目前中國內地的說唱大部分都是停留在壹個下載國外BEAT（伴奏）的狀態中，幾年前是這樣，現在還是這樣，沒有任何的改變。RAP畢竟是壹種音樂形式，可真正註重“音樂”兩個字的人又有多少呢？如果有壹天歐美不再做說唱音樂了，那麽我們是不是連BEAT都沒地方下載了呢？而現在在內地歌詞到處都能聽見什麽“牛逼”“實力”的字眼，可是這麽牛逼，這麽有實力卻連壹首原創的音樂都做不了……
2．做音樂要對社會負責！
中國與美國的政治與環境以及文化是有很大區別的，而對於現在年輕人的引導更為重要，音樂是有傳播性的，它是壹種文化的交流，人們在聽音樂作品的同時也在吸收著不同的音樂營養，通過音樂內容和歌詞進入到壹種情緒化的狀態裏，所以發行專輯為什麽要有文化部審批，這就很容易明白了。
但是現在大陸的說唱音樂多數被老百姓認為是流氓音樂，更是難登大雅，幾乎在電視上很少能看到內地說唱音樂的出現，這就是因為作品內容的問題。當然HIP-HOP是很自由的東西，它在表達和講述著人們真實的生活，但是中國不同於美國的教育，年輕人對壹些社會事物的理解和認識也沒有那麽深刻，我們不希望看到中學生就開始抽大麻，然後滿嘴臟話的去與人交流吧？我覺得任何事情都要有個尺度，不要太私自的光為自己的名利考慮而影響了這個社會，其實我們應該想的是通過音樂能為這個社會真正的做些什麽，這才是音樂人和歌手最該思考的問題。
3．中國說唱需要專業！
無論是歐美，日本，韓國，還是臺灣，“品質”是音樂的第壹個保障，無論是EIMNEM DR DRE 50Cent 2PAC 宋嶽庭 MC HOTDOG等等都是以發行唱片來進行推廣。其中更是有上百萬美元制做出的豪華專輯，無論從編曲，錄音，縮混，母帶後期處理都是世界頂級的標準，甚至有的更是超出了壹線流行歌手的專輯成本費用，目的就是為了讓說唱音樂達到最優良的制作層次。
當然中國目前是不可能達到這個檔次，因為中國的音樂市場存在很復雜的問題，也沒有幾家公司願意為說唱歌手投資制作唱片，所以給制作品質的說唱音樂造成了很大的障礙。但是這些絕對不是放棄專業化出品音樂的理由，個人認為如果妳真的想去做壹些事情，就沒有不可能的，只是看妳的動機放在哪裏，現在多數人想出名的欲望大過於做音樂，拿著自己低質量沒壹首原創的，壹張要50塊的MIXTAPE（比正式唱片貴壹倍的假專輯）也好意思罵別人是騙子？
貌似在內地說唱音樂已經成為部分遊手好閑年輕人的遊戲，因為音樂形式比較簡單，不需要過多的樂理知識，也不需要過多音色和音準上的要求，相對比跟其他音樂演唱形勢簡單了許多，這讓過去許多五音不全的人也可以成為歌手。更有很多人無知的人認為說唱音樂凡是發唱片的就都是商業音樂，都是沒營養的垃圾，這壹種非常愚昧又無知的理解，民以食為天，音樂它是壹個行業，沒有營利怎麽生存？拿什麽制作音樂？如果音樂沒有唱片發行，沒有拍MV，沒有演唱會，沒有新聞報道……那麽恐怕妳在中國現在連HIP-HOP是什麽都不知道！
4．“說唱”其實是現在的主流音樂。
很多人都說中文說唱在內地是沒人接受的，但為什麽我打開電視卻都是中文說唱？比如：周傑倫 潘偉泊 王力宏等等，當然他們有良好的宣傳模式和音樂推廣運作，畢竟臺灣地區的流行音樂發展比咱們大陸成熟的多，但同時也證明了中文RAP是可以讓多數人接受的。
2002-2005內地以東北方言RAP為主的壹系列作品紅極壹時，覆蓋面積達到了街頭巷尾，隨處可見，歌曲內容壹般都是以生活，幽默為主，直白和風趣的歌詞讓人很輕松的可以理解，當然最後因為沒有即使的包裝和推廣，導致這些作品石沈大海，但是這壹個期間說明了壹個問題，就是說唱音樂老百姓是可以接受的。所以歌詞的主題和內容是很重要的，能夠影響人，感染人，教育人，啟發人的作品才是藝術，而現在大多數的內地說唱都是比較匱乏的DISS粗口，臟話等等，這是限制內地說唱音樂發展的最大因素。
5．支持國產！
我們是中國人，應該支持中國人自己的文化，無論是祖先的，還是現代的，我們都應該給予壹定的鼓勵。其實真正的英語饒舌幾個人能聽懂呢？多數都只是裝摸作樣罷了，說幾個歐美饒舌歌手的名字就認為自己懂了，在這些人的觀點裏只要是外國的東西就都是優秀的，其實這很可笑，不完全了解別人的文化又怎麽能區分好與壞呢？而對於國產的作品除了歧視就是打擊，更有個別人用很嘲笑的語氣侮辱中文說唱是：“數來寶”，我覺得數來寶挺好的，起碼是中國祖先的文化遺產，代表著中國那個時期的藝術形式，反而我覺得可笑的是說這種話的人，壹個中國人如果連自己國家的文化都不尊重，那麽可見他的人格在哪裏。其實HIP-HOP並不重要，它只是我們的壹種工具，重要的是我們自己，能用它創造什麽…….