奧爾夫音樂教育的主要教學內容為聲勢、律動、語言、歌唱、欣賞、樂器合奏、戲劇等。
1、聲勢（Usingthevoice）：通過聲音的運用，培養兒童的聽覺感知、音高識別、音色表達和唱歌技巧。通過聲音的表達，兒童能夠更好地體驗音樂的魅力。
2、律動（Movinganddancing）：通過身體的活動和節奏感的培養，讓兒童體驗音樂的節奏和韻律，並通過舞蹈和身體動作來表達音樂的情感和意義。
3、語言（Speechandlanguage）：通過音樂與語言的結合，培養兒童語感、咬字準確性和表達能力。通過利用歌曲、兒歌和韻律演唱，幫助兒童提高語言能力和文字理解能力。
4、歌唱（Singing）：鼓勵兒童積極參與集體歌唱，培養他們的音樂表達和合作意識。通過合唱和合奏活動，鍛煉兒童的聽覺、音準和歌唱技巧。
5、欣賞（Listeningandresponding）：通過聆聽不同類型的音樂作品，讓兒童感受和欣賞音樂的美麗和多樣性。通過音樂欣賞活動，培養兒童的音樂鑒賞能力和情感表達能力。
6、樂器合奏（Playinginstruments）：引導兒童使用簡單的樂器，參與合奏和即興創作。通過樂器合奏活動，培養兒童的協作能力、節奏感和樂器演奏技能。
7、戲劇（Drama）：通過音樂結合戲劇表演，讓兒童通過角色扮演和情感表達來體驗音樂的戲劇性。通過戲劇活動，培養兒童的想象力、藝術表達和舞臺表演能力。
奧爾夫音樂教育的特點
1、以學生為中心：奧爾夫音樂教育註重培養學生的主動參與和創造力，尊重每個學生的個體差異和興趣愛好。教師以學生的需求和發展為導向，創造積極、互動的學習環境。
2、強調身體與聲音的綜合性：奧爾夫音樂教育通過結合身體活動和聲音的運用，培養學生的音樂感知和表達能力。學生不僅通過聽覺感受音樂，還通過身體動作、舞蹈和演唱來表達音樂。
3、綜合藝術形式的結合：奧爾夫音樂教育通過將音樂與舞蹈、戲劇、語言等藝術形式結合起來，豐富了學生的學習體驗。學生通過多樣的藝術形式，全面感知和理解音樂的各個方面。
4、鼓勵創造性的表達和合作：奧爾夫音樂教育鼓勵學生進行即興創作和合作演奏，培養他們的創造力和合作意識。學生通過合作與交流，***同創造音樂，提高他們的音樂表達和協作能力。
奧爾夫音樂教育以學生為中心，強調身體與聲音的綜合性，通過綜合藝術形式的結合，鼓勵創造性的表達和合作，融入現實生活，並註重情感和情緒的表達。這些特點使得奧爾夫音樂教育成為壹種充滿活力和啟發性的音樂教育方法，幫助學生全面地體驗和理解音樂的美妙之處。