編排的七出大型歌舞節目和23首名曲，場面浩大，布景豪華，數以百計的男女演員雲集壹堂，堪稱是30年代世界影壇上最有影響、最壯麗的壹部歌舞片。
4、《搖擺樂時代》（又譯《風月天邊》，美國，1936）
這是好萊塢歌舞片的“黃金搭檔”弗雷德．阿斯泰爾和琴述．羅傑斯的巔峰之作，片中他們優美瀟灑的舞姿就像是原始人的壹種儀式，用以表達自己的情感和願望，實現了靈魂和心靈韻律的交流。
5、《綠野仙蹤》（美國，1939）
本片是世界電影史上兒童歌舞片的不朽經典，自問世以來，人們虔誠地、年復壹年地觀看它，它把無數觀眾帶入到壹個彩虹般絢麗的仙境。片中女主角的扮演者朱蒂．迦倫像壹個神奇的精靈，把她迷人的舞姿、甜美的歌喉揮灑給人間。
5、《綠野仙蹤》（美國，1939）
本片是世界電影史上兒童歌舞片的不朽經典，自問世以來，人們虔誠地、年復壹年地觀看它，它把無數觀眾帶入到壹個彩虹般絢麗的仙境。片中女主角的扮演者朱蒂．迦倫像壹個神奇的精靈，把她迷人的舞姿、甜美的歌喉揮灑給人間。
6、《勝利之歌》（美國，1942）
因《汙面天使》而壹舉成名的好萊塢“強盜明星”詹姆斯．賈克奈壹改戲路，在片中成功地扮演了美國著名娛樂表演藝術家喬治．M．科漢，他激情洋溢，歌舞俱佳，令影迷大開眼界。本片曾被評為“最偉大的宣傳歌舞片”。
7、《與我同行》（美國，1944）
在二戰的勝利號角即將吹響之際，好萊塢的“喜劇聖手”利奧．麥凱裏以他銳利深遠的洞察力和脈脈溫情拍攝了這部情趣盎然的宗教歌舞片，影片的背景是那麽乏味的教會，在如此樸實的背景中充滿了不拘形式的自由自在的人情味，看起來總顯得有些輕薄的喜劇明星平．克勞斯賓在展現他歌舞才能的同時，流露出壹股超然的豪爽氣質。
8、《紅菱艷》（英國，1948） 這部電影是由英國著名導演邁克爾．鮑威爾執導，得到英國芭蕾舞界、音樂界全力支持而拍成的芭蕾電影中最輝煌的作品。片中有名的長達13分鐘的“紅舞鞋”的芭蕾舞場面宛如流動的“西斯廷壁畫”，光彩奪目，美麗絕倫。
9、《壹個美國人在巴黎》（又譯《花都舞影》，美國，1951）
影片將現代舞蹈、芭蕾、歌曲、音樂、繪畫熔於壹爐，格調高雅、色彩和諧、畫面優美、樂曲激昂、節奏鮮明，是好萊塢歌舞片爐火純青的典範。影片的每個場面、每堂布景、每件道具都精雕細刻，尤其是美工師參照法國各著名畫派的不同畫風，對全片的造型風格進行了總體設計，將印象派與寫實派的風格融為壹體，富麗堂皇，動人至極。
10、《雨中曲》（又譯《萬花嬉春》，美國，1952）
本片擷取了電影史上的壹個關鍵時期——從默片到有聲電影的轉折期——來鋪陳情節，羅列了傳統歌舞片的主要歌舞類型，並將其升華發揮到極致，既有令人賞心悅目的華麗包裝，又有精髓的深層內涵，片中主演金．凱利的獨舞“雨中曲”成為好萊塢歌舞片的經典性場景之壹。
十部經典漢唐古典舞劇目
1.《踏歌》
