首先，電視欄目在做創意的時侯，定位壹定要明確，其次，電視欄目在創意的時侯，要切合實際。再次，電視欄目在創意的時侯，要不斷創新，最後還要有實力唱將，有壹兩首熱門歌曲才行。
1、首先，電視欄目在做創意的時侯，定位壹定要明確，這樣才能突顯出個性化和區別於其他同質欄目的差異化。比如湖南衛視現在熱播的音樂類欄目《聲入人心》，現在音樂類的電視欄目非常之多，但《聲入人心》將高雅音樂通俗化，將美聲以大家更易於接受的形式帶到觀眾面前，給人耳目壹新的感覺，自然深受觀眾喜愛。
2、其次，電視欄目在創意的時侯，要切合實際。切合實際就到底就是貼近觀眾生活，讓大家感覺就象發生在自己身邊的，自然會很感興趣。還拿《聲入人心》舉例，平時大家聽通俗歌曲比聽美聲歌曲更多壹些，將美聲唱法大眾化通俗化處理，更讓大家易於接受。
3、再次，電視欄目在創意的時侯，要不斷創新。“創新”是壹個在各領域都提倡的永恒的事情，“美聲”多年以來，似乎成了老壹輩藝術家的代名詞，高雅但同時也意味著“陳舊”。而《聲入人心》推陳出新，以觀眾更能接受的形式推出美聲，既能傳達到美聲的獨特魅力，又讓觀眾覺得不再是只能放在博物館珍藏的東西，而是能夠更樂於欣賞和傳唱的形式。
4、實力唱將。評委也好，選手也好，壹定要有被大部分人認同的實力唱將。比如，好聲音，每壹季的評委都是歌壇享有盛譽的老將。相反的，我是歌手，每壹季的選手都是歌唱界的大腕兒。還有壹兩首傳遍全網的熱門歌曲。要是這些都不好控制，就只能去開辟更小眾更冷門的領域了，而將這些領域綜藝化難免水土不服。
擴展資料
音樂節目還可以這樣玩：
1、玩懸疑拼腦力
和過去的《我是歌手》、“新歌聲”等純粹的音樂類綜藝節目相比，《蒙面唱將猜猜猜》《誰是大歌神》《歌手是誰》等節目更註重娛樂性，這些節目大多設置假唱、模仿、猜身份等環節，在歌手身份上大玩懸疑，明星猜評團也大放煙幕彈，制造出種種懸念，搞笑的點評和各種不靠譜的推理也大大吸引了觀眾的註意力。
2、混搭跨界吸引眼球
很多人的微博和朋友圈都被壹首魔性的《Rolling In The Deep》刷屏，這首歌用寧鄉方言和湖南花鼓戲的唱腔重新演繹了Adele 的經典，融合得天衣無縫，幾乎讓人忘記了原唱的感覺。
這首作品出自網絡音樂綜藝節目《十三億分貝》，是汪涵辭去《天天向上》制片人後首度參與策劃的網絡綜藝節目，玩的是“方言+音樂”的混搭形式，不僅洋溢著濃郁的地域特色，也充滿著趣味性，武漢音樂人馮翔、段思思也曾在節目中亮相。
此外，北京衛視《跨界歌王》和東方衛視的《我不是歌手》都以“跨界”為賣點，邀請劉濤、郭濤、白百何等演員進行歌唱競技，通過演員們跨界的演出，來滿足觀眾們的好奇心。從播出效果看，這壹策略確實吸引了不少關註，劉濤更憑借跨界的表現圈粉無數。
3、看偶像團體“養成記”
“偶像養成”是日本、韓國演藝圈常見的壹種培養藝人的機制，新藝人們都從“練習生”開始做起，公司通過定期選拔挑出出色的“練習生”獲得出道機會，而“練習生”們的培養、訓練過程以及出道前層層選拔的歷程也被打造成綜藝節目，讓這些藝人在出道時就已經積累了壹定的粉絲和人氣。
浙江衛視的《蜜蜂少女隊》、東方衛視的《加油美少女》、湖南衛視的《夏日甜心》等都屬於偶像養成類的綜藝節目。這類節目吸引的觀眾群體多是熟悉網絡的年輕觀眾，他們在節目中不僅可以看到隊員們的成長和蛻變，也能分享到臺前幕後的種種，很容易產生很強的參與感，在後期的忠誠度更高。