當郭德綱在2005年成名時，那是壹個人充滿活力和創造力的時期。再加上多年的積累，他突然推出了《西正夢》、《夢婚》、《我》這個詞等創新系列作品，其中很多都成為了經典。
郭德綱剛成名的時候，在壹個小劇場說相聲。當時臺下大部分觀眾都是資深相聲愛好者。當郭德綱剛成名時，臺下的觀眾都是資深相聲迷，對相聲了如指掌。因此，郭德綱也在創作和表演上下了功夫。當郭德綱的舞臺越來越大，觀眾大多是新觀眾而不是資深相聲愛好者時，郭德綱選擇了用另壹種風格講笑話，這就是他所說的“皮薄餡大的作品”。
這樣的作品破包更多，更通俗易懂，更容易引起觀眾的笑聲。但即使是郭德綱也知道他們的素質水平不如當年，但這是郭德綱主動的選擇。
在筆記本創作上花費較少的時間和精力，必然會對作品質量產生影響。成名後，郭德綱需要錄制各種節目，參加各種活動，留給他專心創作的時間少了很多。在筆記本創作上花費較少的時間和精力，必然會影響作品的質量。
對於大多數相聲觀眾來說，當然是可以理解和接受的，壹個人長時間持續輸出也不太現實。因此，即使郭德綱生活在他的桂冠上，他有這樣的資本。另外，畢竟德雲社有400多相聲演員，讓這些人都能吃飽。對郭德綱來說，價值並不次於說幾句好相聲。
德雲社的相聲表演非常活躍，這也是人們喜歡的原因之壹。德雲社的相聲表演非常活躍，這也是人們喜歡的原因之壹。主流演出大多沒那麽多，德雲社這樣的相聲會接地氣，越來越多的觀眾必然會喜歡德雲社的相聲。
郭德綱的德雲社越來越好，越來越強。當德雲社在濟南文化廣場啟動這個項目時，老郭說:我很慚愧，我沒有這個能力。我們是民間小社會，靠手藝吃飯無足輕重。在德雲社的發展過程中，郭德綱不斷改進自己文化的弱點，他的優勢是積累收益。
郭德綱在舞臺上表演了幾乎所有全新的笑話，郭德綱在舞臺上表演了幾乎所有全新的笑話。不得不承認，有文化才能寫出更多的作品。這也是郭德綱常說的:藝術家最終為文化而戰。
毋庸置疑，郭德綱的相聲水平已經達到了壹定的大師水平，尤其是在繼承和發展傳統相聲方面，在當今的喜劇舞臺上無人能及。無論如何學會挑逗，郭德綱都有非常深厚的基礎。他把相聲從衰落的邊緣帶回了今天的火熱局面。基本上是郭德綱。