踏歌，漢民族傳統舞蹈。這壹古老的舞蹈形式源自民間，遠在兩千多年前的漢代就已興起，到了唐代更是風靡盛行。所謂“豐年人樂業，隴上踏歌行”，它的母題是民間的“達歡”意識，而古典舞《踏歌》雖準確無誤地承襲了“民間”的風情，但其偏守仍為“古典”之氣韻，那樣壹群“口動櫻桃破，鬟低翡翠垂”的女子又如何於“隴上樂業”呢。《踏歌》旨在向觀眾勾描壹幅古代儷人攜手遊春的踏青圖，以久違的美景佳人意象體恤紛紛擾擾的現代眾生。
2.《相和歌》
《相和歌》選自《銅雀伎》的片段，此為盤鼓舞，於漢代最為流行。
3.中國歌劇舞劇院作品《玄遊》
4.《謝公屐》
謝公屐(南朝)男子群舞。這個節目是女踏歌的姊妹篇，也可稱之為男踏歌。當前男性舞蹈日漸武術化，風格取向較為單壹，這個節目則著眼於表現“禮儀之邦”男性的溫文瀟灑和典雅氣度。壹變男性舞蹈模式化的形象和風格。
5.《桃夭》
充滿待嫁少女夢幻氣息的漢唐古典舞《桃夭》，出自《詩經。周南。桃夭》，整個舞蹈洋溢著青春的氣息，舞者妙曼的身姿為觀眾塑造了如同小桃樹壹般的少女形象。少女們輕盈跳躍著，如同桃之精靈壹般，整個舞蹈充斥著壹種喜氣洋洋，讓人快樂的氣氛。取自《詩經》的舞曲《桃夭》中待嫁少女艷若桃李的面容讓觀眾仿 佛置身於四月盛開的桃林之中，妙齡少女們嬉戲玩鬧著，少女的清脆笑聲伴著桃花的香味撲面而來，充滿著生機活力的舞姿如同枝頭桃花般在這美麗的世界怒放。
6.北京舞蹈學院 女子獨舞《醉狐》
7.《挽扇仕女》
《挽扇仕女》塑造了清代仕女大家閨秀的形象，含有中國近古女性舞蹈的壹些特色，主要表現在行走的步態、動作的圓潤含蓄和文化心態的平和穩靜。中國的女性習俗，上古、中古至近古有很大差異，特別是從明清以來至五四新文化運動以前的數百年間女性的纏足時代對中國女性舞蹈有著深遠的影響。這個舞蹈如實地反映了這壹歷史特征。在這個舞蹈中我們可以想象清代大家閨秀走路的樣子：步履輕盈、含蓄內斂、平和穩靜。舞中十幾位“仕女”款步而出，霎時給人壹種高貴優雅的感覺。不壹會兒樂調忽轉，仕女們壹改矜持的形象，歡快活潑，天真爛漫。舞臺上裙紗飄揚，令人賞心悅目。
8.《搶鼓》
《搶鼓》的靈感來自於山東沂南漢墓畫像石，該畫描繪了墓主人生前的娛樂活動，在排簫、鼓瑟和打擊樂的伴奏下，藝人跳起踏盤舞……，這壹舞蹈還有1956年彭縣太平鄉出土的漢代盤舞畫像磚為證：舞者身前置六盤，盤各雙置，中間置兩鼓，恰如張衡《觀舞賦》中“盤鼓煥而駢列”之語，壹女子揮舞著長巾雙足各立壹鼓上，騰挪跳躍，其舞姿“翩若驚鴻，矯若遊龍”，盤舞為東漢後期至魏晉時期在宴享中最普遍的歌舞，其調屬雜舞曲中的相和歌。
9.北周時代由龜茲傳入中原的《玉兔渾脫》舞
10.《楚腰》
《楚腰》是壹個典型意義上的中國古代舞蹈的現代詮釋，重現了中國古代楚地特有的舞蹈形態與風味。仿古，卻不泥古;創新，卻不媚俗;在濃厚的文化背景的支撐下，從現代人對歷史思考、追尋的視角，審視傳統的文化精神。
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十曲歌舞MV