搖滾是怎麽來的？

其實早在30年代初，就有壹首歌叫Rock & amp；滾，但那時候還沒有這樣的音樂名字。“搖滾音樂會”這個術語是DJ-艾倫·弗裏德在他的電臺節目中首次使用的，時間是1951。據說紐約至今仍尊他為搖滾音樂之王。比爾·哈利——比爾·哈利和他的彗星樂隊——他的彗星樂隊在55年中以壹首《搖滾環繞搖滾》在排行榜上停留了8周。在這首歌的幫助下，搖滾被世人所熟知，於是有人稱1955為搖滾時代，比爾·亨利也得到了搖滾之父的綽號。早期搖滾樂的音樂來源非常廣泛，主要有布魯斯、R&等；b和鄉村音樂，其他包括福音音樂，傳統流行音樂，爵士樂和民間音樂。所有這些影響加起來就是壹個簡單的以藍調為主的歌曲結構，節奏快，適合跳舞，容易記憶。第壹批搖滾明星——查克·貝裏、埃爾維斯·普雷斯利、小理查德、傑瑞·李·劉易斯、巴迪·霍利、波·迪德利、比爾·哈利、吉恩·文森特、永恒兄弟、卡爾·帕金斯和許多其他人——建立了搖滾樂的模式，在接下來的四十年裏人們壹直追隨這種模式。在每壹個十年裏，總有很多藝人抄襲第壹批搖滾音樂人的音樂，而剩下的藝人則擴大了搖滾的原有定義，還有的藝人則完全打破了這壹流派的局限模式。從英倫入侵、民謠搖滾、迷幻搖滾，到硬搖滾、重金屬、華麗搖滾，再到朋克，其實搖滾的每壹個分支壹開始都是忠於搖滾最基本的結構。但是這種改變壹旦發生，傳統搖滾就逐漸從流行音樂排行榜上消失了——當然也有壹些藝人壹直保持著光芒。有些樂隊，如滾石樂隊和the Faces樂隊，總是堅持傳統搖滾最基本的規則，但他們讓音樂變得更快更自由。其他樂隊，如原型朋克地下天鵝絨，紐約娃娃，和活寶，保留了基本的音樂結構，但他們的行為有更多的威脅元素。其他藝術家已經成為搖滾傳統主義者，如戴夫埃德蒙茲和格雷厄姆帕克。他們的歌曲和唱片從未脫離20世紀50年代末和60年代初的搖滾模式。雖然在搖滾出現後的幾十年裏，搖滾這個詞已經開始指代越來越多不同的音樂風格，但這種音樂的本質從未改變。