在 何藩 的鏡頭下，不難認出了那些年的香港符號。
他攜著相機走街串巷，不停紀錄著香港的點滴生活，他說：“在我的記憶裏，壹直都對香港有深刻的懷念”。
盡管當時的攝影沙龍對這類充滿寫實味道的街頭攝影並不感興趣，但卻絲毫沒有阻止他的熱枕，並將這種感情融入到作品之中，把香港的城市肌理、血脈和人物化成壹幅幅畫。
自小鐘情於文學， 卻誤打誤撞愛上了攝影。
雖說何藩是大師，但我覺得他有種遊走靈氣與俗氣間的“煙火味”。他說：“我歡喜別人叫我藩仔，因為特別親切。”
小時候他最想成為作家。從沒打算過當攝影師的他，在上海讀小學時就用父親的柯達布朗尼小相機開始在外灘不停按下快門，其中有壹張照片還被貼在了教室，他也拿了人生的第壹個美術獎。
他也會笑自己是個俗人：“我對這樣的虛榮誘惑還真是抵受不住。”他總是言語不加掩飾地介紹自己，讓人感覺有趣而真實。
在1946年他在廣州培正中學讀過書，後來才到香港生活。在香港中文大學時，他狂讀巴金、郭沫若等寫的文學作品，更在寫作班遇上恩師贊他寫作有潛質。
“我開始飄飄然啦，就不停的寫作”，他說。誰知卻因此勞累過度，得了頭痛病，連看報紙都痛，看醫生都治不好。爸爸擔心他無所事事，就給他送了壹部Rolleiflex f3.5 雙鏡頭相機，這部拍香港拍了壹生的相機。
當我們因攝影而得知他，但他之所以拍照，不是因為他喜歡拍，而是因為不能再用筆表達自己的所思所想，就用相機和鏡頭代筆來表達他自己。
當演員？當導演？輾轉許久他最愛的依然是攝影。
沒有完成作家夢想的何藩，把中國文學的詩意帶入攝影中。
將大海與天空的寬闊搭配帆船的渺小，亦或是將幾個海兵聚焦於左下角，發現電車軌與電線桿的線條，弄堂窗框的幾何圖形。把大自然之廣闊，人物之渺小呈現出來，大小對比、構圖仿如西洋繪畫。
他愛以黑白色調為主，因為黑白能把色彩斑斕的世界抽象化，畫面更有距離感，更神秘。這樣亦中亦西，不中不西的獨特香港風格，讓何藩在30歲前就獲得近300多個國際攝影獎項。
在攝影藝術上取得了壹定的成就後，年輕的他又投身於電影事業中，與著名的邵氏簽約當過英俊小生。
後來才當導演，亦執導近30部電影，是“實驗電影”先鋒。他的《離》更是獲得英國賓巴利國際影展最佳電影。
當談到電影與攝影時，他有自己的態度，自認從小是影迷，覺得電影的表達力遠遠超過攝影。
電影組織鏡頭的長短度，次序的排列，蒙太奇的組織，都是壹門高深的學問。而攝影只能單壹畫面，有時間性。因此，他的電影與黑白攝影風格恰恰相反，是五光十色的，是突破傳統的。
他說攝影是壹種大眾藝術,紀錄兩代香港大眾點滴。
他用鏡頭捕捉著香港各種市井片段。五六十年代，九龍城寨外小市民在挑柴煮飯，街市小商販賣豆腐，有父子在街邊小食攤吃飯，有西裝友在茶餐廳吃點心……每張照片，都將香港的過往生活活靈活現地呈現在妳的眼前。
▲叮叮車是香港符號之壹，至今已有113年歷史。在何藩的鏡頭下，叮叮車的三級車廂中，售票員正在工作；那頭壹級車廂外，大家急忙地趕上車。
▲舊日中環街市是香港如今僅存不多的包浩斯建築，歡聲笑語也隨年代消逝。在自動扶梯起點的中環街市前身叫“廣州市場”，經歷幾次重建，亦逐漸殘舊了，差點被拍賣和清拆。幸好被改造成“城中綠洲”，在街市上層亦增設了畫廊。
以前坐叮叮車經過西環堅尼地城，還沒進行填海，依舊清晰看見大小青洲。這兩個離香港島近500米的小島，有著歷史悠久的青洲燈塔，但人跡罕見。
荷理活道是香港最早的壹條街道，何藩當年拍攝的石級與國民電髪的石地基仍在，但郵筒已變郵箱。
西港城總站兩邊的店鋪早已更新換代，幸好現在仍能坐叮叮車欣賞街景。
舊時的手繪電影海報詮釋著當年香港電影事業的如日中天，《胭脂虎》的海報上印有謝賢的名字，還有粵語電影大反派石堅和演黃飛鴻成名的關德興。
何藩的攝影作品是第壹代香港本土藝術，他拍下了那些年艱苦奮鬥的故事，見證著香港之所以從小漁港變成國際大都會，皆因有壹群努力默默向上遊的香港人。
遺願是回港, 現在他的心願總算“落葉歸根”
退休移居美國的何藩，仍時不時找出舊照片來懷念。在2015年開始，他便花精力挑選了500張充滿故事性的照片，重新為之命名，想好了英文書名《Portrait of Hong Kong》。不過在2016年，他因肺炎突然入院。更讓人遺憾的是封面最終沒被確認下來，他就離世了。
談到何藩本人，在家人心中，他是個浪漫愛沈默的男人。在女兒心中，他更是個好脾氣的爸爸。她說爸爸很怕坐長途飛機，很少回港，但壹直惦記著香港，把香港視為永遠的家。連出版影集亦堅持要找香港出版社。
今年，她為完成爸爸的心願，回到香港，與Sarah在香港蘇富比藝術空間舉辦了《何藩：鏡頭細訴香港光影》的展覽。展覽***展出32幅何藩的手洗攝影原作、他的Rolleiflex f3.5雙鏡頭相機，他執導的電影海報以及文集《街頭攝影叢談》。
並且在500張未公開發表過的照片中，篩選了153張制成攝影集《念香港人的舊》進行發售。攝影集更邀請了大導演吳宇森寫序： “人去留影，不帶走壹片雲，卻是瀟灑地留下絢爛的剪影……從他的作品中我們可以重見人類間的溫馨、善良、美麗和單純。”
當中亦收錄著何藩最愛的作品——《日暮途遠》。何藩說過六十年來，拍了幾千張照片，亦拍不回與這張最深愛的壹樣。如果他的照片，有壹張能夠名傳後世，讓人懷念。他希望，是這壹張，唯壹壹張可以與他心靈相通，擁有他的情懷，有這樣的實力、靈魂、意境的照片。
雖然展覽早已告壹段落，但是想要壹睹何藩的攝影作品，依然可以從最新壹部作品集——《念香港人的舊》中看到。這部作品集中的150多幅影像都是首次發布，每張都展現出何藩對光影的完美掌控，是他送給香港人的最後傑作。
攝影集: 《念香港人的舊》
英文： Portrait of Hong Kong
出版日期 ： 2017/06/13
出版社： 香港人人出版
語言： 英漢(繁)