在這樣的情況下，廣電總局新規用意相當明顯，就是要挽救國產動畫片，為其辟出壹片沒有競爭的藍天，以便全面占領真空的市場。此舉壹出，國產動畫片的春天指日可待。先以政策信號刺激投資生產，再以政策力量保證銷售——中國動畫產業，想不蓬勃昌盛也是難事。正如廣電總局電視劇司王衛平司長所說，政策就是錢。
國家文化產業的發展，是值得國民慶幸的好事。但是以這種方式興起，背後卻剛好損失了國民的權益。以樂觀估計，經過若幹年的國內競爭，國產動畫片的質量或許可以得到提高。但是在這些年裏成長的千萬少兒，就只能看到他們原本並不喜愛的動畫片。這個代價絕對不能算小。往更深層次講，廣電總局實際上在壓縮公眾文化消費的自主權。在成人黃金時段早已不能播出境外電視劇，國產劇壹統天下。9月1日以後，所有電視觀眾，無論大人孩子，都不得不被動地支持國貨，他們沒有選擇。
更讓人擔憂的是，以政策步步護航，未必就真能造就壹個健康的動畫產業。根據業內人士分析，國產動畫的關鍵癥結，在於其內容缺乏競爭力。我國目前擁有強大的繪畫與制作力量，許多國外動畫片都是中國人畫的，但是創意與故事是別人的。就是說，國產動畫片在市場上的競爭劣勢，主要是來自內容的貧乏蒼白。壹句話，國產動畫片不好看。造成這壹嚴重缺陷，自然與國內的創作環境有關。文化產品的靈魂在於創造和想象，如果創作空間受到限制，作品就很難活力充沛。對兒童節目和動畫片來說，壹個自由的想象空間就更為重要。如今，以市場保護來彌補在創作環境方面的不足，猶如以華服來掩飾內傷，不僅無益於解決問題，反而遮蔽病因、難求根除。
人們經常援引韓國的電影配額制度，來解釋韓國影視業的繁榮。但其實，韓國早在1963年就將保護國產電影做到了極至，而那時電影業不見起色。因為當時政府在提供保護的同時，對作品內容也強力幹涉。韓國影視業於上世紀90年代振興，更多內在地得益於開放自由的創作空間、人才培養激勵計劃、知識產權保護。只有這些政策，才真正有利於提高文化產品的質量。配額制度可以保證國內市場，但是韓國影視產品的國際競爭力，卻無疑來自韓國影人的創造力。
不能否認，配額制度對於保護發育期的本土文化產品，有其合理性和必要性。但在黃金時段采取“完全禁止”和“必須播放”的政策，實在有失偏頗。這政策目光短淺，讓人擔憂；這政策治標不治本，就更讓人心焦.