《記憶的永恒》，達利作，1931年，布上油畫，24x33厘米，紐約現代藝術博物館藏。作於1931年的油畫《記憶的永恒》典型地體現了達利早期的超現實主義畫風。畫面展現的是壹片空曠的海灘，海灘上躺著壹只似馬非馬的怪物，它的前部又像是壹個只有眼睫毛、鼻子和舌頭荒誕地組合在壹起的人頭殘部；怪物的壹旁有壹個平臺，平臺上長著壹棵枯死的樹；而最令人驚奇的是出現在這幅畫中的好幾只鐘表都變成了柔軟的有延展性的東西，它們顯得軟塌塌的，或掛在樹枝上，或搭在平臺上，或披在怪物的背上，好像這些用金屬、玻璃等堅硬物質制成的鐘表在太久的時間中已經疲憊不堪了，於是都松垮下來。達利承認自己在《記憶的永恒》這幅畫中表現了壹種由弗洛伊德所揭示的個人夢境與幻覺，是自己不加選擇，並且盡可能精密地記下自己的下意識，自己的夢的每壹個意念的結果。而為了尋找這種超現實的幻覺，他曾去精神病院了解患病人的意識，認為他們的言論和行動往往是壹種潛意識世界的最真誠的反映。達利運用他那熟練的技巧精心刻畫那些離奇的形象和細節，創造了壹種引起幻覺的真實感，令觀眾看到壹個在現實生活中根本看不到的離奇而有趣的景象，體驗壹下精神病人式的對現實世界秩序的解脫，這也許是超現實主義繪畫的真正的魅力所在。而達利的這種將幻覺的意象與魔幻的現實主義作對比的手法，更使得他的畫在所有超現實主義作品中最廣為人知。
<<壹條安達魯狗>>
法國影片，1928年出品。編導：路易斯·布努艾爾、薩爾瓦多·達利。法國先鋒派電影運動中出現的超現實主義電影的壹部代表作。 影片無任何情節，只有壹組組無邏輯無理性的鏡頭，以及奇特怪誕形象的不諧調接合：男人想去擁抱他渴望的女人，卻被系著南瓜的長繩絆住；壹只死驢血淋淋地堆在鋼琴上；壹個衣冠楚楚男人沿街無聊地踢著小提琴… 有的評論者認為，影片的畫面是對夢幻的模仿，具有象征意義，都可以用弗洛依德主義進行分析、解釋，如表現了性壓抑和反抗等。也有的電影史論家反對對本片作這種簡單附會，他們認為編導是在超現實主義繪畫的影響下，利用電影形式追求無緣故的荒誕效果和對富於詩意的新比喻技巧的迷戀。但是，透過狂亂、刺激性的畫面，人們不難感受到影片表達的時代的苦悶和壓抑感。編導對此有極深的體驗，因而用殘酷的意象和觸目驚心的畫面效果，如壹把鋒利的剃刀將人的眼球剖開、巨鐘下掛著壹顆人頭等等，來傳達絕望的痛苦情緒和無政府主義式的反抗。因此，影片成了“盲目反抗的青年知識分子的寫照”，“這種無力的憤怒呼聲所表現的真實情感，使這部影片具有壹種人間悲劇的氣氛。