鋼琴簡譜的記譜方法同五線譜記譜方法壹樣，也是分高低音兩行記譜。壹般情況下上面壹行是高音譜表，通常是樂曲的主旋律部分，下面壹行是低音譜表是樂曲的和弦伴奏部分（有些復調作品還會出現三行或更多的譜表）。
樂曲的主旋律部分（即上面壹行）通常由右手彈奏；樂曲的和弦伴奏部分（即下面壹行）通常由左手彈奏。
由於樂曲表現的需要，樂曲的主旋律移到左手低音部分的情況也是很常見的，或者在同壹行樂譜上出現左右手交叉換位的情況也並不罕見。遇有這種情況時通常曲作者會在變化的地方做出用左手或右手彈奏的標記，如m．d表示右手，m．s表示左手等。
有些聲部較少的樂曲比較好區分左有手，如下例（獻給愛麗絲）
擴展資料：
1、音階：音階24個大小調是比較重要且有用的。很多大型奏鳴曲、樂曲、協奏曲都有很多地方有音階，因此需要將音階掌握好。
彈音階要註意的是讓所有音發出來的聲音都要壹樣，不能有輕有重，壹定要註意手指的控制能力，如果彈音階的時候還是有的重有的輕，控制不好力度，可能演奏不出令妳滿意的音色和旋律。
2、琶音：琶音包括24個大小調琶音跟屬7減7琶音。這個是建立在音階之上的東西，主要練習手指之間的擴張和伸縮能力，也是很重要的練習。
鋼琴曲中琶音部分占很大壹部分，各式各樣的琶音都會出現，但都是24個大小調屬7、減7和弦的琶音變形模式，所以彈好基本琶音是非常有用也是非常必要的。